Wolfgang Amadeus Mozart (27.01.1756 року [Зальцбург] - 05.12.1791 року [Відень]) Австрія
Моцарти були прийняті при дворі Людовика XV під час різдвяних свят в Версалі і протягом всієї зими користувалися великою увагою аристократичних кіл. В цей же час в Парижі були вперше видані твори Вольфганга - чотири скрипкові сонати.
У Лондоні Моцарт склав свої перші симфонії. Вони слідували зразкам галантно, живий і енергійної музики Йоганна Крістіана, який став учителем хлопчика, і демонстрували вроджене почуття форми і інструментального колориту.
Нові симфонії Моцарта (наприклад, соль мажор, К. 318; сі-бемоль мажор, К. 319; до мажор, К. 334) та інструментальні серенади (наприклад, ре мажор, К. 320) відзначені кришталевої ясністю форми і оркестровки, багатством і тонкістю емоційних нюансів і тією особливою сердечністю, яка поставила Моцарта вище всіх австрійських композиторів, за винятком хіба що Й. Гайдна.
У 1784 Моцарт став масоном, що наклало глибокий відбиток на його життєву філософію; масонські ідеї простежуються в цілому ряді пізніх творів Моцарта, особливо в Чарівній флейті. У ті роки чимало відомих у Відні вчених, поетів, письменників, музикантів входили в масонські ложі (в їх числі був і Гайдн), масонство культивувалося і в придворних колах.
У травні 1787 помер батько композитора. Цей рік взагалі став рубіжним в життя Моцарта, що стосується її зовнішнього течії і душевного стану композитора. Його роздуми все частіше фарбував глибокий песимізм; назавжди в минуле пішли блиск і радість молодих років. Вершиною шляху композитора став тріумф Дон Жуана в Празі. Після повернення до Відня в кінці 1787 Моцарта почали переслідувати невдачі, а під кінець життя - злидні. Постановка Дон Жуана у Відні в травні +1788 закінчилася провалом; на прийомі після спектаклю оперу захищав один Гайдн. Моцарт отримав посаду придворного композитора і капельмейстера імператора Йосифа II, але з порівняно невеликим для цієї посади платнею (800 гульденів на рік). Імператор мало що розумів в музиці як Гайдна, так і Моцарта; про твори Моцарта він висловився, що вони «не в смаку віденців». Моцарту довелося позичити гроші у Міхаеля Пухберга, свого побратима по масонської ложі.
Якщо за життя Моцарта його творча міць усвідомлювалася лише порівняно невеликим числом слухачів, то вже в перше десятиліття після смерті композитора визнання його генія поширилося по всій Європі. Цьому сприяв успіх, який мала у широкої аудиторії Чарівна флейта. Німецький видавець Андре придбав права на більшу частину невиданих творів Моцарта, включаючи його чудові фортепіанні концерти і все пізні симфонії (жодна з них не була надрукована за життя композитора).
Особистість Моцарта.
Через 250 років після народження Моцарта важко створити чітке уявлення про його особистості (хоча і не так важко, як у випадку Й.С.Баха, про який ми знаємо ще менше). Мабуть, в натурі Моцарта парадоксально поєднувалися самі протилежні якості: великодушність і схильність до едкому сарказму, ребячливость і життєва досвідченість, веселість і схильність до глибокої меланхолії - аж до патологічної, дотепність (він безжально передражнював оточуючих), висока моральність (хоча він не занадто жалував церква), раціоналізм, реалістичний погляд на життя. Без тіні самолюбства він захоплено говорив про тих, ким захоплювався, наприклад про Гайдна, зате був нещадний до тих, кого вважав дилетантами. Батько одного разу написав йому: «У тебе суцільні крайнощі, ти не знаєш золотої середини», додавши, що Вольфганг або занадто терплячий, занадто ледачий, дуже поблажливий, або - часом - надто норовливий і неспокійний, занадто квапить хід подій замість того, щоб надати їм йти своєю чергою. І після століть особистість його представляється нам рухомий і невловимою, як ртуть.
сім'я Моцарта
У Моцарта і Констанци було шестеро дітей, з яких вижили двоє: Карл Томас (1784-1858) і Франц Ксавер Вольфганг (1791-1844). Обидва займалися музикою, старшого Гайдн відправив вчитися в міланську консерваторію до знаменитого теоретику Б. Азіолі; проте Карл Томас навряд чи був природженим музикантом і врешті-решт став чиновником. У молодшого сина були музичні здібності (Гайдн навіть представив його публіці в благодійному концерті, який проводився у Відні на користь Констанци), і він створив ряд цілком професійних інструментальних творів.
