ТЕМА РОСІЇ.
Вірш «Русь» - одне з перших, присвячених Росії. «Цій темі я свідомо й безповоротно присвячую життя», - писав Блок. Прагнучи осягнути дух Росії, поет в уяві охоплює єдиним поглядом стару Русь з її давніми повір'ями, казками, ворожками, з її хуртовинами і нечистою силою в «снігових стовпах», з прочанами і мандрівниками, які ходили з посохом - костуром. Коли перед думкою поета пройшли ці картини і герої, коли відкрилася йому і була пережита їм ця поезія стародавнього світовідчуття, ще живого в Росії ХХ століття, поет має право вигукнути:
Так - я пізнав в моїй дрімоті
Країни рідної вбогість,
І в шматках її лахміття
Душі приховую наготу.
Наступні строфи - як сповідь і як спроба переосмислити весь свій попередній життєвий шлях і всю систему особистих і всіх духовних відносин. Саме Русь врятувала поета від втрати духовної чистоти.
Знову, як у роки золоті,
Три стертих теревенять шлеї,
І грузнуть спиці роспісних
У розхитані колії ...
Ці ємні художні деталі - опора для уяви читача, домальовувати загальну картину. Образ мчащейся трійки виникає перед уявним поглядом. І на нього лягають пронизливі по силі почуття визнання в любові до Росії:
Росія, злиденна Росія,
Мені хати сірі твої,
Твої мені пісні вітрові -
Як сльози перші любові!
Як передчуття трагічної долі Росії, передбачити генієм, звучать і сьогодні приголомшливі пророчі рядки вірша:
Нехай заманить і обдурить, -
Чи не пропадеш, що не згинеш ти,
І лише турбота затуманить
Твої прекрасні риси ...
ЦИКЛ «Поле Куликовому» (1908) натхненно оспівує Русь, - це і передчуття прийдешніх бур, і передбачення трагедій ХХ століття. Доля Росії, осмислена через таку історичну віху, якою була Куликовська битва подана як сплетення і взаємопереходів патріотичної спрямованості російського воїна напередодні битви і сучасного поетові людини, теж патріота, але передчуває грізні події нового століття.
Перші строфи першого вірша передають душевне напруження русича, який розуміє, що доля Росії і його особиста вирішиться завтра. Тому пронизливі ноти не те прощання з рідною землею, коли людина оглядає любовним поглядом околиця і в цій любові до розкинувся просторах степу і річки черпає сили для майбутньої битви. Не те це прозріння і тривожні передчуття ліричного героя - сучасника, що шукає в стійкості предків духовну опору в драмах нового століття. Ці два пласта відчування передані поруч символів, вписаних в пейзаж грізного трагічного руху:
І вічний бій! Спокій нам тільки сниться
Крізь кров і пил ...
Летить, летить степова Кобилиця
Друге і третє вірші наближають читача до світосприйняття російського воїна, в якому є відчуття спільності долі з усім військом російським і з одним:
Каже мені друг: «Острі свій меч
Щоб недарма битися з татарвою,
За святу справу мертвим лягти!
Він згадує матір, дружину. У четвертому вірші знову відображене злиття духовної суті русича і сучасника, який успадкував і увібрав в себе, в свою душу, тривоги, йому передано у спадок не лише патріотичне почуття, а й туга разом з передбачення прийдешніх битв і трагедій. Поет говорить своїм сучасникам: минуле не пішло, воно з нами, воно вчить. П'яте вірш повертає читача з імли століть до сучасності. Поле Куликове осмислюється як метафора Росії. Останній рядок звучить пристрасним і грізним застереженням:
Тепер твій час настав. - Молися!
«Солов'їний сад" (1915)
Блок з особливою гостротою відчував страшні суперечності життя. Йшла перша світова війна. У поемі Блок як би вступає в полеміку з самим собою, з колишнім Блоком, який оспівував любов як вищу гармонію, здатну змінити на краще світ.
Поема розбита на 7 розділів, і це має символічне значення. Згідно з біблійною легендою Бог створив світ за 7 днів і заповідав людині 6 днів трудитися, а на сьомий відпочивати. Сюжет поеми нагадує народну казку, де герой, спокусившись якоїсь красунею, залишається, як йому здається, ненадовго в її зачарованому палаці. Повернувшись, він з жахом дізнається, що був відсутній вдома довгі роки і тепер нікому не потрібен. Основу композиції цієї типово романтичної поеми становить конкретне протиставлення двох взаємовиключних шляхів. Один з них - повсякденний нелегку працю. На початку поеми герой виламує на морському березі шматки скель і відвозить їх на віслюку до залізниці повз огорожу солов'їної саду. Солов'їний сад в поемі - це той же чарівний палац із казки.
