«Школа гармонійної точності»
А.С. Пушкін відніс перших російських романтиків Жуковського і Батюшкова до «школі гармонійної точності». Батюшков цілком належав їй і багато зробив для її поетичних успіхів. Заслуги цієї «школи» полягали в тому, що вона вперше в російській поезії висунула на авансцену літератури «середній» стиль і «середні» жанри (малі форми). Батюшков, як і Жуковський, створив поетичну мову (закони сполучуваності слів різних стилістичних пластів і їх стійкі формули), придатний для вираження внутрішнього світу особистості. З цією метою він, схоже з Жуковським, оживив в слові дрімали в ньому емоційні значення і відтінки, метафоричні смисли, велике коло його значущих асоціацій, все те, що називається емоційним ореолом слова.
У віршах слова підбиралися по їх лексичної та стилістичної доречності. Це означало, що лексичні значення і стилістична забарвлення поруч або близько стоять слів не могли суперечити один одному. Слова «високого» і «середнього» стилю не повинні були «сперечатися» між собою (наприклад, в посланні «Мої пенати» - «Без злата милий і червоний», де славянизм «злата» поєднується, не викликаючи опору, з розмовно-літературним , повсякденним словом «милий»). Ті ж стилістичні марковані слова можуть природно поєднуватися з просторічним «курінь» ( «Мені милий курінь простий, Без злата милий і червоний ...»).
«Школа гармонійної точності» негласно вимагала, щоб слова підбиралися з урахуванням звукової гармонії: звуки повинні пестити вухо. Тому перевага віддавалася «приємним» звуків (л, м, н і гласним), тоді як шиплячі виключалися. Чи не допускався або вважався невдалим стик приголосних.
Домігшись лексичної і стилістичної доречності поєднання слів з метою передачі інтимних переживань, з метою психологічної істинності, «школа гармонійної точності» не могла, однак, зробити ще один крок і досягти предметної точності. Інакше кажучи, вона не могла одночасно зберегти точність і психологічну, і предметну. У вірші «Мої пенати» Батюшков дає «досить строкатий набір позначень того« куточка », де мешкає поет: обитель, хатина, курінь, хата, будиночок ... Жоден з цих поетичних синонімів не може виступати в точним визначенням того дійсного будинку, де живе або міг б жити поет »[48]. Все синонімічні позначення місцеперебування поета точні і неточні. Вони точні з точки зору «школи гармонійної точності», оскільки поет прямо сказав, що живе в країні поезії. Але вони не точні з точки зору предметної, об'єктивної правди: «будиночок» Батюшкова - метафоричний, але не реальний. Тому Пушкін, виходячи з принципів іншої поетики, міг зробити закид Батюшкову: в його вірші «змішані» «звичаї жителя підмосковного села» з «звичаями міфології». З одного боку, пенати, лари, парки худі, а з іншого - Пестун, нори, келії, хата.
Ще приклад. Вірш Батюшкова «Одужання» починається віршами:
Як конвалія під серпом убивчим женця
Схиляє голову і в'яне,
Так я в хвороби чекав передчасно кінця
І думав: парки час настане.
Пушкін на полях «Проб ...», де вміщено цей вірш, зауважив, що конвалія росте в лісі, а не на «ріллі засіяних», і тому він не може гинути «під серпом», а тільки під косою. Він знову дорікнув Батюшкова у відсутності в його вірші предметної, об'єктивної точності. Для Батюшкова ж, як і для всієї «школи гармонійної точності», вона була байдужа. Він хотів дотримати тільки точність психологічну, тільки точність лексичного і стилістичного вираження внутрішнього світу. Для цього потрібно було знайти спосіб невблаганної смерті. Ним став «серп вбивчий». Для Батюшкова не мало ніякого значення, що конвалія не може гинути під серпом. Йому важливо було створити виразний образ зворушливої загибелі ніжного і беззахисного квітки від нещадного знаряддя смерті, чого він і досяг за допомогою лексичних і стилістичних засобів (всі слова отримують додаткові емоційні значення, що реалізують метафору смерті: під серпом убивчим, схиляє голову і в'яне і т. д.).
На користь цих міркувань говорить те, що Батюшков, звичайно, знав і міг легко вставити в свій вірш інший поетичний образ смерті - косу замість серпа. Змінити «серп» на «косу» для такого майстра, як Батюшков, нічого не коштувало. У вірші «Мої пенати» фігурує саме цей образ:
Поки біжить за нами
Бог часу сивий
І губить луг з квітами
«Школа гармонійної точності» досягла точності емоційної, точності вираження внутрішнього світу, але не зробила новий крок - Ти не будеш поєднаний психологічну точність, лексичну і стилістичну доречність слова з точністю предметної. Однак і те, чого вона домоглася, мало велике значення для російської поезії, для якої був відтепер відкритий внутрішній світ особистості і яка завдяки цьому вийшла на простори романтизму. Жанрове мислення було рішуче розхитані, а гра стилістичними можливостями слова, різними стилями придбала вирішальне значення.
Перед російською поезією постало завдання поєднати лексичну і стилістичну точність з точністю предметної, зробити так, щоб предметна точність була одночасно і точністю емоційної, а точність емоційна - точністю предметної. Вирішення цього завдання пов'язане з ім'ям Пушкіна, якому і належить заслуга завершення складного процесу творення української літературної мови, в яку внесла свій вклад «школа гармонійної точності» з її провідними поетами - Жуковським і Батюшкова.
Поділіться на сторінці