Петро МУКАГОВ: «Поки б'ється серце, буду служити мистецтву»
- Петре Миколайовичу, я часто ставлю собі запитання, звідки у представників вашого покоління приходить подібне кохання до оперного мистецтва, яке вважається елітним? Адже багато хто з тих, хто відзначався на сцені нашого музичного театру, виросли навіть не в місті, а сільській місцевості?
- Ви маєте рацію, багато хто з оперних співаків, моїх ровесників виросли не в місті. Я і сам народився в селі Іран, а виріс в робочому селищі БМК. Але всі ми слухали радіо. Ні телебачення, ні комп'ютерної техніки в ту пору ще не було. А по радіо часто передавали арії з опер. І, природно, музично обдаровані молоді люди запам'ятовували їх, а потім співали. Мені, наприклад, дуже подобалися італійські народні пісні, які я теж вперше почув по радіо. Пам'ятаю, ми працювали на городі, а з репродуктора, що був встановлений в клубі, лилася прекрасна музика. Для мене це було справжнє потрясіння. Кинув все, стояв, як укопаний, і слухав.
- А співати взагалі давно почали?
- З раннього дитинства. Голос був, і я співав - все більше народних пісень, осетинські, російські, які звучали по радіо. Мене завжди тягнуло до музики. У нас в селищі був чудовий клуб. Там працював вокальний гурток, де викладала педагог з Ленінграда, яка приїхала до нас під час війни. Вона-то і звернула увагу на мій голос, давала мені уроки вокалу. А на сцену я вийшов вперше в клубі селища БМК. До цього співав виключно для себе і вже ніяк не чекав, що стану оперним співаком.
- А ким збиралися стати?
- Навчався в місті в нафтовому технікумі на архітектурному факультеті.
- Потім технікум, наскільки мені відомо, був перейменований в будівельний?
- Так, саме так все і було. У технікумі, пам'ятаю, хлопці закривали двері класу і не відкривали її, поки я не заспіваю. Я тоді брав участь у художній самодіяльності, співав у хорі.
Тоді набиралася оперна група Осетинського театру, який у свій час був музично-драматичним. Група ця була практично сформована. Не вистачало в ній тільки тенора. І ось мене і ще кількох вокалістів-тенорів запросили в республіканське міністерство культури на прослуховування.
- Чула, що це прослуховування разом з вами проходили дуже гідні люди.
- Так, один Бібо Ватаев чого вартий! Високий, стрункий красень з осикою талією! Брав участь в прослуховуванні і дигорський народний співак ЕПО Гульчій.
- І кого в підсумку вибрали?
- Володимира Коліев, батька нинішнього художнього керівника і директора театру «Сабі» Влада Коліев. У нього був красивий драматичний тенор. Потім, правда, він пішов з театру. Вибрали і мене, лірико-драматичного тенора. Добре пам'ятаю, що під час прослуховування я виконував арію Нодір з опери Бізе «Шукачі перлів».
Бела Царікаева і Петро Мукагов в спектаклі "Травіата".
- Як складалася ваша подальша доля?
- Музичної освіти у мене не було. Ясна річ, що потрібно було вчитися. Незважаючи на те, що вступні іспити вже закінчилися, я почав займатися на вокальному відділенні музичного училища у хорошого педагога - Фріди Нусинова. Її учнями були Долорес Білаонова, Таїсія Тогоева, Віктор Дзуцев.
Загалом, в Ленінград я так і не поїхав. Але в той же вечір (між репетиціями) без направлення поїхав в Баку вступати до консерваторії. Приймальної комісії очолював відомий азербайджанський співак, народний артист СРСР, майстер Муга співу Бюль-Бюль Огли Мамедов, батько Полад Бюль-Бюль Огли. Він був дуже добре відомий в Ірані, в Туреччині. Всі східні театри його запрошували. Почувши мене, він відразу сказав: «Цей мій». Але через місяць Бюль-Бюль помер.
Сцена з вистави "Євгеній Онєгін", Трике - Петро Мукагов.
