Студія - локатор - піксель арт - керівництво з малювання дерев

Покрокове керівництво по деревах від Peril Hellion.

Дайте я скажу дещо для початку: це не урок. Мета цього керівництва не навчити вас малювання дерев один в один як у мене, але дати вам розуміння того, як я займаюся піксель-артом. Я часто знаходжу корисним дивитися на те, як інші художники підходять до своєї роботи, і плюс це цікаво, ну і, нарешті, я зібрала деякі знімки незавершеною роботи і коротко пояснила, що я роблю на кожному кроці.

Я дуже раджу вам не наслідувати всьому, що я роблю саме, а скоріше зробити те, що у вас вийде виходячи з цього самостійно. Так що керівництво не зовсім направлено на новачків, але, звичайно, я буду щаслива, якщо ви знайдете це корисним.

По суті, я роблю «пляму» і доробляю її до потрібного мені виду. Якщо мені потрібно намалювати не щось маленьке начебто спрайту, або я починаю роботу не з шаблону, я не можу намалювати контур ідеально і потім заповнювати. Замість цього я роблю так:

Просто залила кольором, нічого особливого. Це помірно-темний відтінок в деревної палітрі, що я використовую.

Додала основні фігури пучків листя. Я намагалася сконцентруватися близько гілок і отримати гарне розподіл, але в той же час залишаючи деякий місце, щоб ствол просвічувався.

Додала основу крони листя на іншу сторону дерева, тому що, звичайно ж, не буває таких великих дірок в листі, як тоді.

Почала визначати місця основних світлових плям, з якими я маю намір працювати. Я не дуже стараюся отримати досконалий результат на цій стадії; я просто хочу позначити приблизні фігури пучків листя, а також визначити, які головні основні кольори я буду тут використовувати. Я вирішила, що дерево має бути світліше до вершини, так що яскравий колір сконцентрований вгорі.

Приступила до поліпшення фігур пучків листя. На цій стадії вони все ще досить випадкові; я лише роблю їх ще більш розкиданими, природними фігурами. Моїй кінцевою метою є отримання невеликих, нерівних, бульбашкових штуковин, які імітують гілки листя.


Додала ще кілька деталей. Виглядає як і раніше дещо грубувато, але я починаю більше звертати увагу на форму листя і деталізацію, яку я хочу отримати в результаті.

Далі починається тикання до тих пір, поки це не стане виглядати так, як подобається. Я продовжувала правку листів, поки не вийшло більш менш те, що я хотіла отримати: в результаті додалося більше відблисків і тіней, а також відчуття декількох невеликих листочків між великими. Тобто розщеплення великих шматків на дрібніші і виділення окремих пучків. Ще один момент: у мене є відблиски в областях, які я спочатку визначила як темні, але це нормально, тому що вони зустрічаються набагато рідше, ніж в світлих областях, а якщо їх виділити ще кількома цяточками навколо, то буде виглядати більш трехмерно. А ще я додала невеликі затемнення навколо стовбура і під зонами листя.

Трошки поправила і зробила тіні навколо стовбура. В основному я пройшлася по всьому ще раз і переконалася, що всі пікселі були більш менш на потрібному місці. Згладжуємо, правимо освітлення, де це необхідно.

Я тільки що помітила, що у верхній частині дерева відрізалось маленько, але це нічого страшного, і правити поки мені це лінь. Може бути, коли-небудь пізніше займуся.

Я не збираюся стверджувати, що я експерт в створенні палітри будь-якими засобами, але, можливо, я зможу пролити трохи світло на деякі речі.

Вибір кольору для дерева.

Думаю, що я використовувала десь приблизно дев'ять кольорів для листя і шість для стовбура, що трохи більше, ніж я збиралася спочатку. Можна було б, напевно, зробити одним-двома кольорами менше на листі, але так вже вийшло. У будь-якому випадку кольору палітри не зелені. найяскравіший-жовтий, а найтемніший - фіолетовий або синій. В цілому насиченість нижче середньої (за винятком пари останніх моментів), а як я стала затемнювати. я вибирала кольору посерее і Посіна. Для стовбура теж беремо більш світлі відтінки, значно жовтіше і більш насиченим, ніж темні відтінки. І, нарешті, сама темна тінь - на стовбур і на листя - сіро-блакитні, фіолетові, які ближче до коричневого або зеленого відтінку для листя. Я намагалася зробити, щоб він виглядав цілісно за допомогою штрихування з цим кольором. Загалом, беремо тіні ближче до синіх і сірому, ніж основа, яка, як правило, яскрава і жовтувата.

Аналіз побудови палітри.

Вибір кольору.

Взагалі я так не роблю, але можете спробувати, якщо вважаєте, що це може вам допомогти. Спробуйте не починати з середини, а рухатися трохи назовні, коли ви вирішили, що потрібно більше затемнення. Так як рівень контрастності дуже важливий для того, щоб результат виглядав добре, і створює для вашої графіки більш твердий вид, не бійтеся брати більш крайні відтінки відразу після півтонів, які ви берете в якості бази (ну або принаймні постаратися, адже такого роду речі змінюються в процесі роботи). Таким чином вибір кольору також дозволяють визначити, скільки ви хочете проміжних відтінків, що важливо для стилістики і збереження кольору.

Якщо у мене раптом щось не виходить, я роблю наступне:

1. Шукаю в гуглі схожі зображення, або просто дивлюся на світ навколо. І це дуже важливо, адже ви не можете намалювати щось, якщо ви не знаєте, як воно виглядає.


2. Дивлюся на піксель арт інших людей і намагаюся з'ясувати, як вони це роблять (але тут варто відзначити, що в першу чергу я завжди намагаюся отримати користь з реальних речей). Цей спосіб я знаходжу особливо корисним для текстур, які на мою думку є взагалі одним з найскладніших моментів в піксель арте. Навколо можна знайти купу дуже красивих і цікавих речей (ось тут, наприклад), якщо ви будете шукати.