Цілі визначаються прийнятої на підприємстві загальної стратегії маркетингу і його комунікаційної стратегії. Все розмаїття можливих цілей можна звести до двох великих груп Цілі в області збуту, які повинні привести до відчутного приросту обсягу продажів або спонукати споживачів до придбання товарів і послуг Цілі в області комунікацій, спрямовані на передачу певних ідей, формування іміджу підприємства, зміна споживчих звичок, сто сприяє зростанню рівня продажів в довгостроковому періоді.
Формування образу фірми. Увещевательная Формування переваги до марки. Заохочення до перемикання на Вашу марку. Зміна сприйняття споживачем властивостей товару. Переконання споживача зробити покупку не відкладаючи. Переконання споживача в необхідності прийняти комівояжера. Нагадує Нагадування споживачам про те, що товар може їм скоро знадобитися. Нагадування споживачам, де можна купити товар. Утримання товару в пам'яті споживачів у період міжсезоння.
Засновником модерну вважається маловідомий фінський художник Аксель Галлен-Каллела, вперше оформив в новій естетиці фінський епос Калевала. Примітно, що серед кращих представників цього стилю фактично немає художників першого ряду. Іноді, правда, пишуть, що в його становленні значну роль зіграв Поль Гоген, іноді намагаються знайти коріння модерну у Тулуз-Лотрека.
Модерн - стиль жіночий. Йому властиві витонченість, вишуканість, натхненність, мінливість. З цього випливав певний набір кольорів - бляклі, приглушені переважання плавних, складних ліній набір символів - химерні квіти, морські рідкості, хвилі. Близький модерну і сам жіночий образ. Серед всесвітньо відомих майстрів пензля до модерну можна безумовно віднести віденського художника Густава Клімта, чиї Поцілунок і Юдіф увійшли в більшість альбомів по модерну.
Посилився інтерес до історичного шляху російського народу, до коріння, історичне і фольклорне стало цінуватися і навіть увійшло в моду. Приклад цьому подавав, зокрема, Олександр III, який всіляко підкреслював, що він російська людина - носив огрядну бороду, ходив на ведмедя з рогатиною, гнув пальцями мідні п'ятаки.
Авангард. Авангард - це стильне явище. У ньому трагічно співіснують два аспекти авангард, як новаторське художнє явище і авангард, як генетичний родич тоталітарної політичної ідеології. Все питання в тому, чи розглядати авангард творчою лабораторією по створенню нових форм або намагатися поглянути на нього з точки зору здійснення тоталітарної ідеологічної доктрини.
Саме другий аспект знайшов в історії Європи 20-30-х років досить суперечливий, а часом і відверто трагічний відтінок. У плакатному мистецтві в роки громадянської війни в Росії визначилися два напрямки героїчне і сатиричне. Основоположниками героїчного плаката були Д.С. Моор, А.П. Апсіт, М.М. Когоут, Н.М. Кочергін, А.А. Радаков сатиричного плакату - художники В.В. Маяковський, В.Н. Дені, М.М. Черемних, В.В. Лебедєв.
Сатиричне напрям революційного плаката найяскравіше представлено знаменитими Вікнами сатири Російського Телеграфного Агентства. Вікна виникли в 1919 році за ініціативою відомого художника М.М. Черемних і при найближчій участі В.В. Маяковського, який виступив в них в якості поета і художника. Вони представляли собою величезні листи з барвистими малюнками, що супроводжувалися найчастіше віршованим текстом, частівкою, епіграмою.
Плакати виготовлялися від руки, спочатку в одному екземплярі, потім в декількох, потім розмножувалися за трафаретом і виставлялися в вітринах. Вікна незабаром завоювали широку популярність і стали видаватися в багатьох інших містах країни. Головні організатори - Черемних і Маяковський - вели титанічну роботу Це за висловом Маяковського протокольний запис найважчого триріччя революційної боротьби, передана плямами фарб і дзвоном гасел. Політична спрямованість і ідейна ясність змісту Вікон ЗРОСТАННЯ поєднувалися з виразністю графічних засобів.
Свій перший плакат вони зробили в 1923 році, а вже через рік співдружність 2 Стенберг 2 стало широко відомо. У 1928 році художники так визначили свій творчий метод Звертаючись до роботи над плакатом, зауважимо, що тут ми працюємо, перш за все, монтажем. З іншого боку, даємо і тут конструкцію. Ми даємо плакат помітний, який би міг, що називається, приголомшити глядача, зупинив би його увагу, що і потрібно перш за все для плаката.
Для цієї мети ми абсолютно вільно звертаємося з матеріалом не дотримуємося пропорцій як між кількома предметами, так і між окремими деталями їх, перевертаємо фігури і т.п словом, використовуємо все, що може зупинити навіть квапиться перехожого. Протягом 20-х років Стенберги зробили близько трьохсот кіноплакатів - дивовижних, яскравих, лаконічних, що не повторюють один одного, захоплюють дотепністю, фантазією, смаком.
Застосовуючи ці інструменти при моделюванні осіб і фігур, Прусаків вражав глядачів несподіваними прийомами побудови форм, майстерним використанням фотомонтажу. Про творчість художника дають уявлення плакати Подорож на Марс і Будинок на Трубній, виконані спільно з Г.І. Борисовим. У 30-ті роки одним з найяскравіших явищ плакатного мистецтва стало творчість ГГ. Клуциса. Він був був переконаним революціонером у мистецтві вважав фотомонтаж за силою впливу на глядача перевершує всі інші форми образотворчого мистецтва.
Навколо Клуциса об'єдналася група молодих художників-фотомонтажістов С. Сенькін, В. Йолкін, А. Гутнов, В. Кулагіна, Н. Пинус, Ф. Тагіров. Фотомонтаж визначив новий тип радянського політичного плаката. У ньому отримали відображення особливості образотворчого мистецтва 30-х років романтична піднесеність у трактуванні дійсності, монументальність образів, переважання світлих, життєрадісних фарб, динамізм.
У роки Великої Вітчизняної війни плакат знову набуває сили найважливішого засобу агітації. Ряди плакатистів поповнюють художники-живописці, графіки, скульптори - в цьому мистецтві вони бачать можливість прояву творчих сил, вираження патріотичних настроїв.
Всі теми даного розділу:
Концепція розвитку туризму в Росії
Концепція розвитку туризму в Росії. Розвиток туризму є надзвичайно перспективним напрямком і для Росії Як вже було сказано, провідні зарубіжні країни на надання туристичних вус