Біографія та кар'єра
Початкову освіту дівчинка отримала в школі North London Collegiate School. Вже там Анна вперше почала проявляти свій характер. Так, наприклад, вона вкоротила поділ шкільної форми, щоб зробити спідницю більш молодіжної. У 14 років вона зробила собі стрижку-боб, яка назавжди стає її фірмовою зачіскою. Уже в цей час вона мала чітке уявлення про сучасні тенденції, регулярно переглядаючи шоу Кеті МакГоуен «Ready Steady Go!» (Англ. «На старт, увага, марш!»), А також гортаючи сторінки журналів Seventeen, які їй регулярно надсилала з Америки бабуся.«Якщо ви жили в Лондоні 60-х, то треба було мати мішок Ірвіна Пенна на голові, щоб не помічати тих екстраординарних подій, що відбувалися в моді».
Уже в такому юному віці Вінтур володіла відмінним чуттям на моду. Її батько не раз звертався до неї за консультацією, в надії залучити до лав своїх читачів молодшу аудиторію.
У віці 15-ти років, за протекцією батька, Вінтур влаштувалася продавцем в знаменитий магазин Biba. а також почала спілкуватися з чоловіками, що володіють хорошими зв'язками і значно переважаючими її за віком. Так, наприклад, деякий час вона зустрічалася з британським письменником Пірсом Полом Рідом, який на той момент був старший за неї майже на 10 років.
У 16 років Анну відрахували зі школи, і вона вирішила не продовжувати навчання, а всерйоз зайнятися модною журналістикою. Проте, за наполяганням батьків їй довелося пройти підготовчий курс в Harrods. Однак незабаром дівчина залишила і цей навчальний заклад зі словами: «Ви або знаєте моду, або ні». і пішла працювати в той час популярний журнал Oz, куди її влаштував черговий шанувальник Річард Невілл.
В кінці 1978 року Гуччіоне закрив журнал Viva, оскільки знайшов його нерентабельним. Вінтур вирішила скористатися цією ситуацією і трохи відпочити від роботи. Вона розлучилася з Бредшоу і почала зустрічатися з французьким звукозаписним режисером Мішелем Естебаном і протягом двох років буквально жила на два міста, регулярно літаючи з Нью-Йорка в Париж і назад.
«Анна раніше всіх побачила, що в моду входить культ знаменитостей»,
- зізналася три десятиліття по тому Грейс Коддінгтон, креативний директор і стиліст Vogue.
Співпраця з Condé Nast
Вперше отримавши повну свободу дій, вона замінила багатьох штатних співробітників і піддала роботу журналу тотального особистісного контролю. Саме в цей період вона і заробила собі прізвисько «Ядерна зима» (англ. Дотеп: Wintour (Вінтур) - winter (зима)). В кінцевому рахунку, завдяки всім нововведенням Вінтур британський Vogue втратив своє оригінальне обличчя, перетворившись на точну копію американського видання. Як і в Savvy, Анна намагалася створити журнал, актуальний для певного типу жінок.
«Моя читачка відноситься до нового типу жінок. Вона цікавиться бізнесом і грошима. У неї немає часу на походи по магазинах. Вона хоче знати, що, де, чому і як ».
Особисте життя
Анна Вінтур філантроп. Вона є опікуном Музею мистецтв Метрополітан в Нью-Йорку, а також засновницею фонду, розробленого Vogue спільно з Радою модних дизайнерів Америки. який розшукує і просуває модельєрів. Крім того, вона регулярно збирає кошти для різних благодійних організацій, що борються зі СНІДом.
Анна Вінтур практично завжди з'являється на людях в темних окулярах від Chanel. Хтось вважає, що вона носить їх з-за проблем із зором, а хтось, що так їй легше приховувати свої справжні почуття.
Про суворість Анни Вінтур ходять легенди. Неписані правила забороняють молодшим співробітникам розмовляти і їздити з нею в одному ліфті. Навіть близькі друзі Вінтур зізнаються, що відчувають незрозумілу боязкість в її присутності.
«Так вийшло, що Анна є моїм другом. Однак я ніяк не можу пояснити той факт, що всякий раз при зустрічі з нею мене охоплює справжня паніка »,
- зізналася якось журналістам Барбара Амель.
Вінтур також славиться своїм перфекционизмом. Одного разу вона змусила свого помічника ритися в сміттєвому кошику фотографа, щоб той знайшов їй фотографію, яку сам фотограф відмовився їй надати.
«Диявол носить Prada»
Анна Вінтур і хутро
Анна Вінтур не раз піддавалася нападкам з боку суспільства щодо захисту прав тварин, таких як, наприклад, PETA, за пропаганду носіння натурального хутра на сторінках Vogue.
