«Чи знаєте ви головний Cекрет професійних музикантів, що дозволяє отримати звучання треків, здатних підірвати світові танцполи?»
Приділіть 5 хвилин цій сторінці і дізнайтеся, як і Вам отримати таке ж звучання, сидячи за комп'ютером у себе вдома і навіть без дорогого обладнання!
Привіт, дорогий Колега!
Мене звуть Сергій Live.
Зараз ресурс wikisound набрав більшу популярність, і багато музикантів надсилають свої роботи мені на оцінку. Прослуховуючи величезна кількість надісланих робіт, не складно побачити проблеми, з якими стикається переважна більшість музикантів початкового і середнього рівнів.
Однією з таких проблем є досить низька якість звучання треків. Ця проблема спостерігається приблизно в 95% випадків! А вже з цієї проблеми є наслідком все решта: треки не беруть на лейбли, вони не звучать в ефірах радіостанцій і т.д.
Прослуховуючи ті роботи, які мені надсилають, не важко помітити корінь проблеми. Справа в тому, що багато не беруть до уваги або не надають належного значення дуже важливим процесам - відома і мастерингу. Про цих процесах і піде мова нижче. Будь ласка, прочитайте цю сторінку до кінця. якщо вам важливо, щоб ваші треки почали звучати на якісно новому рівні!
Послухати Приклади «ДО» і «ПІСЛЯ» зведення та мастеринг
У прикладах скорочена нарізка. Якщо плеєр не працює, приклади можна скачасть звідси.
У прикладі «До» - ви чуєте звичайне звучання погано зведеного треку без мастерингу. Отримати таке звучання дуже просто. Але такий трек буде погано звучати на великих танцполах, його не візьмуть на радіо і не випустять на хороших лейблах. І вже точно, він не потрапить в колекцію світових діджеїв. Це звучання брудне, неяскраве і непрофесійне.
У прикладі «Після» - вже зовсім інша картина. Це і є те саме щільне і гучне звучання, яке «рве» світові танцювальні майданчики. Часто таке звучання називають «фірмовим». Трек з таким звучанням відмінно підійде як для великого танцполу, так і для радіо. Його набагато легше буде видати на хорошому лейблі. Тут чітко чутно бочку і низькі частоти (баси). Синтезатори звучать яскраво і чисто. Перкусійні звуки також чутно набагато краще.
Всі ці зміни досягнуті професійним зведенням і мастерингом. Власне це і є головний секрет професійних музикантів.
МІФ №1. ЧУДО-Плагін
Тут все просто - їх немає! Неможливо все процеси виробляти однією кнопкою. Ну це приблизно як якби ви сіли в машину і намагалися поїхати одночасно вперед і назад. Якби такі плагіни існували, ми б все давно вже були світовими зірками. Адже всього-то потрібно було б завантажити плагін, натиснути на кнопку, і крутий хіт готовий! Пошук кнопки "Зробити круто!" - це взагалі улюблена тема усіх новачків у всіх сферах.
Розвинули цей міф і активно ним користуються самі виробники плагінів. Випускаючи чергову суперновинку, вони розповідають, що ось тепер-то вже точно "чарівна кнопка" винайдена! І майже всі відразу біжать за цим плагіном.
В курсі не застосовуються будь-які особливі сторонні плагіни, всі вони доступні і вам, напевно ви про них чули, та й самі постійно ними користуєтеся, це:
- Waves
- Voxengo MSED
- iZotope Ozone
- Tube-Tech CL 1B
- GClip
- s (M) exoscope
- BIONIC DELAY
- LiquidSonics - Reverberate v1.777
МІФ №2. СТУДІЯ І «ЗАЛІЗО»
Для початку давайте більш чітко сформулюємо цей міф, щоб було зрозуміліше. Наприклад так: «Наявність крутий студії з дорогим залізним обладнанням вирішить мої проблеми з якісним звучанням». Чому це міф? Сама по собі студія - це просто приміщення, в якому стоїть дороге обладнання. І вона ніяк не впливає на звучання ваших треків.
Можливо, це буде одкровенням, але щоб отримати гарне звучання, в студії також потрібно робити зведення та мастеринг. Наявність студії нічого не дасть, якщо ви не розумієте ці процеси. В даному курсі ви зможете подивитися всі ці процеси від і до, чи не буде упущена жодна дрібниця.
ІНФОРМАЦІЯ В ІНТЕРНЕТІ
Інше важливе питання - це настройка многополосной компресії при мастерингу. В курсі буде розглянуто спосіб настройки даного приладу саме для отримання максимальної гучності і щільного звучання. Все не так складно, як може здатися, варто відчути це один раз на практиці, і в даному питанні стане набагато більше ясності.
01 Налаштовуємо бочку (конструюємо з 3х частин)
02 Еквалізіруем КЛЕП (лейрінг 4х звуків)
03 Працюємо з хетамі (видаляємо купу бруду)
04 Працюємо з перкусією (витягуємо звук і ріжемо лупи)
05 Ударні на переході (чистимо звук, наскільки важливо використовувати якісні семпли)
06 Групова обробка ударних (2х смуговий компресія)
07 Зведення і лейрінг басів (3 одночасно звучашіх баса)
08 Групова обробка басів (рішення проблеми одночасного звучання)
09 Зведення стрінгів (нашарування 3х звуків і важливі особливості реверберації)
10 Доведення лидов
11 Зведення ефектів (видаляємо бруд)
12 Мастеринг (багатосмугова компресія і максимізація)
13 Зведення через мастеринг (відбудова балансу і стерео басів)
14 Відбудова простору лидов (рішення конфлікту)
15 Панораміруем ударні (створюємо симетрію)
16 Важливість відбудови балансу на свіжий слух
17 Зводимо ефекти
18 Остання перевірка в навушниках
