«Поцілунок», «Остання спокуса Христа», «Солодке життя» та інші фільми, які викликали невдоволення, гнів і ненависть релігійних організацій і простих людей.
Запропонуйте фільми, схожі на «»
за жанром, сюжетом, творцям і т.д.
* увага! система не дозволяє рекомендувати до фільму сиквели / приквели - не намагайтеся їх шукати
Життя йде десь за стіною,
А ти в полоні порожнечі.
О, як шкода, але всьому виною
Мрії, мрії, мрії!
(Арія, «Мрії»)
Ганьба, чесне слово. Почитати талант Марлона Брандо і Вів'єн Лі, і не подивитися «Трамвай # 132; Бажання # 147; », в якому ці вершини світового кіно знялися разом. Причому щедро зібравши нехілий урожай «Оскарів», беручи до уваги ще більшого числа номінацій на визнання американських кіноакадеміків.
героїня фільму # 151; бланш Дюбуа # 151; подібно сестрі Керрі з однойменного роману Теодора Драйзера приїжджає до своєї заміжньої сестри Стеллі (пардон за тавтологію). Життя Бланш пішла під укіс через низку негараздів (смерть батьків, самогубство чоловіка, втрата роботи і вдома), і вона не знаходить нічого кращого, ніж сісти на шию цій самій Стеллі. І в цьому головною відміну Бланш від драйзеровской героїні # 151; вона не намагається влаштується на роботу, щоб хоч якось полегшити життя вагітної сестри, ютящейся з чоловіком в брудній квартирі на Єлисейських полях (американці люблять використовувати загальновідомі географічні бренди). Ні, Бланш, як і в минулому житті, манірна і недоречно кокетлива (навіть занадто), приймає ванну по десять разів на день і робить з себе естетствуючу недотрогу.
Поведінка наглої співмешканки не може не обурювати Стенлі Ковальські # 151; чоловіка Стелли, «необтесаного мужлана», за рахунок якого обидві сестри і живуть. Стенлі у виконанні Брандо # 151; людина-звір, втілення природності і брутальності. Як сказала про нього Стелла, «ніколи не знаєш, що він зробить в наступний момент # 151; поцілує або вдарить ». Відразу не злюбила Бланш, Стенлі наводить довідки про її минуле, яке було аж ніяк не цнотливим. Не довго думаючи він вивалює всю інфу своєму другові Мітч, який планував одружується на Бланш. Стає зрозуміло, що драматичної розв'язки всієї цієї історії залишилося чекати недовго.
Так як «Трамвай # 132; Бажання # 147; » # 151; екранізація однойменної п'єси Теннессі Вільямса, всі події відбуваються практично в одній кімнаті, що допомагає зосередитися на тонкій грі акторів. Може, я товстошкірий цинік, але поведінка Бланш у виконанні великої Вів'єн Чи не викликало ніякого співчуття. Безумовно, актриса вжилася в роль на все сто, навіть склалося враження перегравання (звідси і 9 балів). Але дізнаючись про минуле Бланш, розумієш, що вона-то і є чудовисько, все життя витратив на ілюзії і шукає можливості легкого життя завдяки чужому плечу. Вона, а не прямолінійний Стенлі дійсно небезпечна людина, який може пустити пил в очі, пройти по трупах до своєї мети. Тому більше розуміння знаходиш в чудовому образі Марлона Брандо, який хоч і жорстокий, але скаже правду голосно і в очі, а не шушукаясь за стіною в напівтемряві (як Бланш зі Стелою).
Загалом, неоднозначний, але легендарний фільм. Змусить задуматися на тим, що у кожного з нас є свої скелети в шафі. Питання лише в їх кількості.
У пошуках щастя.
Жінка, котра переживає кризу середнього віку, з багажем душевних травм, грає в даму # 151; аристократку. Утопшая у брехні і вічних пошуках щастя, вона ще більше травмує свій мозок. Намагається переконати оточуючих у своїй невинності, вона в першій черзі обманює себе, що і призводить до неминучого. На тлі щасливого способу життя сестри, плюс до того ж що опинилася вагітної, що власне служить відправною точкою, вона повільно втрачає розум.
У Вів'єн Лі стояло нелегке завдання, зіграти жінку, у якої не просто роздвоєння, а я б навіть сказав «розмноження» особистості. І варто визнати, що Вів'єн впоралася з цим завданням на тверду п'ять. Якщо дивитися фільм в оригіналі, то можна навіть помітити, як змінюється голос у героїні в залежності від того, в кого вона перевтілюється. На мій погляд багато актрис навіть в наші дні не впоралися б із цією роллю.
Відразу скажу, що глибокого сенсу я в цій картині не розгледів. Міркувань про життя і містичної жінки, яка торгує квітами для похорону, не вистачило, щоб прищепити картині «ідею» # 133; Але, якийсь посил в цьому фільмі все ж є. Який? Думаю кожен переживе цю картину по своєму, оскільки в ній в деякій мірі зачіпаються побутові проблеми, що залишаються, актуальними і донині.