«Ніхто не носив хутро, поки вона не помістила його на обкладинку одного зі своїх журналів на початку 90-х»,
- зізнається генеральний директор Neiman Marcus Group Бертон Танський.
Анна Вінтур і елітизм
Багато журналістів вважають, що Вінтур виключила звичайних жінок зі світу моди, вважаючи цю область гідної лише обраної еліти.
«Вона була зациклена на задоволенні інтересів лише певної групи читачів, - згадує одна зі співробітниць. - Я пам'ятаю, як ми писали статтю про рак молочної залози. У нас була історія про одну бортпровідниці. Однак, на думку Вінтур, проста бортпровідниця не могла стати героїнею журналу Vogue, тому нам довелося шукати честолюбну ділову жінку, у якої раптом виявили рак грудей ».
За довгі роки своєї кар'єри Вінтур зуміла домогтися статусу одного з найвпливовіших людей світу моди, встановлюючи прийдешні тенденції і відкриваючи імена нових дизайнерів. Газета The Guardian одного разу назвала її «неофіційними мером Нью-Йорка». Саме Вінтур сприяла тому, що великі Будинку Мод стали приймати на роботу молодих дизайнерів, як це сталося, наприклад, з Christian Dior і Джоном Гальяно. Її вплив був настільки широко, що виходило далеко за рамки моди. Вона переконала Дональда Трампа дозволити вирішити Марк Джейкобс використовувати танцювальний зал Plaza Hotel для показу його колекції, коли дизайнер особливо потребував грошей. Пізніше вона вмовила Brooks Brothers найняти нікому тоді не відомого Тома Брауна. Багато діячів моди зобов'язані своєю кар'єрою саме цієї «залізної жінці».
«Я ніколи не думала про себе, як про впливову людину. Чи розумієте ви, що це означає насправді? Звичайно, це означає, що ви завжди отримуєте кращі місця в ресторани і кращі квитки на найкращі заходи і т.п. Але також це приголомшлива можливість допомогти комусь, хто дійсно потребує вашої допомоги, і я рада, що у мене є така можливість ».
Інтерв'ю Анни Вінтур для Teen Vogue
T.V.:Опішіте свій звичайний день.
А.В .: У мене немає типових днів. Кожен день відрізняється від попереднього, ось чому мені так цікаво працювати. Звичайно, багато речей стають рутиною - дедлайни, наприклад, або певні зустрічі, але все ж ніколи не знаєш, що станеться завтра.
T.V.:Что б ви порадили молодим людям, які хотіли б стати модними дизайнерами?
А.В .: Чи не поспішати. Зірки всіх цих телевізійних реаліті-шоу думають, що можуть миттєво перетворитися в дизайнерів, фотографів, моделей ... Але все це працює зовсім не так, як здається. Люди повинні навчитися своєму ремеслу в спеціалізованих навчальних закладах і заснувати свій бренд, саме так і ніяк інакше. Якщо стали зіркою миттєво, то вже завтра про вас можуть забути. Інша справа, коли ви працюєте над чимось повільно, ретельно і вдумливо. Тільки тоді ви отримаєте плоди. Ви не уявляєте, скільки людей приходять. Вони роблять непогану одяг, але не мають ні найменшого уявлення про те, як виділити свій бренд з маси інших, у них немає бізнес-плану або вони не знають де виробляти речі. Не намагайтеся бігти перш, ніж навчитеся повзати. Це дуже складний бізнес, в якому працює безліч дуже талановитих людей. Вони старанно працюють і все одно деякі з них прогорають. Тому, якщо у вас є база, то ви зможете встати на ноги і домогтися успіху.
T.V.:На які якості ви звертаєте увагу, коли наймаєте когось на початкову позицію в Vogue?
А.В .: Я шукаю тих, хто насправді читав наш журнал. Люди можуть говорити «О, я обожнюю Vogue!», Але коли я запитую їх про те, що саме їм подобається, або роботи якого фотографа запам'яталися їм більшого всього, то іноді на мене дивляться здивованими очима. Працюйте над собою, вивчайте статті в інтернеті, ходите в музеї і стажуються. Мені подобається, коли в офісі є молоді асистенти; вони сповнені енергії, я проводжу з ними час і намагаюся переконатися, що вони мають повне уявлення про те, що ми робимо. Інвестуючи в них, я інвестую в журнал. У всіх Vogue - Teen Vogue, чоловічому Vogue - є люди, які приходили не тільки в мій, але і в інші офіси журналу.
T.V.:Есть чи речі, які небажано надягати на співбесіду з вами?
А.В .: Костюм. Хоча хто знає. Бути може, в наступному сезоні я полюблю костюми. Ще я не проти джинсів. Якщо дівчина хоче працювати тут і прийде на співбесіду в джинсах, скомбіновані з відповідним верхом, я не проти цього.
