Роза Баровьер Ментасті, дослідниця скла і нащадок однієї з найстаріших прізвищ майстрів-склодувів, дала сумарне опис техніки виготовлення муранського скла.
Муранське скло. з давньої середземноморської традиції, натриевое. Це означає, що в кремнієвий пісок, який стає склом в процесі плавки, додається сода, що дозволяє плавити скло при більш низьких температурах. Поташ, або карбонат калію, альтернатива соди, типовий для північних країн, породжує блискуче скло, що підходить для шліфування та різки (як і свинцеве англійське скло), але не підходить для складної типово венеціанської обробки в гарячому вигляді.
Змішування сировини зазвичай відбувається ввечері, до кінця робочого дня, підготовка матеріалу тривати всю ніч. Залежно від типу завдання, на етапі змішування вводяться матирующие або фарбувальні або, навпаки, знебарвлюючі речовини. Окис кобальту дає синій колір, за допомогою окису заліза можна домогтися смарагдово-зеленого відтінку, золотий порошок надає виразний червоно-рубіновий колір. Сировина поміщають в піч з температурою близько 1400 ° С, і до ранку склороби отримують розплавлений матеріал, готовий до формування. Розплавлена маса скла залишається гнучкою і пластичною до температури 500 ° С. Видувають заготовка поміщається в ще одну піч, щоб виріб придбало міцність, якій славиться венеціанське скло. У цій печі майбутні статуетки, вази, елементи декору витримуються протягом доби, поступово остигаючи.
Як правило, подальша обробка скла та перетворення заготовки в конкретну річ відбувається в незалежних майстерень, де працюють в надзвичайно кваліфіковані і спеціалізовані майстри, так як техніки роботи з муранским склом різні і дуже складні і вимагають багаторічних навичок майстерності.
Опис всіх технік і термінів склало б цілий трактат, наведемо лише основні, широко використовувані в представленій колекції.
Техніка плавлення скла vetrofusione
Основна лінія представляється нами біжутерії зроблена саме в цій техніці. Першорядним є створення нового багатошарового скла, сплавленного з декількох шарів, які, під впливом температури близько 800-850 ° С, з'єднуються, перетікаючи один в одного. Основою служить прозоре або забарвлене скло, в якості наступного шару часто використовується найтонша 18-каратная золота або срібна фольга 925 проби, наступний шар - квіти-Муррін, прутики латтічіно або занфіріко, останній шар - неодмінно безбарвне, чисте і блискуче скло. При термообробці всі верстви химерно поєднуються, прутики і квіти-Муррін стають більш об'ємними і розпускаються в єдиному і неповторному порядку. Верхній шар, як лупа, збільшує візерунок, надає блиск і інтригуюче сяйво. Охолодження готового виробу тривати дуже довго, щоб забезпечити повне сплавлення і стабільність структури матеріалів, які зазнали нагрівання. Варіанти дизайну воістину нескінченні.
Муррін (Murrina)
Так як Муррін робляться в основному у вигляді квітів, техніку їх використання називають також міллефьорі.
Латтіччіно
Латтіччіно - буквально «маленькі молочні берега» - це прут музичного скла, складений з білого або кольорового матових прутів, скручених разом по спіралі, які створюють один прут, схожий на льодяник. Може бути монохромним або поліхромним.
Філігрань - отримане шляхом введення в масу прозорого скла тонких кольорових ниток, які представляють собою хаотичне плетиво, або правильну сіточку. За допомогою деяких технологічних тонкощів після видування виріб набуває унікальну забарвлення і сітчасту фактуру. Коли вона була «відкрита знову» до середини XIX ст. венеціанський антиквар на ім'я Занфіріко (Sanfiriquo), уклав контракт з декількома скляними фабриками в Мурано, і став відновлювати на них стародавні техніки, і тепер цілий діапазон різних дизайнів з тих пір називають просто Zanfirico.
Zanfirico - це дуже трудомістка техніка полуфілігранной роботи, коли на заключному етапі виготовлення скляного виробу, здійснюють його повне «обгортання» скляній вітью, дуже близько розташовуючи витки один до одного. При створенні біжутерії іноді використовують сітчасті прутики Занфіріко.
Техніка «a lume» (люме)
Дозволяє робити об'ємні предмети в формі квітів, фруктів, зірок, тварин, людських фігур. При роботі не використовується дуття, тому вироби, виконані в цій техніці, що не порожні і, як правило, невеликі. На невеликому відкритому вогні за допомогою різноманітних щипців і паличок з розігрітих різнокольорових заготовок м'якого муранського скла майстер витягає частини фігурок, поєднуючи їх в розплавленому вигляді. Наприклад, при створенні дельфіна на м'ячі здебільшого не склеюються, а сплавляються. Маленькі фігурки, як і біжутерія, робляться з єдиного шматка скла.
Класична склодувна техніка
Аж до рубежу нової ери в усьому світі застосовувалося лиття в форми, іноді з «тихим» дутьем, без обертання заготовки. Скляна маса ще була настільки непластична, що просто не сприймала формує силу дуття. Але з винаходом нової технології - набору скла на трубку безпосередньо з тигля, роздування набору в кулю і завершальний етап формування - видування судин, в склоробстві стався справжній переворот, і ця подія стала найважливішим відкриттям за всю історію скла. Художнє дуття залишається привілейованої технікою для робіт високого рівня. Починаючи з Середньовіччя, муранське майстри розвинули надзвичайне мистецтво і вправність у дуття і формуванні своїх творів, винаходячи нові техніки і досягаючи досконалості в вишуканості та елегантності. Як і в давнину, майстер озброюється залізною трубкою, на третину покритою деревом (щоб не обпалювати руки) і забезпеченою на одному кінці мундштуком, а на іншому - грушоподібним потовщенням для набору скла. Нагріте на вогні кінець видувальной трубки поринає в розплавлену скляну масу, яка легко пристає до трубки, утворюючи гарячий кім. До сих пір все робиться вручну, немає ні ливарних машин, ні конвеєрного складання, ні дешевих економних технологій. Для виготовлення високої амфори або великий фігури, крім майстерності, потрібна неабияка фізична сила.
У кожного склодува є свої секрети дуття і вертіння. Таїнства майстерності тут прийнято передавати виключно у спадок, і вступити в навчання до муранському майстру практично неможливо.