музика Моцарта
Неможливо знайти іншого композитора, який би з таким блиском, як Моцарт, володів найрізноманітнішими жанрами і формами: це відноситься до симфонії і концерту, дивертисменту і квартету, опері та месі, сонаті і тріо. Навіть Бетховен не може зрівнятися з Моцартом у виключній яскравості оперних образів (що стосується Фіделіо, то це, скоріше, монументальне виняток у творчості Бетховена). Моцарт ні новатором, як Гайдн, але у нього зустрічаються сміливі прориви в області оновлення гармонійної мови (наприклад, відома Маленька Жига соль мажор, К. 574 для фортепіано - вельми показовий зразок, що нагадує про сучасну 12-тонової техніці). Оркестрове лист Моцарта не настільки разюче ново, як лист Гайдна, але бездоганність і довершеність моцартовского оркестру - постійний предмет захоплення як музикантів, так і профанів, які, кажучи словами самого композитора, «насолоджуються, не даючи собі звіту, чому саме». Стиль Моцарта сформувався на зальцбургской грунті (де був сильний вплив Міхаеля Гайдна, брата Йозефа), глибоке і тривалий вплив справили на нього враження від численних подорожей, скоєних в дитинстві. Найзначніше з таких вражень пов'язане з Іоганном Крістіаном Бахом (дев'ятим, молодшим сином Йоганна Себастьяна). Моцарт познайомився з мистецтвом «англійського Баха» в Лондоні, і сила і витонченість його партитур залишили незабутній слід у свідомості юного Вольфганга. Пізніше велику роль зіграла Італія (де Моцарт побував тричі): там він сприйняв основи драматургії і музичної мови оперного жанру. А потім Моцарт став близьким другом і шанувальником Й. Гайдна і був підкорений гайдновской глибоко осмисленої трактуванням сонатної форми. Але взагалі в віденський період Моцарт створив власний, виключно самобутній стиль. І тільки в 20 в. було до кінця усвідомлено дивовижне емоційне багатство моцартовского мистецтва і його внутрішня трагічність, близько сусідить із зовнішнім безтурботністю, сонячністю мажорних фрагментів його музики. У минулі часи тільки Бах і Бетховен розглядалися як головні стовпи західноєвропейської музики, нині ж багато музикантів і любителі музики вважають, що це мистецтво знайшло своє найдосконаліше вираження в творах Моцарта.
У гонитві за Моцартом
Образ Моцарта невловимий. Напевно всі знають тільки одне: він - геній. Кому-то він здається ангелом, що зійшов з небес. Хтось, слідуючи поетичної вигадки Пушкіна, представляє його як жертву заздрісного Сальєрі. «Нас мало обраних, щасливців дозвільних, / нехтують ганебною користю, / Єдиного прекрасного жерців. " і т.д.
Є ще симпатичний анекдот про нового російського, який вважає, що Моцарт - це «той самий крутий чувак, який пише музику для мобіл». І це теж Моцарт.
Сьогодні ми знайомимо читачів «НГ» з різними висловлюваннями про великого композитора.
Моцарта зображували по-різному: маленьким хлопчиком, шанувальників на клавесині для прекрасних придворних дам; слухняним сином свого батька; юнаків, закохується у всіх оперних співачок; ображеним музикантом, який відмовився служити деспотичному князю-архієпископу; геніальним, але незрозумілим композитором, вмираючим від голоду, холоду і тягот життя.
Всі ці уявлення одночасно вірні і помилкові. Можливо, найбільш підходящим для Моцарта визначенням є слово «ангельський». Так, ангельський, і саме тому надзвичайно важкий для розуміння. За зовнішнім чарівністю ховається глибока таємниця. Як сказано у Рільке, «кожен ангел жахливий».
Хоча Моцарт був віруючим - в розумінні церкви, - але переконання масонства все більше заміняли йому релігію. Про ту серйозність, з якою Моцарт сприймав масонські переконання, свідчить те, що він не вийшов тоді з ложі [коли деякі були закриті і коли близький до массонства союз розенкрейцерів був заборонений], а навіть розробляв план створення власного таємного товариства. Моцарт, який разом з Іоганном Вольфгангом Гете і Готтхольдом Ефраїмом Лессингом входив в число трьох найзначніших масонів XVIII століття, мав дуже велике значення в духовній історії союзу, так як одне з найбільших музичних творів усіх часів, а саме «Чарівна флейта" не з'явилася б без масонства.
Моцарт був разноухій: з довгим та коротким вухом і з несхожими звивинами раковин ... Якщо вірити що дійшли до нас його портретів, маска Моцарта маловиразна для його геніальності, так само як вона невиразна і у Рафаеля в його автопортреті, де очі майстра були зайняті зображенням цих же очей і втратили свою експресивну сутність на полотні.