За геніальну режисуру, але за адаптований сценарій
Жахлива жіноча доля, вірніше, дві
Кожен раз, коли я дивлюся фільми про такі ось зламані жіночі долі, розумію феміністок, а потім дивлюся який-небудь «я вся така-розтак» фільм про наших сучасниць і не знаю навіть, що гірше # 133;
Тоді не було вибору, вся доля твоя залежала від того, хто твій чоловік. А де його взяти, якщо всім потрібні гроші, молодість і «порядність» # 151; найобурливіше, знову хочеться задати вічне питання # 151; чому чоловіки не можуть стати непорядними, а жінки трохи що, чи не відмиєшся. Все, що ти можеш # 151; це або змиритися з долею і самотньо жебракувати до смерті або розводити дядьком, поки вони не розкусять розлучення. І залишається тільки піти в світ божевільних, які завжди щасливі.
Безнадія, бидло навколо, бруд, безгрошів'я, і бажання, які призводять чорт знає куди # 133;
Фільм, який варто подивитися, але від якого довго не можеш відійти, він наводить навіть не тугу, а якусь гіркоту і безнадії # 133;
Вперед в минуле
У далекі 30-ті, коли премія від Нобелівської комісії не лунала наліво і направо лише за обіцянку щось зробити, а африканець міг бути «президентом» тільки своєї громади, премію з літератури отримав перший серед драматургів США тих років Юджин О'Ніл ( 1936). Факт історичний, але мало примітний, оскільки навряд чи хтось згадає його п'єси зараз, якщо це не є домашнім завданням на філфаку. Але багато, нехай навіть віддалено (чи то «Трамвая« Бажання », чи то« Трамвай бажань (я) ») або цитатно (« Я особисто не довіряю непитущому чоловікові »), але знайомі з п'єсами короля драматургії, який не царював в 40-х і 50-х, Теннессі Вільямса. У 1947 році він створив найвідомішу зі своїх п'єс # 151; «Трамвая« Бажання ».
Кінофільм, поставлений кінорежисером (Еліа Казан) від сцени, який, як і Еліа Казан, не далеко пішов від театру: суцільні декорації (від «квітів для мертвих» до смердючого провулка Нового Орлеана), виразна гра і нехитра візуалізація. Але в цьому і є сіль # 151; як будь-який спектакль цей, по суті, телеспектакль стоїть на плечах акторів, які тримають майже всю тяжкість необхідного тріумфу на обох плечах, і тексті п'єси. Підмостки не дають простору для візуалізації, у всякому разі не давали в серединних роках минулого століття, тому потрібні такі сценарій і актори, які закриють собою всю умовність театрального середовища.
«Трамвай« Бажання » # 151; чудовий дебют майбутнього «хрещеного батька» і найкраща і складна роль Вів'єн Лі. Будучи не досвідченим, помітити таку акторську висоту складно, вірніше помітити не складно, але оцінити # 133; тому кращий засіб # 151; просте порівняння, тим паче спектакль (а це ще бали на користь популярності) йде до сих пір не в одному театрі. Поглянувши на «тінь спектаклю» (так називав п'єси Теннессі Вільямс) легко собі уявити героїню Вів'єн Лі, по суті, жінкою занепалої, примхливої і пихатої, а ще легше таку зіграти. Але самовіддача англійки і її ораторський талант в переконанні Ульямс і Казана, допомогли їй створити такий складний і людяний образ Бланш Дюбуа (Вів'єн Лі), що досягти цієї вершини по силі лише великим актрисам. Чи була настільки хороша, що лондонська преса назвала п'єсу «Трамвай« Вів'єн », не без частки сарказму за занадто велику« тінь », яку актриса відкидала на інших акторів.
Що до самої п'єси, то Ульямс, як герой серіалу «Твін Пікс», в душі жалкував про втрачений Півдні (ех, якби генерал Лі переміг американця в битві при Геттисберге). Перемога Півночі вірно і безжально визначила вектор загального культурного усереднення, і таким як Бланш Дюбуа було не місце на цьому святі життя Стенлі Ковальський (Марлон Брандо). Драматург абсолютно точно вловив останню агонію витонченого і інфантильного, складного і непрактично, високодуховного і снобістського Півдня. Попереду вже давно маршем простували «діти Півночі». Тому так трагічно звучить нескладна і влучна метафора про те, що якщо «Мрія» (родовий маєток Бланш Дюбуа і її сестри) втрачена (Вільямс спеціально не використовує юридичні синоніми), то з трамвая «Бажання» можна пересісти тільки на трамвай «Кладовище». Звичайно, «кодекс Хейса» постарався «пом'якшити» п'єсу, але це йому в хорошому сенсі вдалося лише в місцях, яким би зараз з «задоволенням» зробили б розкадрування.
Однак за сюжетним протистоянням двох головних героїв варто семантична боротьба аристократичної культури з культурою ординарного людини. Це конфлікт, в якому, як покаже час, переможуть «Ковальські», а не «Дюбуа». Культура в своєму різноманітті і складності, на жаль, приречена перед обличчям «масової людини», який після сеансу, вистави або книги може з повною перевагою в голосі, позі і особі вимовити: «Ну і че?». А на це відповісти крім грубості або розгубленості практично нічим, але і від того і від іншого не легше.
