Тип документа: Твори
ВНЗ: Чи не прив'язаний
Революцію з «червоним півнем» - підпалами поміщицьких садиб, з насильством, грабежами, самосудами приймає Блок і в поемі «Дванадцять» освячує ім'ям Христа.
Він бачить революцію як стихійне явище, яке, як вітер, хуртовини, бурі, не має мети і напрямку. Це природна воля, яка до пори до часу таїлася в самих глибинних пластах народного життя і, подібно до вогненної лаві, вирвалася з надр, знищуючи все на своєму шляху. Ця стихія революції зображена в першій частині поеми символічно у вигляді вітру:
Вітер, вітер!
На ногах не стоїть конкретна людина.
Вітер, вітер!
На всьому божому світлі!
«Вітер хльосткий» «гуляє», «свище», «і зол і радий» - «розігралася чтой-то хуртовина», «ох, пурга яка, спасе!» - змітає ненависні поетові плакатні постаті «страшний світ», буржуазної вульгарності.
Будуючи сюжет поеми, Блок широко використовує прийом контрасту: «Чорний вітер» - «білий сніг». Різке протиставлення двох світів - «чорного» і «білого», старого і нового - протиріччя самої історії, її реалій. Гине світ - це «бариня в каракулі», «буржуй», «ᴛᴏʙаріщ-поп», «письменник-витку», вуличні повії, яким незатишно під вітром революції. Світ «нового життя» Блок ʜᴎςколько не ідеалізує. Виразники народної стихії, дванадцять червоногвардійців, несуть в собі крайності
В цілому, це люди, обізнані свій високий революційний обов'язок і гоᴛᴏʙие його виконати:
Товариш, вінᴛᴏʙку тримай, не бійся!
Пальнем-ка кулею в Святу Русь -
У кондові,
У избяную,
У толстозадую!
З іншого - в їх психології ще живі й чітко виражені настрої стихійної «вольниці»:
Замикайте етажи,
Нині будуть грабежі!
Відмикайте льоху -
Гуляє нині голота!
Блок бачить революцію в її трагічних протиріччях і намагається зрозуміти її сенс: несе революційна стихія лише руйнації або вона творча
У Петрухе, як і в інших червоногвардійців, підкреслено розбійний, бунтівне початок: «бубновий туз» - знак каторжника. Але темні душі Петьки і Катьки в очах лірика значніше «середнього людини», позбавленого високих поривань і не здатного до страждання. Внутрішнє перетворення Петьки можливо, але шлях до нього не простий. Герой переживає серйозні випробування. Його улюблена Катька стає жертвою революції:
А Катька де? - Мертва,
мертва!
Простреленою голова!
Блок показує страждання і біль Петрухи. Особисте і суспільне приходять в хворобливе зіткнення. Але червоногвардійці соромлять ᴨᴏᴛрясенного Петьку:
Чи не таке нині час,
Для того щоб няньчитися з тобою!
Поважче буде тягар
Нам, ᴛᴏʙаріщ дорогий!
В очі б'ється
Червоний прапор,
лунає
Мірний крок.
На підставі вище сказаного доходимо висновку, що бурхлива вольниця перетворюється в поемі в ритмічно організовану волю. Червоний колір в поезії Блоку часто співвідноситься зі станом тривоги і сумніви, але тут поет значно розширює його смислові кордону. Червоний прапор знаходиться в руках Христа, тому він стає символом нового часу, нової віри
У фінальній строфі є важлива деталь: червоний прапор стає кривавим прапором. Значить, шлях до вільної, нового життя лежить «крізь кров і пил», через смерть людини. І тут згадується убита Катька, яка загинула не від руки старого світу, а від жорстокості людей, що йдуть в нову епоху. Мабуть, Блок, заперечуючи старий світ, не може прийняти до кінця і новий.
У фінальній главі поеми виникає образ Христа.
