Презентація на тему: "Грим. Грим (фр. Grime, буквально кумедний стариган, від староітал. Grimo зморшкуватий) мистецтво зміни зовнішності актора, переважно його обличчя, с." - Транскрипт:
1 Грим. Грим (фр. Grime, буквально кумедний стариган, від староітал. Grimo зморшкуватий) мистецтво зміни зовнішності актора, переважно його обличчя, за допомогою гріміровальних фарб, пластичних і волосяних наклейок, перуки, зачіски та ін. Характер гриму в театрі залежить від художніх особливостей п'єси , задуму актора, режисерської концепції і стилю оформлення спектакля.фр.староіталіскусствоактёра Характертеатрепьесирежіссёрской вистави
3 Історія театрального гриму. Історія гриму йде корінням в далекі часи, коли наші предки під час обрядів, повинні були перетворюватися. У давнину актори так розмальовували свої обличчя, що зовні ставали схожі на маски. У Стародавній Греції актори замість гриму використовували маски, але вони не могли передати повноту почуттів, тому з часом від масок відмовилися і почали гримуватися. В середні віки скоморохи, жонглери, актори розмальовували свої обличчя сажею, соком рослин. У кожну театральну епоху (класицизм, романтизм, реалізм) - використовували свою техніку гриму і таким чином вдосконалювали його. Щоб вміло загримуватися, актор повинен вивчити своє обличчя, знати розташування м'язів, складки, опуклості. Для сильного зміни особи використовують об'ємні наклейки і наліпки. З кольорового пластиру гумозу роблять наліпки на ніс. Наклейки з вати, марлі, трикотажу та крепу застосовують для потовщення шиї, щік і підборіддя. Також матеріалом для налепок служить і губчаста гума.
4 Фарби для гриму складаються з жирної маси, до складу якої входить білий вазелін, віск, і інші речовини пофарбовані в різні кольори мінеральними барвниками. А в Китаї в театральному гримі використовують 12 кольорів. Кожен колір є символом: жовтий - приналежність до імператорського роду, досвідченість, обдарованість; червоний - вірність, чесність; синій - деспотичность, гордовитість, варварське походження; сірий, червоно-бурий - старість, слабкість; фіолетовий - прямодушність, холоднокровність, уважність; золотий і срібний - надприродна сила, боги. духи. перевертні. У кожному китайському театрі і в наші дні існують свої традиції у використанні гриму.
5 Види гриму. Існує 2 методи гриму: мальовничий і об'ємний (пластичний). Мальовничі прийоми гриму припускають використання тільки фарб для імітації обсягу потрібні западини і опуклості просто малюються на обличчі, і змінюється колір шкіри. Об'ємний грим передбачає використання налепок, наклейок і підтяжок, а також постіжёрних виробів (вуса, бороди, перуки). В даний час поняття об'ємного гриму повністю ототожнюється з поняттям пластичного гриму. Пластичний грим передбачає наклеювання на шкіру еластичних накладок з латексу або силікону. Історія розвитку пластичного гриму в Росії починається в 1930 році. Перші згадки про латексі з'явилися у Р. Д. Раугул в статті «Нові прийоми гриму як засіб збагачення виразності актора».
6 Правила нанесення гриму. Деякі правила нанесення гриму, які лягли в основу сценічного макіяжу, можуть стати в нагоді не тільки гримерів в професійних театральних трупах, а й тим, хто займається в шкільних або аматорських театрах. Недарма, на курсах фейс арту викладачі стверджують, що театральний грим грає велику роль в створенні загального образу. Але перш ніж дізнатися, як гримувати актора і підготувати його до появи у всій красі на публіці, треба підготувати обличчя для театрального макіяжу, щоб уникнути небажаної алергічної реакції і інших можливих наслідків.
7 Підготовка особи. Повсякденний і сценічний грим - дві кардинально різні речі. Тому, перш ніж приступити до нанесення театрального гриму, фахівці школи фейс арту наполегливо рекомендують повністю очистити шкіру обличчя. Для цього вмийтеся м'яким милом, або очистіть шкіру за допомогою пінки для вмивання.
8 Основа. Наступним правилом нанесення гриму є накладення основи. Її потрібно розтушовувати у напрямку до шиї. Тверду по консистенції основу можна пом'якшити, злегка зволоживши змоченою у воді губкою. Якщо «за роллю» колір шкіри у актора темніше, ніж насправді, то основою покриваються всі відкриті ділянки шкіри, часом, навіть руки. Для створення тіней і відблисків, дуже актуальних для сценічного макіяжу, скомбінуйте темніший і світліший тони основи, підкресліть контури особи. Також за допомогою відблисків можна змінювати форму обличчя, візуально подовжити ніс, і домогтися інших ефектів, про які докладніше Вам розкажуть фахівці на курсі театрального гріма.на курсі театрального гриму.
9 Чоловік театральний грим. Щоб обличчя чоловіка актора не виглядало занадто блідо під світлом театральних яскравих софітів, зробіть акцент кольором на губах і щоках. Щоки можна виділити за допомогою рум'ян, на губи нанести тон, трохи темніше, ніж природний колір губ актора. Під помаду покладіть шар олівцем, щоб макіяж губ зміг «простояти» весь спектакль.
10 Правило нанесення жіночого театрального гриму. Якщо актриса повинна виглядати на сцені природно, як ніби у неї на обличчі немає макіяжу, то грим наноситься так само, як і в випадку описаному вище. Якщо ж жінка відіграє роль дами з кабаре, і повинна виглядати яскраво, то грим робиться такий же, як і повсякденний макіяж, тільки більш яскраво, щоб не загубитися під освітленням і бути помітним навіть з задніх рядів. Це основні, найпростіші правила, які застосовуються при створенні будь-якого образу, а щоб створювати більш складні сценічні образи, необхідно вивчати нюанси кожного з них - окремо.
11 Постіжёрние вироби Особлива і дуже важлива галузь гриму це виготовлення постіжёрних виробів (постижів). Постіжёр займається виготовленням виробів з волосся: бороди, вуса, бакенбарди, перуки, і інші всілякі накладки. Виготовлення накладних вусів або бороди це дуже кропіткий процес, що вимагає великої кількості часу і акуратності. Він полягає в тому, що за допомогою маленького гачка на найтонший тюль нав'язуються волосся майже на кожну клітинку. Цей процес називається «тамбуровка» (ventilating, knotting, tamburering). Перуки робляться найчастіше з використанням треса шнура з особливим чином сплетених волосся. Трес нашивається рядами на шапочку-основу для перуки монтюр.
12 Гримерні матеріали. Матеріали, використовувані для гриму в кіно, істотно відрізняються від матеріалів і фарб, використовуваних в театрі. Фактично, в театрі досі зберігаються традиційні технології і засоби: грим на жировій основі, сандарачний клей, гумоз, наклейки з вати, тюлю. В цей же час кінематограф початку XXI століття широко використовує латексні і силіконові накладки, стійкі акрилові і силіконові клеї, стійкі гримерні фарби на спиртовій основі.
13 Нанесення рум'ян в залежності від форми обличчя.
14 Дякую за Увага! Кінець!