Виникає можливість другого шляху. Сад приваблює музикою, змушує забути «про шляхи кам'янистому, про товариша бідному моєму». Звичайно, музика життя не така солодко - звучна, як музика солов'їної саду, але вона владно кличе до себе. Покинувши солов'їний сад, герой поспішає повернутися до своїх обов'язків. Однак його наздоганяє відплата. За час його відсутності життя змінилося, він став їй чужим. Немає ні його хатини, ні його осла, на його місці працює інший.
Так, вдаючись до прийому антитези, Блок протиставляє в поемі 2 уявлення про сенс життя. Людина повинна мужньо і неухильно виконувати свій обов'язок. В цьому і полягає його справжня зв'язок з життям, його призначення.
Поема «Дванадцять» як вінець «трилогії олюднення». Про своє беззастережне прийнятті революції Блок відкрито заявив в ст. «Інтелігенція і революція». Художнім вираженням цього визнання стала поема «Дванадцять» і вірш «Скіфи». Поема написана в ту виняткову «пору, коли проноситься революційний циклон виробляє бурю у всіх морях - природи, життя і мистецтва». Ось ця «буря у всіх морях» і знайшла своє вираження в поемі. Її дія розгортається на тлі розгулялися природних стихій ( «Вітер, вітер - На всьому білому світі!», Він «гуляє», «свище», «і зол, і радий». Романтичні образи вітру, хуртовини мають і символічний сенс. На основі змісту поеми - «буря» в море життя. Будуючи сюжет, Блок використовує прийом контрасту, який заявлений вже в перших рядках: «Чорний вечір. Білий сніг». Різке протиставлення двох світів - «чорного» і «білого», старого і нового - виявляється в двох перших розділах поеми. в одній - сатиричні замальовки уламків старого світу (б ржуя, «товариша - поки», «барині в каракулі», вуличних повій ...). В іншій - колективний образ дванадцяти червоногвардійців, представників і захисників «нового життя». Блок не ідеалізує своїх героїв. Виразники народної стихії, вони несуть в собі і всі її крайності. З одного боку, це люди, обізнані свій високий революційний обов'язок ( «революційний тримайте крок! Невгамовний не дрімає ворог!») і готові його виконати: «Товариш, гвинтівку тримай, не бійся. »
З іншого боку, в їх психології ще живі і чітко виражені настрої стихійної, анархічної «вольниці»:
Нині будуть грабежі.
Гуляє нині голота!
Та й «подієва» лінія поеми - безглузде вбивство червоногвардійцем Петрухой своєї коханки Катьки - теж підкреслює некерованість вчинків червоногвардійців і вносить в її колорит трагічну забарвлення. Блок бачив у революції не тільки її велич, а й її «гримаси». Велич і правоту «революції - бурі», що несе відплата старому світу, Блок стверджує в заключній, фінальній главі поеми, де попереду 12 червоногвардійців - «апостолів» нового життя - виникає образ Ісуса Христа. Існують різні трактування дослідників поеми блоківського Христа: символ революціонера, символ майбутнього, надлюдина, Христос як втілення Вічної Жіночності, Христос - художник і навіть Христос - антихрист ... Всі ці тлумачення відводять від головного - образ Христа дозволяє поетові виправдати революцію з точки зору вищої справедливості.
Художнє новаторство поеми. Поет зумів відбити в поемі «музику» тих днів, яка звучала і в ньому самому. Це відбилося в ритмічному, лексичному і жанровому багатоголоссі поеми. Звучать мелодії маршу, міського романсу, частівки, революційної і народної пісні, гасел заклики. Блок широко використовує розмовну, а часто і знижену, «вуличну» лексику. І все це представляє органічне ціле. Слідом за цією поемою було написано вірш «Скіфи» - 1918 р Протиставляючи «цивілізований» Захід і «азіатську» Русь, поет від імені революційної «скіфської» Росії закликає народи Європи покінчити з «жахами війни», вкласти «вкласти старий меч в піхви ». Вірш завершується закликом до єднання:
В останній раз - опам'ятайся, старий світ!
На братній бенкет праці та світу,
В останній раз на світлий братерський бенкет
Волає варварська ліра!