- Знаєте, коли мені розповідають, як хтось чудово грав Моцарта на клавірі XVIII століття, я запитую: а блохи були?
- Ну якщо ви маєте на увазі дрібні виконавські огріхи, то кому ж їх вдалося уникати?
- Та ні, я про справжніх бліх. Розумієте, за часів Моцарта аристократи одягалися дуже пишно, носили пудрені перуки. А милися рідко. Ось і заводилися блохи. Їх ловили, а щоб було куди складати, тримали при собі спеціальні коробочки. Тому я і кажу: якщо вже так ретельно стежити за відтворенням атмосфери часу, треба бути послідовним до кінця - щоб і свічки горіли, і костюми були відповідні. Аж до тих самих коробочок.
Одного разу я почув, що Моцарт, будучи дитиною, тихо питав, коли королі і княгині прихильно йому слухали і обдаровували його: «Ти мене справді любиш, дуже, дуже любиш?» Це сказало мені більше, ніж всі книги про його стилі ...
Моцарт більше композитор ХХ століття, ніж XIX століття, і більше XIX століття, ніж XVIII століття.
З безглуздих філістерських легенд про Моцарта, що виникли в не розуміють його XIX столітті, три легенди найбільш поширені, безглузді і шкідливі і вимагають особливо енергійного відсічі: 1) Моцарт - «Рококо», 2) Моцарт - «сонячний юнак» (нібито син сонця, радісний, ідеальний) і 3) Моцарт - «італієць».
Я впевнений, що Моцарт, здавався Сальєрі «паливоду пустим», в дійсності над своїм геніальним даром багато працював. Адже що таке робота? У Москві, правда, думають і говорять, що робота - це сталеливарне старанність і що тому Глінка, наприклад, був поміщик і дармоїд. Робота Моцарта, звичайно, іншого порядку. Це вічна допитливість до звуку, невпинна тривога гармонії, безперервна перевірка свого внутрішнього камертона. Педант Сальєрі обурюється, що Моцарт, нібито бавлячись, слухає, як сліпий скрипаль в трактирі грає моцартовское творіння. Маляр негідний йому бруднить «Мадонну» Рафаеля. Фігляр пародією безчестить Аліг'єрі. А генію Моцарту це було «забавно» - тому що, слухаючи убогого музиканта, він працював. Вже напевно, він буде навчати навчиться, навіть на пачкотню маляра, навіть на пародії фігляра.
Твердження, що Моцарт був гостем на нашій землі, в якійсь мірі справедливо як в найвищому, духовному сенсі, так і в звичайному, життєвому. Ніколи і ніде Моцарт не відчував себе вдома. Ні в Зальцбурзі, де він народився, ні у Відні, де він помер. А між Зальцбургом і Віднем пролягли роки, в які Моцарт об'їздив мало не всю Європу, і на ці роз'їзди пішла велика частина його життя. Втім, тягу до мандрів Моцарт відчував постійно, а ось до осілого способу життя він повертався завжди неохоче і з примусу.
У Моцарта - як це зазначали багато - майже не було друзів серед музикантів, у всякому разі близьких. Моцарт зовсім не був зразковим колегою. Як часто ми дивуємося, а буває, і засмучуємося, коли в листах його - нехай навіть приватних - ми натикаємося на самі безжальні судження про сучасних йому музикантів.
Про Французької революції - а Моцарт дожив до її початку - ми і слова не знайдемо ні в його листах, ні в спогадах про нього. Революція не цікавила Моцарта.
Моцарт жив в самий розпал «Бурі і натиску», в епоху сентименталізму, в епоху Жан-Жака Руссо. Але він ніде і ніколи не згадує про Руссо, хоча написав оперу на сюжет його «Сільського чаклуна» і хоча ім'я Руссо досить часто мало звучати у вухах композитора під час перебування його в Парижі. Він, мабуть, був цілком байдужий до женевського філософу і дилетантство музикантові, чий заклик «Назад до природи» мало що йому говорив. Моцарт явно належить до партії Вольтера, незважаючи на злі слова, якими в якості некролога супроводив його кончину.
Цей маленький, бадьорий Моцарт, завжди готовий до найгрубішим жартів, людина, яка охоче пив вино, грав на більярді, був хорошим чоловіком і в той же час не залишався байдужим до принад гарненьких дівчат, був дивним, таємничим істотою. Таким він і помер ... І, вражені, ми згадуємо вірші Гете:
І нас покинув він, далеко
І світ його злився з небесним
З книги «Думки про Моцарта», яка вийде у видавництві «Класика-ХХI».