Використовувані матеріали:
Пульверизатор з водою, чиста губка, папір для акварелі Arches # 140 CP, плоска кисть Grumbacher 1 "червоний соболь і перевірена часом кругла пензлик Kalish # 8 колонок.
Кольори (різних виробників):
Кадмій жовтий середній, алізариновий малиновий, церулеан синій, печіння Сієна, фталоціаніновий зелений, трав'янистий зелений темний, зелений Sap Green, чорний «лампова сажа».
Почну я з того, що розпорошити воду по закріпленій папері.
Розподіліть вологу рівномірно по всій папері за допомогою чистої вологої губки, прибираючи зайву воду.
Повторюйте до тих пір, поки папір не стане рівномірно просоченої. У неї повинен бути тьмяно-глянсовий відтінок.
Якщо папір блищить від води, значить вона надто волога. Відіжміть губку і приберіть надлишок вологи.
З чого почати? Я вирішив зробити пейзаж «на льоту» і почав з неба.
Розвів трохи церулеана синього і за допомогою плоскої пензлика 1 "завдав хмари. Малюю в техніці мокрим-по-мокрому по всій картині, легше працювати від заднього плану до переднього.
Обертовими рухами я наношу розмивання неба, пробуючи на каліграфічний манер створити цікаві фігури.
Я продовжую малювати небо, покращуючи його.
Початкові мазки, які ви наносите в техніці вологим-по-вологому, розтікаються і розходяться широко. Спостерігайте за тим, як вони поширюються по мірі малювання.
Я хотів, щоб фон був досить розмитим, тому швидко замішав трохи Sap Green і трішки кадмію жовтого середнього і завдав цікавий шар широких мазків, які, на мій погляд, виглядають як кущі, з прорізами для каменів.
Ця суміш була густішою, ніж перші розмивання блакитного, тому вона розтікалася менше.
У міру висихання паперу, мазки розпливаються все менше і менше.
Далі я взявся за палітру і змішав трохи фталоціанінові зеленого і алізариновий малинового, щоб отримати сіруватий холодний відтінок зеленого.
Я почав наносити ділянки соснових дерев на горизонті пензликом # 8.
Додавши дерева на горизонті, варіюючи інтенсивність, я вирішив зробити кілька темних акцентів, щоб звести малюнок воєдино.
За допомогою густої суміші трав'янистої зеленого і круглої пензлика я завдав деталі і контури, щоб завершити лінію дерев.
Щоб намітити камені і подібне, я взяв суміш чорної сажі і трохи паленої Сієни для створення легкого теплого сірого відтінку.
Я завдав цю розмивання поверх існуючого переднього плану, з наявними ділянками білого паперу. Теплий колір допомагає об'єднати передній план і виділити його.
Мені сподобався загальний вигляд, але потрібно було додати ще ефектних акцентів, щоб це була схожа на справжню «картину».
За допомогою густої суміші алізариновий малинового з краплею фталоціанінові зеленого для затемнення, я почав малювати з лівого краю, додаючи «квіткові» елементи на передньому плані.
Я дозволяв червоним плям трохи розпливатися, за допомогою вимитого чистої пензлика # 8 я вивів світлі серединки в червоних плямах.
Потім я капнув кілька крапель чистої води в центр деяких «квітів» щоб вони розпливлися і змішалися з оточенням.
Одним з найважчих моментів роботи в цій техніці це розуміння, коли зупинитися. З самого початку отримати хороші деталі не вийде, і коли ви продовжуєте працювати над попередніми розмивання, змішувати, зливатися з ними деякі кольори можуть стати каламутними, вимазатися, якщо не бути обережним.
Техніка акварелі мокрим-по-мокрому іноді розчаровує, але завжди захоплює. Вона дає мусу незвичайних можливостей і варіацій, коли фарба розпливається і змішується на мокрому папері.
More from my site
- Урок із застосування рідкої маски в акварелі. Частина 1
- Використання воску в акварельного живопису
- Малюємо фіолетові іриси. Частина 2
- Малюємо маяк - Частина 1
- Малюємо маяк - Частина 2
- Малюємо фіолетові іриси. Частина 1.