Незвично поява такого способу в поемі, де звучить тема революції, де відбувається вбивство жінки, але в той же час не можна заперечувати логічності та органічності його виникнення. Образ Христа - це перш за все високий моральний ідеал, здатний привести людей до бажаної гармонії. Він несе в собі Добро, Любов, Красу. І Блок, керуючись саме цими моральними цінностями, знаходить втілення свого ідеалу в Христі. Блоковский Христос вбирає в себе все різноманіття властивостей, властивих ідеальним образам поезії Блока:
Так йдуть державним кроком -
Позаду - голодний пес,
Попереду - з кривавим прапором,
І за завірюхою невидимий,
І від кулі неушкоджений,
Ніжною ходою надхуртовинної,
Снігової розсипом перловою,
У білому віночку з троянд -
Попереду - Ісус Христос.
Такий кінець поеми: піднесений і світлий. Якщо початок поеми було представлено в цвеᴛᴏʙих контрастах, а її хід був пофарбований виключно чорним кольором, то тут головним кольором стає білий - символ вищої духовності. У Христа «білий віночок з троянд». Це незвично, ᴨᴏᴛому що в традиційному зображенні Христос був в терновому вінці, що символізувало його муки і страждання. Важливо розуміти - для Блоку не це головне: поетові важливіше, що Христос як вищий ідеал моральної чистоти несе в життя нову віру. Білий колір - символ святості, чистоти, непорочності, а адже саме ці риси втілює Христос.
На підставі вище сказаного доходимо висновку, що блоковское розуміння революції здобули своє завершення: це нелегкий шлях з мороку ( «чорна злість») до світла ( «свята злість»), від безвір'я ( «Ех, ех, без хреста») до віри ( «Господи, благослови»), від спустошеності, безвиході до досягнення вищого ідеалу. «Крізь кров і пил» революційних бур Блок побачив попереду втілення краси і гармонії.
Сторінка 1 з 1
Схожі документи
У своїй бурлескно-травестийной поемі класик української літератури І. П. Котляревський створив художню картину цілісного світу, підставивши її в жартівливому ракурсі. Переспівуючи знамениту «Енеїду» Вергілія, письменник дає відповідь на два основних питання будь-якої релігії: походження людини і життя після смерті. У веселому бурлескно оповіданні про мандри троянців дуже виразно розкривається тема неподільності образів життя і смерті, по цей бік і по той бік. З цієї теми безпосередньо витікає ще одна - тема гріха і його спокути, яка представлена детально в картинах пекла і раю, куди потрапляють люди після смерті за волею Господа. Але, розвиваючи цю тему, Котляровский показує парадоксальність людських взаємин з Богом: той самий рай перетворюється в шаржований відгомін людського безладдя та гріховності.
Луків Вл. А. Меріме. Дослідження персональної моделі літературної творчості § 1. Основні тенденції жанрообразования в драматургії романтичного руху 1820-х років і драматургічна творчість Меріме "несамовитийвого "романтизму (а це, по суті, не романтическое, а предромантическое явище). З іншого боку, есЧи Стендаль і Меріме знайшли шляхи до критичного реалізму вже в кінці 1820-х років, то Віті, Ремюза і інші учасники гуртка Делеклюза так і залишилися на позициях течії реалістической орієнтації (хоча, звичайно, і їх творчество випробуло певну еволюцію).
Новелою «Максим Максимович» завершуються шляхові записки і підготовляється введення «Журналу Печоріна», так як саме тут стає вперше відомим про існування печорінського «паперів» і роз'яснюються обставини, завдяки яким вони опинилися у проїжджого офіцера. Таким чином, по зовнішньої композиції роману ця новела виконує роль зв'язки, зчіплюючи між собою окремі його частини. Разом з тим тут дається, як було сказано, подальша конкретизація образу Печоріна, зокрема опис його зовнішності: під пером проїжджого офіцера портрет Печоріна отримує поглиблену, розгорнуту окреслення, зі спробою проникнути в таємницю цього характеру, чого не міг би зробити простодушний Максим Максимович. У фабульній канві подій, зображених в «Герої нашого часу», новела «Максим Максимович» займає важливе місце: тут дається їх фінал. В останній раз показується фігура бентежного, що не знаходить собі притулку героя.