А моїм педагогом стала італійка Ніна Ренальдовна Валацці - дочка італійського консула в СРСР. Свого часу вона співала у Великому театрі. Потім вийшла заміж в Тбілісі і була провідною солісткою Тбіліського театру опери та балету. Пізніше переїхала в Баку. Коли в Баку приїхав всесвітньо відомий тенор Зобіан, соліст Віденської опери, то саме Ніну Валацці він вибрав в якості своєї партнерки в «Тосці». Уявляєте, відкинув трьох провідних сопрано бакинського театру і зупинив свій вибір на немолодий уже Ніні Валацці. Вона була в роках, але голос її звучав божественно. Коли закінчився перший акт «Тоски», Зобіан встав перед нею на коліна. Так вона співала в своєму вже немолодому віці, такою вона була тугою! Вважаю: мені дуже пощастило, що Ніна Ренальдовна була моїм педагогом. Знаєте, вона чула самого Енріко Карузо!
Пощастило мені і з однокурсниками по консерваторії. Один з них - Алі Усубов - зараз головний режисер Бакинського театру опери і балету. Інший - Петро Тарасов - працював з Галиною Вишневської. Учениця Петра Павловича Марина Поплавська два роки тому посіла перше місце на конкурсі пам'яті оперної діви Марії Каллас в Греції. Прямо там, на конкурсі, до неї підійшли представили Ковент Гардена, щоб підписати договір. З Петром Тарасовим ми весь час телефонували. У минулому році його не стало ...
- А з Муслімом Магомаєвим ви не перетиналися? Адже він теж вчився в Бакинській консерваторії.
- Як не припинялися. Перетиналися. Він навчався в той же самий час, але на три курси молодших. Пам'ятаю, ми називали його «Мусик». А він в зв'язку з тим, що я був головою консерваторської профкому, величав мене не інакше, як «профспілковий діяч».
З Муслімом Магомаєвим пов'язаний один цікавий епізод. Якось я, щоб ліквідувати «хвости» по фортепіано (у мене ж не було музичної освіти і доводилося посилено займатися), сидів з дев'ятої ранку за фортепіано в класі. Чую, поруч, в іншому класі, хтось почав співати. Ставив пластинки, слухав їх і повторював. І так до трьох годин дня. Чую: він уже дав «півня» - раз, другий. Я до нього. А це був Муслім. «Швидко, - кажу, - йди звідси. А то зірвеш голос ». Муслім обожнював співати і, мабуть, втратив контроль над собою. Він побурчати і пішов. А потім, через кілька днів, дякував мені, що я змусив його піти. Інакше б він зірвав голос.
- Після закінчення консерваторії ви відразу ж повернулися в Осетію?
- У Баку я попрацював солістом оперної студії державної хорової капели. Мене не відпускали. Але у нас відкривався свій музичний театр. До того ж мама постійно кликала мене додому.
- Художнім керівником театру була в ту пору Заріфа Брітаева, головним режисером - Георгій Хугаев. А солісти в оперній групі були шикарні. Олександр Гацоев, Федір Суан, Віктор Дзуцев, Таїсія Тогоева, Хаджіумар Абаєв. Сильні, прекрасні голоси. Багато з них навчалися в Московській консерваторії.
Сцена з опери В. Долідзе "Кето і Коте", Коте - Петро Мукагов.
- А свою першу роль пам'ятаєте?
- Першою моєю роллю була роль Коте в опері Долідзе «Кето і Коте». Публіки в театрі було багато. Люди любили музику. Ми горіли. У співаків був високий рівень. І адже працювали не заради грошей. Час було інше, людям було властиво благородство. Зараз багато цінностей помінялися, а тоді ...
- Ніколи не рахували, скільки партій ви виконали?
- Не рахував. Багато. Російська, осетинська, зарубіжна класика, багато оперет - Христофора Плієва, Дудара Хаханова. В опері «Коста» Плієва у мене була партія Фсаті, в опері «Оллан» Іллі Габараева - партія Амзора. В опері «Мельник» Даргомижського я вів партію Князя. Партію Мельника співав Хаджіумар Абаєв - чудовий бас.
Я був Пінкертоном в «Чіо-Чіо-Сан» Пуччіні, старим Фаустом - в «Фаусті» Шарля Гуно, Хосе в опері Жоржа Бізе «Кармен» - це моя улюблена партія. Запам'яталася комічна опера Шабаліна «Приборкання норовливої», «Демон» Рубінштейна. Партію Демона співав ялинка Кулаєв.
