Михайло Юрійович Лермонтов вважається одним з основоположників золотого століття російської літератури. За його книг вчилися Чехов і Толстой, його віршами надихалися Бунін і Ахматова. Майстерність володіння словом заворожує читача і сьогодні, задаючи найвищу планку всякому, хто мислить себе російським письменником.
Герой свого часу
Суспільство кидається в пошуках відповіді на питання про те, що робити, не беручи до кінця сувору дійсність нового військового ладу. Микола перший вводить третє відділення таємної поліції, цензурі піддається кожне слово, імена аристократів клеймуються. Всі ці реалії тотально заперечуються молоддю. Максималізм і заперечення стають частиною нової філософії, на шлях якої постає юний Михайло.
двоїстість літератури
В літературі стверджується реалізм, яким харчується своєрідність творчості Лермонтова. Російський реалізм дивним чином був доповнений своїм антонімом - романтизмом. І саме молодий майстер слова зумів унікальним чином з'єднати два цих напрямки, створивши шедеври в поезії, драмі, прозі.
Народження поетичного персонажа
Поезія в творчості Лермонтова ділиться дослідниками на два етапи: юнацькі та зрілі роки. Художній образ ліричного героя має чітко виражені індивідуальні риси характеру внутрішнього романтика, оточеного зовнішнім світом.
Поки Михайло надихався творчістю Байрона, його герої виходили більш ідеалізованими. Пізніше він знаходить свій шлях, в якому є трагічна любовна лінія і відсутня дружба. Життя представляється в образі роздумів на самоті. Цей мотив відрізняє його від Пушкіна.
У самому центрі конфлікту лежить чорний рік Росії, який йде врозріз з романтичними поглядами героя. Таким чином, жорстка дійсність починає контролювати тонкий внутрішній ліричний світ. У цьому протистоянні і народжується трагічне своєрідність творчості М. Ю. Лермонтова. Причому з роками цей конфлікт тільки зростає. Це повинно надавати ліриці песимізм і скептицизм, що спостерігається в творчості інших класиків, наприклад, Баратинського. Однак «внутрішня людина» Лермонтова продовжує свій рух і розвиток, прагне до високих цінностей. Це ще одна відмітна риса поета.
внутрішній імажинізм
Бєлінський охарактеризував лірику поета як пафосну через поставлених в ній питань про права особистості, долі і моральності. Однак критик зауважує, що ці теми безсмертні і завжди затребувані.
своєрідність мови
Своєрідність лермонтовського мови найкраще можна зрозуміти, розібравши його твори. У вірші «Парус» - цей вислів смутку, печалі, очікування бурі в значенні боротьби. При цьому незрозуміло, за що конкретно відбувається ця боротьба, залишається неясно, до чого вона повинна привести.
Слова «На жаль! Він щастя не шукає »займають найсильнішу кінцеву позицію дієслова руху. «І не від щастя він біжить», - це один із смислових центрів твори. Виходить, що боротьба і тривога духу - це супутники прагнення до недосяжного ідеалу, відмови від досягнутого.
Наприклад, подвійне заперечення в рядках «Ні, не тебе так палко я люблю», що говорить про напружених почуттях і пошуку можливості зняти любовне напругу. Своєрідність творчості Лермонтова - це спосіб підняти особистість над суперечливістю життя, а не занурити її всередину конфлікту, як може здатися на перший погляд. Навіть непримиренна боротьба життя і смерті в його творах підносить дух людини над обставинами.
Бунтівна душа «внутрішньої людини»
Поетична мова лірика виражає бунтівний внутрішній світ героя. «Смерть поета», «Три пальми», «Козача колискова пісня», «Герой нашого часу» - це патетичне напруга і неспокій. При цьому у всіх рядках дивовижна ясність і чіткість вираження. Це, знову ж таки, підтверджує дуальність цінностей поета.
Величезна кількість суперечливих смислів об'єднані в лаконічну трехчастную організацію з трьох чотиривіршів і в вірші «Парус». Катрени утворюють тріаду, друга строфа контрастує з першою, але третя знову знаходить співзвучність.
Струнка трехчастная форма дозволяє вирішити протиріччя дуже гармонійно, хоча б зовні. З'єднується внутрішня антитеза, а напруженість і замкнутість з єдиною зовнішньою межею.
Математична точність віршів
У монолозі Печоріна з «Княжна Мері» розкривається конфлікт особистості і суспільства, в результаті чого виникають внутрішні протиріччя. У промові Печоріна продемонстровані численні антитези і ідеально грамотно вибудувана рима. Лермонтов підкреслює чіткість катренів пунктуацією, де чергуються тире і двокрапка.
Така форма загострює увагу на скутості персонажа внутрішніми кордонами, розкриває настановами душевну енергію і потужний рух.
Роздуми про своєрідність творчості Лермонтова дозволяє зробити ще один висновок про особливості його ліричного мови. Винахідливість живописця словом - це майстерність, за допомогою якого він може описувати і людський внутрішній світ, і природну життя з різними явищами.
музика слова
Склад майстра вельми музикальний, так і проза його має інтонаційну звуків, виражених в ритмічно організованою мови. Саме у нього вперше розвивається трискладовий розмір, який не вдавався до цього з таким розмахом попередникам, навіть Пушкіну.
Поезія в творчості Лермонтова насичена різноманітними повторами, ритмічними акцентами, внутрішніми ритмико-синтаксичними перебоями і строгими симетрії, чітко наступними один за одним. Величезні напруги виливаються в нещадні роздуми-сповіді, коли протиставляється новий висновок вихідного прямому значенню. Наприклад, рядки про життя, яка при «холодному розгляді» перетворюється в порожню і дурний жарт.
