Реалісти XIX ст. при створенні художніх образів показували героя в розвитку, зображували еволюцію характеру, яка визначалася складною взаємодією особистості і суспільства. Цим вони різко відрізнялися від просвітителів і романтиків. Першим і яскравим прикладом був роман Стендаля "Червоне і чорне", де глибока динаміка характеру Жюльєна Сореля - головного героя цього твору - розкривається по етапах його біографії.
Інтенсивний розвиток в Росії реалістичної літератури дало виняткові плоди. Вони стали прикладом для світової літератури і не втратили свого художнього значення до сих пір. Це "Євгеній Онєгін" А. Пушкіна, романтично-реалістичний "Герой нашого часу" М. Лермонтова, "Мертві душі" М.Гоголя, романи Л. Толстого "Анна Кареніна" і "Війна і мир", романи Ф. Достоєвського "Злочин і покарання "," Ідіот "," Брати Карамазови "," Біси ", оповідання, повісті та п'єси А. Чехова та ін.
У російського живопису реалізм утвердився до середини XIX ст. Пильне вивчення натури, глибокий інтерес до життя народу поєднувалися з викриттям кріпосницького ладу. Блискуча плеяда майстрів-реалістів останній третині XIX ст. об'єдналися в групу "передвижників" (В. Г. Перов, # 919 ;. Н. Крамськой, І. Є. Рєпін, В. І. Суриков, # 919 ;. М. Ге, І. І. Шишкін, А. К. Саврасов, І. І. Левітан і ін.).
Д. І. Писарєв проголосив думку, що естетика не може стати наукою, оскільки наука спирається на дослідне знання, а в мистецтві панує свавілля. Об'ектівнопрекрасного не існує, суб'єктивні смаки здатні варіюватися до безкінечності. Історія веде від краси до користі: чим довше історія людства, тим розумніша воно стає і тим холодніші воно відноситься до чистої краси. Парадоксальна ідея Писарєва "чоботи вище Пушкіна", а життя багатше і вище будь-якого мистецтва викликала свого часу бурхливу полеміку.
Л. Н. Толстой почав з опозиції до утилітарної революційно-демократичної естетики, але пізніше, переживши духовну кризу, впав у своєрідний загальнокультурний нігілізм. За допомогою мистецтва людина "заражається" почуттями художника. Але таке "зараження" чужими почуттями рідко виправдано. Трудящі живуть своїми справжніми ідеалами. Толстой відкинув Шекспіра, Данте, Бетховена, Рафаеля, Мікеланджело, вважаючи, що їх мистецтво дико і безглуздо, бо незрозуміло народу. Толстой відкинув і свою власну творчість, набагато більш важливими йому здавалися народні казки та інші оповідання для народу, головне достоїнство яких - доступність, зрозумілість. Естетичне і етичне пов'язані, по Толстому, обернено пропорційно: як тільки людина втрачає моральний сенс, так він робиться особливо чутливим до естетичного.
Хвиля символізму швидко зійшла нанівець, але символізм надав, проте, істотний вплив на розвиток мистецтва XX в. особливо на сюрреалізм і експресіонізм.
Російський філософ Н. А. Бердяєв, що відстоював широке розуміння реалізму, писав, що вся російська література XIX ст. знаходиться поза класицизму і романтизму, оскільки вона реалістична в глибинному сенсі слова. До реалізму не відноситься тільки класицизм, оскільки він нелюдяний за своїм принципом. Грецька трагедія - найдосконаліше з усіх людських творінь, які не є класицизм, і значить, вона теж відноситься до реалізму [1].
Сучасник Бердяєва, філософ Г. Г. Шпет висловлювався, однак, про реалізм різко негативно. Сорокові роки XIX ст. складають, мабуть, останній природний стиль, писав Шпет. За філософської завданню часу це повинен був бути стиль здійснювався в дійсності духу - стиль міцний, обгрунтований, строгий, серйозний, розумний. На ділі побут нерідко приймався за дійсність і витісняв культ: демократизм і міщанство затуляли собою духовність. Реалізм духовний залишився невирішеним завданням, тому що кошти символізації такого реального знайдені не були. Філософія історії запружалась емпіричної історією. Сувора розумність заміщалася розпущеним розсудливістю і розважливою затишністю. Натуралізм, який свого часу приймався як останнє слово, каже Шпет, був чистим естетичним нігілізмом. По своїй ідеї натуралізм - принципове заперечення не тільки стилю, але і напрямки. "Напрямок" в натуралізмі замінюється повчанням, мораллю, тому що нігіліст, заперечуючи марне творчість, ніякого для себе виправдання, крім утилітарного, вигадати не може. Історично реалізм в Росії зламався ще в 40-і рр. XIX ст. разом з Гоголем. Порятунок мистецтва Шпет бачить у появі символізму, що протистоїть реалізму.
- [1] Див. Бердяєв Н. А. Про рабство і свободу людини // Віхи. 1915. Т. 4.
Якщо Ви помітили помилку в тексті виділіть слово і натисніть Shift + Enter