При погляді на портрети європейських вельмож середини XVI-XVII століття в першу чергу кидаються в очі пишні крохмальні коміри. Деякі з них настільки громіздкі, що голова на них спочиває, як на тарілці. Ця деталь гардеробу приходить на розум чи не в першу чергу, коли згадується єлизаветинська епоха. Давайте ж прослідкуємо його еволюцію - від маленького скромного комірця до толстенного мереживного аксесуара.
Спочатку ніщо не віщувало майбутньої манії гігантизму. Мода на подібні коміри прийшла з Іспанії. У 1530-40х роках XVI століття знатні шиї ще задовольнялися скромною воланом, часто прикрашеної петельной рядком по краю. Такий комір насправді був коміром нижньої сорочки, який визирав з вирізу сукні або камзола. Білий колір сорочки і її тонка тканина були предметом гордості власника, тому нижня білизна не ховали, а демонстрували погляду оточуючих.
Ізабелла Португальська, 1535.
У 1550-х роках комір ще відрізнявся скромними габаритами. Але в цей час його вже почали шити з більшої кількості шарів. Він ставав все товщі з боків і на потилиці, а під підборіддям звужувався. О, благодатні часи, коли законодавці мод ще дбали про людський зручність! Лише через пару десятків років аристократи і багачі будуть з заздрістю згадувати про це. Робили коміри з полотна, льону і батисту. Найблагородніший матеріал, шовк, для цієї мети не годився, тому що гірше тримав форму.
Марія Тюдор, 1550г.
У 1560-х комір почав рости, як на дріжджах. Саме в цей час його краю придбали форму 8, яка і в наш час вражає уяву. Вона не виходила з моди наступні два десятиліття. По краях вони прикрашалися чорної, срібною, золотою та іншої контрастною вишивкою. У той же час рукава почали прикрашати схожими гофрованими манжетами.
До кінця 60-х шари коміра починають рости в ширину і висоту. Невідома дівчина з портрета 1569 року має двошаровий комір. І кожен з його верств так само пишний як один комір минулих десятиліть.
Портрет невідомої 21-річної леді. Імовірно Хелени Снейкборг. Художник графині Уорвікского, 1569г.
У 1570 комір почав підніматися. Його ширина і 8-образна форма складок кардинально не змінилися. Але комір підріс у висоту до 3 або 4 дюймів. Контрастна вишивка вже вийшла з моди. Тепер його краю все частіше прикрашалися мереживами. Носили такий комір найчастіше закритим, але деякі, найбільші носили і розстебнутими на французький манер.
У це десятиліття комір перетворився в знімний аксесуар. Вже нікого не цікавила сорочка, до якої він спочатку #xAB; додавався # xBB ;. З огляду на значні габарити коміра, так було набагато простіше за ним доглядати. Саме в цей час зародилося мудре мистецтво - крохмалити цю розкішну деталь гардеробу, надаючи їй потрібну форму. У той час існували навіть так звані #xAB; крохмальні будинку # xBB ;. Там Їх прали, крохмалили і укладали складними складками в формі вісімки за допомогою спеціального #xAB; праски # xBB ;. Виглядав він як порожній циліндр, горизонтально встановлений на підставці.
#xAB; Десяти ярдів досить для коміра і манжет # xBB ;, - так писали придворні дами королеви Єлизавети, коли готували їй подарунок до Нового року в 1565 році.
Королева Єлизавета, 1575р.
Під час прання і крохмалення коміри могли фарбувати рослинними барвниками. Найбільшою популярністю користувалися жовті, рожеві і лілові відтінки. Блідо-блакитний колір отримували за допомогою смальти (фарба з суміші кремнієвої кислоти і кобальту).
Але цей ефектний колір перебував під офіційною забороною і на цю тему навіть був виданий королівський указ. Все пояснюється просто - синій був одним з кольорів прапора Шотландії. І нагадував Єлизаветі про її заклятого ворога, шотландської королеви Марії Стюарт.
Марія Стюарт в комірі у французькому стилі, тисяча п'ятсот сімдесят чотири
У 80-ті роки комір став ширше в діаметрі, як і #xAB; вісімки # xBB ;. На картині, що зображує танцюристів в Луврі, чоловік носить закритий комір, а дама відкритий.
Ширші коміри вимагали більше крохмалю, ніж коміри 70-х. Під них навіть одягали стоячий комір з жорсткими зубчастими краями, який підтримував пишний аксесуар. Деякі носили маленькі коміри під одним великим. Інші носили на шиї подобу каркаса або картон, поверх якого надягала тканину. Судячи з усього, королева Єлизавета носила щось на зразок цього, з огляду на значний розмір її комірів.
Королева Єлизавета, Ніколас Хілліард, 1585г.
У 1580-х все активніше залучатися мережива для прикраси комірів. Якщо раніше вони використовувалися тільки для окантовки шириною в дюйм або два. Тепер же мережива могли займати більше половини коміра по зовнішньому краю. Іноді він прикрашався ажурною вишивкою або паєтками по краях. Складки теж розширилися і стали досягати нескольки дюймів в зовнішньому діаметрі.
У 1590-х коміри з боку спини піднялися вертикально, а спереду навпаки опустилися на груди. На портреті видно видно, як його носили з відкритим ліфом.
Королева Єлизавета, 1592г.
Як не громіздкі і незручні були такі коміри, але деякі з них представляли собою справжній витвір мистецтва. До нашого часу вони дійшли тільки на портретах, але навіть у дітей вони асоціюються з витонченістю і придворної розкішшю.