T.V.:Есть чи будь-які знання, які ви отримали і хотіли б передати?
А.В .: Я вважаю, що важливо любити свою справу. Не просто думати, що це здорово, а вірити в це. Мене навчили тому, що треба вірити в важливість журналістики та комунікації і любити друковане слово. Я дуже поважаю всіх талановитих людей, з якими працюю, тому що вони є кращими у своїй справі, вони дбають про те, що роблять і вкладають в це всі свої сили.
Р.Д.: Тобто люди хочуть виглядати недосконале?
А.В .: Так, я не думаю, що кожен хоче виглядати бездоганно і бути лощеним. Не зараз. В даний момент потрібен акцент на якість і довговічність речей.
Сьогодні вранці у мене була зустріч з Ральфом Лораном, який розробив невелику, але просто чудову колекцію годинників. Поглянувши на ці години. розумієш, що якщо купиш їх, то вони будуть служити тобі вічно.
Р.Д.: Чи вважаєте ви, що під час модного буму люди купують дуже багато?
А.В .: Так, вони купують надмірно багато, але зараз відбуваються дуже правильні зміни цієї тенденціі.Р.Д.: Як ви вважаєте, коли покупці знову почнуть робити більш усвідомлені покупки?
А.В .: Я не думаю, що найближчим часом вони будуть ставитися до шопінгу так, як ставилися раніше.
Р.Д.: А коли-небудь будуть?
А.В .: Я ніколи не говорю "ніколи". Хто сказав, що цього не буде ніколи? Це було б смішно. Я думаю, що покупки повинні приносити більше радості, служити довше, мати більше значущості.
Р.Д.: Чи намагаєтеся ви поширювати інформацію про одяг за більш помірними цінами?
А.В .: Думаю, ми повинні надавати жінкам одяг, яка дозволяє їм мріяти, інша справа - це змішування одягу високого і низького цінового сегмента, так, як це робить перша леді. Вся справа в комбінуванні ... Ми строго дивимося на ціну і намагаємося зрозуміти чи виправдана вона.
Якщо говорити про те, що не варто своїх грошей ... Не буду називати імен, але на одній зі зйомок у нас була прикраса з паєток, яке не з'явилося на сторінках журналу. Я запитала, скільки воно коштує, і отримала відповідь - 25 тисяч доларів. Тоді я сказала, що ми не будемо фотографувати його.
Р.Д.: Яким чином Мішель Обама впливає на модне настрій?
А.В .: Попередня перша леді, здавалося, намагалася носити певну форму, в той час як Мішель Обама любить моду і відчуває себе в ній комфортно. Вона комбінує дорогі і більш демократичні речі і любить одяг молодих дизайнерів. Тим самим вона надає як не можна краще вплив на модну промисловість.
Р.Д.: Надихає чи стиль першої леді саме вас?
А.В .: Вона дивовижно носить одяг. Речі завжди виглядають так, ніби вони належать їй з самого моменту їх створення. Від інших Мішель Обаму відрізняє те, що вона носить речі, які їй дійсно подобаються. Я працювала з багатьма іншими людьми у Вашингтоні. Але вони були дуже стурбовані одягом і тим, що її можуть розкритикувати, а їх перестануть сприймати всерйоз. Раніше Вашингтон був дуже консервативним, але зараз наша перша леді просто чудова. Вона любить одяг і насолоджується нею, і тим самим передає послання всім жінкам Америки. Вони починають розуміти, що можуть носити гарний одяг, і їх як і раніше будуть сприймати всерйоз.
Р.Д.: Створивши Модний Фонд Vogue спільно з CFDA, ви почали підтримувати початківців дизайнерів і наставляти їх. Як ви можете допомогти молодим талантам в таких важких умовах сучасної індустрії?
А.В .: Ми повинні бути дуже прихильні. Для дизайнера важливо зберігати колекцію ясною і дбати про якість. Робити речі дуже дешевими - невірний шлях.
Р.Д.: Багато дизайнерів вже співпрацювали з такими магазинами, як HM, створюючи для них демократичні і модні колекції. Чому б їм просто не створити власні лінії недорогого одягу? Чи не думаєте ви, що вони поступаються місцем виробникам швидкої моди?
А.В .: Я не вважаю, що вони поступаються їм місце, адже цей досвід дуже корисний. Якщо одяг добре сидить, то я вважаю це співробітництво доречним. Одна з марок, з якою ми співпрацюємо в рамках Модного Фонду, - це Gap. Вони стали переможцями в конкурсі з розробки власної інтерпретації класичної білої сорочки. Вони зібрали дизайнерів з усього світу і сфотографували моделей в їх сорочках. Всі сорочки були просто чудові.