В рамках Академії завершився в неділю Фестивалю в Вербье протягом цілого тижня проходили майстер-класи всесвітньо відомого педагога скрипки. