Гіперреалізм це стиль, яким одні захоплюються, а інші нехтують, вважаючи, що нема чого малювати світ з такою точністю, якщо є фотографія. Ми вирішили поговорити про стилі з молодим художником Сергієм Піскуновим, який в ньому працює.
- Чому саме гіперреалізм?
- Він дає мені виклик. Це складно, за це іноді страшно братися ... Ось саме це мені важливо відчувати перед початком роботи над новою картиною. Мені подобається імпресіонізм, але в ньому немає виклику, він не змушує нервувати, не витягує з тебе сили, через нього не кидаєш пензликами в полотно. У гіперреалізмі складно виправляти помилки - потрібно відразу все робити правильно. Полотно може запросто викреслити місяць роботи з життя і, як не дивно, саме це мені подобається цей стиль.
- Як ви думаєте, стиль конкурує з мистецтвом фотографії?
- Вони не заважають один одному. Фотореалізм виник в США в 1960-х, а в Європі поширився в 1970-х. В Європі стиль отримав нову назву - гіперреалізм, і «обріс» новими особливостями. Полотна фотореалістов більше схожі на знімки, а в гіперреалізмі є фіксація на деталях і якийсь, скажімо так, фільтрування реальності. Приставка гіпер в слові не дарма: роботи дійсно виглядають занадто реально, щоб бути правдою. Це така перебільшена правда під збільшувальним склом, чи що. Взагалі важко описувати мистецтво словами, якщо хтось хоче розібратися - чи варто вивчити галереї художників в мережі і відчути відтінки стилю і мало вловимий різницю між гіперреалізмом і фотореалізмом.
- Ви відразу працювали в цьому стилі, або спочатку було щось інше? Пам'ятайте свою першу картину?
- Пам'ятаю, я тоді отримав в подарунок полотно, одну пензлик і два тюбика фарби. Я поняття не мав як взагалі потрібно малювати маслом, з чого починати ... Загалом я зіпсував свій перший полотно, намагаючись намалювати чорно-білий Львівський оперний театр.
- Як ви думаєте, чи багато людей в Україні в принципі цікавиться мистецтвом?
- Напевно. Але це не зовсім до мене питання. Думаю, мистецтвом цікавляться всюди, і чим вище рівень життя, тим активніше. В Україні цей ринок поки досить слабо розвинений, як мені здається.
- Мистецтво повинно бути красивим?
- Ні. Мистецтво повинно знаходити відгук у глядача.
- Як ви вважаєте, чи може молодий український художник жити c продажів картин?
- Залежить від його потреб. Я ніколи не пробував. Але можу сказати точно: якщо ви молодий художник і ваш дохід залежить від продажів картин, це помітно обмежує вас у свободі творчості. Вам все-таки необхідно робити те, що продається, а це не завжди може збігатися з тим, що вам подобається.
- Пам'ятаєте першу продану роботу?
- Ні, ніколи не надавав продажу значення.
- Іноді спонтанно - наприклад, побачив десь тістечко і подумав, що воно добре виглядало б на полотні. Але частіше продумується спосіб, шукається модель, якої підійде такий спосіб, організовується зйомка, потім з десятків фотографій вибирається та, яка найкраще підійде для роботи. Потім місяць-два я малюю - і картина або готова, або відправляється в шафу. Тут варто сказати, що малюю я не зовсім так, як варто було б створювати детальні полотна. Я не роблю начерк, що не виміряти щось, а відразу малюю як це мені бачиться, і потім вже працюю над деталями. І ось якщо я спочатку не помітив, що упустив важливу частину образу, не виправив це в процесі, то роботу цю ніхто крім мене більше не побачить.
- Багато хто вважає про те, що гіперреалізм не потрібен, тому що є фотографія. Нібито, це порожній стиль. Що ви можете цим людям заперечити?
- Нічого. Значить їм варто знайти той стиль, який знаходить у них відгук. Можу тільки сказати, що у мене за кожною картиною знаходиться така кількість сил і емоцій, що порожній вона мені точно не здається.