Народний говір як найвищий ранг поезії
Вчитися лермонтовскому мови
Лермонтовський мова має сильний вплив на наступних російських письменників. У ньому черпали натхнення Некрасов, Блок, Толстой, Достоєвський, Чехов. Антон Павлович якось сказав, що мова Лермонтова потрібно розбирати немов в школах, щоб вчитися писати. З його точки зору, немає кращого мови. Твори, залишені Михайлом Юрійовичем, - це справжня майстерність володіння словом.
Обраний або незрозумілий?
Самотність у творчості Лермонтова
Твір в дусі «гнаного світом мандрівника» в більш юної ліриці для поета описують самотність як нагороду. У більш пізні роки - це, скоріше, тягар, нудьга, які в підсумку надають ноту трагізму. Його твори передають почуття єдиної людини на всьому білому світі.
Так з'являється герой, що піддає сумніву такі пристані для людської душі, як любов, дружба, смиренність. Лермонтовський герой гостро переживає свою невлаштованість. Він нудьгує на балах в оточенні строкатого натовпу, йому ввижаються навколо бездушні люди «пристойністю стягнутих масок».
Для того щоб зняти цей гніт бездушності персонаж все більше переноситься в дитячі переживання. У Лермонтова виникає бажання, як у дитини, кинути виклик світу, здерти з мирян маски, викрити натовп.
Самотність утворює внутрішню порожнечу. Розчарування в суспільстві, в принципі, емоція смутку і декаданство властиво молоді тридцятих років. Політичний заборона на виконання справжніх бажань по перетворенню громадського ладу переноситься і на приватне життя. Немає надії знайти справжнє щастя, любов, дружбу, реалізувати себе. Знаменитий «Парус», який вічно самотній в безкрайньому морі, - яскравий приклад почуттів молодого покоління того часу.
Людські зв'язку неміцні, а любов неразделена - про це говорять «Утес», «На північ від Санта Клауса. »,« Листок ».
смерть поета
Лермонтов дорікає покоління в безцільності, внуренней спустошеності, сумує про долю Росії, одночасно наповнює свої роботи презирством і ненавистю до неї. Творчість М. Ю. Лермонтова - це бунт проти існуючого порядку речей.
У вірші на смерть Пушкіна поет передає складний коктейль з протиборчих в душі почуттів. Тут є і скорботу, і захоплення, і обурення. Пушкін в творі протистоїть юрбі, третій персонаж - це оплакує генія поет, клеймящий публіку. Лермонтов звинувачує світло в убивстві Пушкіна, саме суспільство направляло руку вбивці. І знову Михайло наділяє свого героя, Пушкіна, самотністю, протистоянням всьому світу.
«Смерть поета» - це данина поетичному генію, і до того ж це перемичка, стик в історії, де формується наступність майстерності і духовності. Творчість Лермонтова - це продовження історії цілого покоління, перейняте у Пушкіна. Це голос молоді, розмірковує про майбутнє країни, його непростому стані, шляхи і собі. Пушкін був сонцем нашої нації, але його не змогли або не захотіли зберегти.
Це образ генія серед пігмеїв, які не здатні прощати, цінувати і протестувати, відстоюючи свої цінності. Роботи Лермонтова народжувалися на стику емоцій і раціо. Ясна, напружена думка б'ється в клубку почуттів і суперечностей. Відбувається поділ смислів понять поет і людина, але об'едяются поет і поезія. Творчість Лермонтова займає особливе місце в російській літературі, представляючи глибокий і багатий матеріал роздумів про державу, світ, час і особистості в ньому.
Ставлення самого маестро до віршів виражено в розладі взаємин художника і світу. Витончене мистецтво виявляється замкнутим в залізному столітті прогресу.
Місія поета
Поет для Лермонтова - це пророк, осміяний натовпом. Про це він розмірковує в роботах «Пророк» і «Поет». Це продовження теми значення поезії в суспільстві, де лірику використовують часто для розваги, замість того щоб застосувати свій справжній божественний дар, виконати своє призначення. Поет приходить в цей світ з божим велінням, яке він несе людям.
Лірик повинен розповідати людині правду, викривати, розкривати красу і любов. На думку Лермонтова, люди пророка зневажають. Це почуття він повертає натовпі за допомогою своїх віршів. Таким чином, лірика перетворюється в творчості поета з захоплення в місію. Як і будь-який месія, він самотній, відкинутий і незрозумілим.
коріння суперечностей
Життя і творчість Лермонтова М. повні протиріч. Він народжений в сім'ї, де відбуваються постійні сутички близьких. Ворогуючі між собою мати і батько, бабуся. Смерть матері і розрив з батьком в ранньому дитинстві - це ще один варіант боротьби, де спокійне дитинство не зуміло вистояти проти важкої дійсності. Застрелився на Новорічному балу дід Михайла, за розповідями бабусі, теж був сповнений внутрішніх конфліктів.
І ось, в 15 років на світло вже народжуються безсмертні «Демон» і «Іспанці», а через рік знаменитий «Маскарад». Схоже, що такі почуття, як тяжкі сумніви, похмурі передчуття, очікування фатального кінця, спрага забуття, були властиві всій родині поета.
Лише рідко в творах співака душі звучать радість і надія. Своє життя письменник охарактеризував двома віршами. Це «Що толку жити» і «Для чого я не народився».
Відчуття собстсвенного елітарності, обраності змушує поета відбирати для публіки шедеври з шедеврів. Прекрасно охарактеризував Михайла Юрійовича Брюсов, назвавши поета нерозгаданим творцем. Брюсов побачив художня своєрідність творчості Лермонтова у створенні чітких, немов «кованих» віршів.
Фігура Лермонтова - це і досі загадка. Життя і смерть лірика - таємниця, але його внесок у російську літературу неоціненний.