Голлівуд давно схопив як робити гроші, перетворивши мистецтво кіно в промислове виробництво синтетичного продукту, а «інше» кіно сьогодні цілком виправдовує свою назву. І це не практичність «Фабрики мрій», це страшна спритність. На останньому врученні премії Європейських кіноакадеміків на питання про причини низької популярності «Єврооскаром» Ханеке і Вендерс безпорадно розводили руки, хитали головою і нарікали на молодість премії. Що ж, можливо, як вірно і те, що Голлівуд знає і пам'ятає себе не таким промисловим, але здається мені, що американський драматург Рональд Харвуд був абсолютно прав: «Обиватель думає, що добре лише те мистецтво, яке популярно, але мистецтво, яке добре, ніколи не популярно. Це культурне кредо нашого часу ».
Школа життя в кіно
Якщо книги Джейн Остін закономірно називають підручником «школи життя», то подібної «школою жіночності» можна назвати цей фільм.
Дівчаткам, дівчатам і жінкам не отримали ніякого виховання дивитися і вчитися!
Як різноманітні прийоми поводження героїні Вів'єн Лі з чоловіками. Вона намагається «налагодити відносини» зі Стенлі Ковальські і так і сяк, і прямими гнівними висловлюваннями і спробою умилостивити легким кокетством, і лестощами, і натяками на бажану реакцію. Проблема в тому, що Стенлі настільки примітивний, що взагалі не чутливий ні до чого. Ні релігія, ні музика не роблять на нього ніякого «благотворного впливу».
Як різноманітно можна викликати на розмову чоловіка, як підтримувати бесіду.
У всякому разі, багатьом дівчатам, дружинам і жінкам варто перейняти деякі прийоми.
Найбільший урок # 151; деякі чоловіки не змінюються і не зміняться ніколи.
Примітно святенництво і подвійна мораль середньовічного темного грубого мужлана щодо любові, а не тваринного сексу, почуттів і «порядності» і честі.
Момент на якому ніхто не загострив увагу: Стенлі вважає «хорошим» проявом «пристрасті» коли згадує, як він трахнув Стеллу за колоною при першій же зустрічі. А ось те, що витончена Бланш «морочила голову» і вибирала відповідного чоловіка- це «розпуста» ..
Чесно кажучи навіть в спілкуванні з Мітчем відчувалася величезна різниця в розвитку. Які «Плеяди», дивно, що вони обидва читали вірші Браунінг.
Примітно висловлювання Ковальські # 151; ви сидите тут, як дві королеви.
ось і все ставлення до Стели.
Ще показовий момент # 151; коли на початку фільму друзі Ковальські грають в покер, Стенлі сварить Мітча за те, що той іде коли всі сидять, виправдання, що у того помирає мати він не сприймає. Стелла НЕ реашается перервати гру, Стенлі забороняє говорити гравцям про щось інше під час гри.
Самодур з п'єс Островського.
Злочин Стенлі полягає в тому, що той підбиває і Мітча на свою святенницьку мораль. Коли Бланш розповідає, що їй довелося замість того, щоб насолоджуватися молодістю і фліртом доглядати за хворими батьком, матір'ю і братом, які померли від туберкульозу або чогось подібного. І цієї витонченої красивою аристократкою довелося керувати садибою, і доглядати за хворими. Конан Дойл був офіційно пов'язаний з такою ж сухотної дружиною близько 7 років і вважав ці роки обтяжливими. Що говорити про тендітну самотню жінку якої доводилося спостерігати за веселиться молоддю (офіцерами) зі свого вікна, як із в'язниці.
Дивно, що жоден з них не згадав хоча б роман Бронте «Агнес Грейс» де духовне самотність описано з достатньою переконливістю. Про письменників говорять «списався», «немає нових ідей» і «варився у власному соку». Доводиться шукати собі розраду в маленьких радощах ».
Цікаво, що то в чому проявляється нібито манірність Бланш зараз рекомендують психотерапевти і психологи.
Змініть дизайн, (Бланш з сестрою зробили прибирання в квартирі і Стенлі не міг знайти своїх старих черевиків) викиньте старі речі, порадуйте себе красивими речами (Бланш повісила до люстри китайський ліхтарик) вийдіть на природу (спроба посидіти з Мітчем під місяцем і помилуватися Плеядами, просто включити приємну веселу музику # 151; відомо чим закінчилася ця спроба «терапії»).
Єдиний більш-менш адекватний персонаж сусідка Юніс. Яка хотіла викликати поліцію, коли її чоловік вдарив її, яка висловлює своє засудження Стенлі коли як ні в чому не бувало сидить з приятелями, і Мітч теж ніби нічого й не було, ніякої спроби викликати симпатію Бланш.
Ще один симптом на який варто звернути увагу, вибираючи чоловіка.
Як ми бачимо, з цієї екранізації можна витягти масу повчальних речей.
Крім того, що описано у Кудрявцева та інших рецензентів.