Матеріали для малювання Портрет пропорції Опис портрета
В часи перебудови Горбачовської відлиги, коли були зламані різні бар'єри заборон застійного, радянського часу, і відкрився дух деякої свободи, і гласності. У цей час багато вільні художники Москви стали збиратися на всім відомій вулиці Арбат малювати портрети з натури для всіх бажаючих. Ось тут то техніка суха кисть, якраз і стала в нагоді, завдяки короткому часу виконання, малювання портретів займало близько 1 години а іноді і менше, наприклад портрети олівцем в подібній опрацювання за часом займають не менше 2-3 години а іноді і більше, тому суха кисть завоювала величезну популярність і визнання.
Протягом багатьох років вільні художники Арбата відточували, розвивали її, працювали в самих екстремальних погодних умовах. Деякі художники на початкових етапах малювали портрети з натури олівцем, вугіллям або пастеллю надалі теж перейшли на більш швидку і набирала популярність методику портрета, техніку малювання портрета фарбами на папері суха кисть.
Якщо вважати, що портрет з натури сухим пензлем малюється в середньому близько години, а портрет олівцем за цей же час виходить набагато грубіше, тобто художник за цей час може не встигнути промальовувати всі деталі портрета олівцем. Виходячи з цього популярність сухої кисті стало залежить від короткого часу роботи над портретом, при його цілісної завершеності.
На Арбаті завжди дуже мало бажаючих подовгу позувати художникам, годину - півтори це максимум, а дітей і зовсім треба примудритися малювати ще швидше приблизно 30-50 хвилин, при тому, що діти не сидять на місці. крутяться і все це часом в не дуже комфортних погодних умовах, вітер, дощ, сніг і т. д.
Методи малювання сухим пензлем у кожного художника на Арбаті були різними, розтирали в основному звичайними кистями з щетини різної ширини, навіть звичайними широкими флейцами. деякі майстри підбирали особливі, дорогі пензлі, що відрізняються від кистей інших художників, іноді використовувалися кисті з жорсткою синтетики.
У кожного був свій унікальний метод роботи з цією технікою, одні розбавляли масляну фарбу гасом, інші машинним маслом для гарної розтирання. Особливо можна підкреслити про масляної фарби якої малюють Арбатские художники, це чорна фарба Тіондіго, знята з виробництва, тому дуже дефіцитна, але для портрета графіки суха кисть вона придбала величезну популярність у художників Арбата, своїм теплим, почасти блакитним відтінком, через брак такої інші художники використовували інші сорти чорних масляних фарб.
Папір використовується, як правило акварельний, так як, вона має рельєфну фактуру - звідси і весь ефект сухої кисті, завдяки використанню акварельного паперу
В кінці 80-х на початку 90-х років деякі Арбатские художники любили помалювати портрет з натури на Набережній в Ялті, в розпал курортного сезону. Багато з розчуленням згадують це романтичний час, намалював портрет і можна піти скупатися і позасмагати, перекусити в літньому ресторанчику а потім знову за роботу.
Також, як і на Арбаті, портрети сухим пензлем швидко завоювали свою популярність у відпочиваючих, серед яких, також було багато іноземців. За малює портрет художником зазвичай збирався натовп народу. Як тільки художник закінчував черговий свій портрет, тут же місце позує займалося іншим бажаючим відображені. Таким чином протягом дня митці не розгинаючись малювали в середньому по 10 - 12 портретів
Свої портрети вони малюють в основному олівцем і вугіллям. Побачивши, як ми працюємо в цій техніці, деякі арабські художники дуже зацікавилися їй, бажаючи освоїти якомога швидше цей метод малювання портретів, тим більше, що вони помітили, що бажаючих намалювати свій портрет сухим пензлем в цій, до селі небаченої техніки малювання, було набагато більше, ніж вугіллям або олівцем, також часто наприклад у мене заказиввалі малювати портрет по фотографії. За час роботи на фестивалі у нас було багато роботи, ця чудова техніка дуже сподобалася, як Арабам, так і гостям Дубая.