На концерті з Єлканов Кулаєвим.
- Коли ялинка Кулаєв з'явився в нашому театрі?
- У 70-ті роки він співав у Києві. Ми з ним зустрілися в Москві, коли там проходила Декада осетинської літератури і мистецтва. Пам'ятаю, ялинка мені сказав: «Підемо, знайдемо міністра культури. Я хочу поміняти квартиру і в Осетію повернутися ». Ми знайшли Ужегова, який тоді був міністром культури. І незабаром ялинка повернувся в рідну Осетію. Чесний, м'який, добрий був чоловік. Завжди тримав своє слово. Ми часто з ним разом виступали, навіть ділили одну гримерку. Потім в ній з'явився третій артист - Федір Сардоевіч Суан.
- А що за людина був Федір Суан?
- Людина він був жорсткий, але дуже обдарований. Суан - один з основоположників осетинського національного ансамблю пісні і танцю. Його дружиною була наша солістка Таїсія Тогоева.
- Мене вражає ваша відданість театру, якому віддано більше 50 років. І ви ніколи нікуди не переходили?
- Ні. Просто любив свою справу. Міг стати архітектором, палац би собі збудував. Але у нашого покоління були інші пріоритети, інші цінності.
- Ніколи не пошкодували про обрану професію?
- Ні, професія сама мене знайшла. А я всього лише вірою і правдою служив мистецтву і буду продовжувати служити, поки б'ється серце.
- Один з моїх учнів - викладач історії Анатолій Хаматов. Вперше я почув його на пісенному конкурсі серед педагогів, де я був членом журі. Коли Анатолій співав, вони з піаністкою не чули один одного. Анатолій захотів займатися вокалом, і я сказав йому: «Приходьте». Згодом він досяг такого рівня, що пройшов прослуховування в театрі і міг стати його солістом. Його вже вводили в оперу «Євгеній Онєгін». У Анатолія високий бас, божественний тембр голосу ... Але він - учитель, і не захотів йти зі школи.
Або ось мистецтвознавець Тетяна Остаева. Думаю, свого часу вона помилилася з вибором професії. Якби раніше почала займатися вокалом, то могла б стати солісткою театру. У неї висока сопрано, рухливий голос. Кілька років тому Тетяна взяла участь у всеросійському конкурсі «Романсіада» і зайняла там третє місце.
- Ви і зараз продовжуєте займатися зі своїми учнями?
- Зараз вимушений і, сподіваюся, тимчасова перерва. Будинок працівників освіти закрили. Але, думаю, ми знайдемо місце і продовжимо займатися. Чекаю я, чекають мої учні. Знаєте, це справа я полюбив. Бачити, як розвивається поступово голос, виробляється слух ...
- А що музичний слух теж можна розвинути?
- Можна, можливо. Але це тонка робота. Не кожен може. Те ж саме і з голосом. У мене вже накопичився такий досвід: знаю всі подробиці звуковидобування. Гарне поставлене дихання - 70 відсотків якісного співу. Зуміти проспівати дві-три фрази на одному диханні - велика справа. Найсильніше дихання було у Павла Лисиціан. Виробити правильне дихання дуже важливо. Діафрагмальне дихання - це основа. Я знаю, як прибрати качку. Займаючись педагогічною діяльністю, я багато чого дізнався.
Восени обов'язково знайдемо, де займатися, зберу вокальну групу. Чекаю хороших учнів - потрібен матеріал. Якщо людині природа дала талант, голос, його треба розвивати, треба вчитися співати. А ті, кого сьогодні показує на телеекрані «Аланія» - це не співаки, з ними треба працювати. Навіть боляче іноді стає, коли слухаєш таких виконавців.
- Ну, що ж ми бажаємо вам знайти хороших, талановитих учнів, щоб ви, використовуючи свої педагогічні здібності і напрацьований досвід, допомогли їм розвинути їх природний дар. Удачі вам, творчих перемог, гарного здоров'я, талановитих учнів та весняного настрою! І зі святом - Міжнародним днем театру!