Студент повинен знати:
будова диригентського апарату;
основні принципи постановки рук (свобода, пластичність рухів, графічна чіткість ліній);
становище корпусу, ніг, голови, постановку рук;
характер диригентських рухів (виразність, воля, владність, мінімум витрати сил, активний вплив жесту).
Вивчення диригентської техніки починається зазвичай з поста-новки диригентського апарату - поступового, послідовного і систематичного освоєння системи диригентських рухів при дотриманні певних принципів:
невимушеності і свободи рухів;
їх чіткості і наочності;
доцільності і економності;
«Підготовки і попередження» рухів, так як природа диригування полягає в тому, щоб жест «підказував» динаміку, фразування, емоційний сенс музики, динаміку ис-нання, а, отже, виникав дещо раніше звучності;
ведення звуку, якщо врахувати, що диригування хором є управління співочим звучанням. Звідси - пошук жесту, наибо-леї точно виражає співоче дихання, звуковедення, фра-зіровку, безперервність вокального звучання і т.п.
Велике значення тут має постава, зовнішній вигляд диригента. Тому, приступаючи до занять, слід контролювати себе перед дзеркалом. Стояти потрібно рівно і стійко, що не сутулячись, що не гір-бясь, вільно розгорнувши плечі. Важливо, щоб корпус був підтягну-тим, висловлював вольову активність, рішучість, наявність волі, щоб при дирижировании він зберігав відносну неподвиж-ність, але ні в якому разі не скутість. Рухи корпусу до-допустимих лише ті, які посилять виразність дій рук.
Ноги повинні забезпечувати корпусу тверду і стійку по-зицію. Слід стояти, злегка розставивши ступні, одну ногу трохи вид-вінув вперед, що надає належну опору всьому тілу. Важливо по-стійно зберігати пружність в ногах, не згинати їх в колінних суглобах і не отстукивать такт.
Руки - головна частина диригентського апарату. Жести повинні бути вільні, природні, в той же час економічні і точні. Рука складається з кисті, передпліччя (середній частині руки між ки-стю і ліктем) і плеча (верхньої частини руки між ліктем і пле-чевим суглобом). При диригуванні кисть руки повинна зани-мати горизонтальне положення і бути оберненою долонею вниз. Зміна положень кисті (ребром вниз, долонею вгору) можливо у виняткових випадках як спеціально обраний диригентський прийом.
Пальці рук повинні перебувати в злегка зігнутому положенні (як би лежать на кулі), зібраними, але не притиснутими один до одного. При диригуванні пальці повинні залишатися відноси-кові нерухомими, на відміну від кисті, вільної і рухомої-ної в кистьовому суглобі, чуйною, готової до будь-якого руху.
Правильне положення корпуса, ніг і рук є необхід-мим умовою постановки диригентського апарату.
Студент повинен знати:
відміну тактирования від диригування;
структуру руху частки в схемах диригування;
фіксуючу грань основних часток (точка), відчуття віддачі;
сильні і слабкі частки такту;
поняття ауфтакти, види ауфтакти;
три моменту вступу (увага, дихання, вступ);
прийоми закінчення (підготовчий рух і зняття);
розуміти структуру руху часток при Тактирование;
правильно формувати сильні і слабкі частки такту диригентським жестом;
показати жестом три моменту вступу, зняття.
Вивчення дисципліни «Хорове диригування» починається з тактирования (метрономірованія). Рухи рук при Тактирование досить прості. «Отсчітиваніе метричних долей рухом руки відповідно до тактовими схемами прийнято називати« метричних тактуванням »(К. Птах). Метричний тактирование - це ще не диригування. так як воно позбавлене елементів художності, але це та основа, на яку спирається диригування.
Основ-ні завдання метричного тактирования зводяться до організації ритмічності виконання, передачі ясного малюнка тактових схем, до показу сильної і слабкої часу в такті.
Дуже важливим моментом є чергування сильних і сла-Бих часткою такту. Метричний диригування має наочно показувати це чергування, приділяючи особливу увагу сильному часу.
Сильна частка є основним організуючим моментом диригування, на неї припадає головна точка опори руху.
У дирижировании сильна частка має всегданаправленіе зверху вниз (в будь-якому метрі), відносно сильна - в сторону від дири-Жера. слабкі частки групуються навколо сильних часткою.
Для того щоб сильна частка була найбільш значущою, вагомою, виділялася в диригентської схемою, потрібно правильно її виконувати. Сіль-ва частка, як правило, має перед собою більш помітний, яскравий замах, і рух вниз виконується з більшою енергією, возрас-тане в міру наближення до «точки». Таке виконання силь-ної частки вольовим рухом асоціюється з тиском на пор-шень. У момент досягнення «точки» сильної частки на площині потрібно обов'язково ощущатьопору в кінчиках пальців. Після виконання сильної частки відбувається миттєве звільнення руки і відбувається підготовка наступної частки (слабкою).
Сильні частки (за винятком особливих випадків фразування) в схемі повинні відрізнятися від слабких не так амплітудою дви-жений, скільки внутрішньої насиченістю жесту. Правильне виконання сильних часткою, вміння чергувати м'язову актив-ність з повним звільненням забезпечує надалі ясний жест, ту владність руки, яка так необхідна діріже-ру при його спілкуванні з колективом. Ігнорування цього момен-ту, недооцінка його ведуть до того, що виховується диригент з «порожніми», безвільними руками. Безумовно, характер виконуваної музики, різне звуковедення, вносять корективи в воплоще-ня сильних моментів в руці, так як вони не можуть виконуватися однаково і одноманітно.
Якщо в диригентської частці замах є основним предупреж життєдайним моментом, то момент «точки» - головним організуючим.
«Точка» - це не зупинка, а грань частки. Інтенсивність «точки» залежить від характеру музики: вона може бути те різкою, гострої, то пом'якшеній, пружною. Але завжди, при будь-якому темпі і ді-динаміці, «точка» повинна бути ясною і чіткою.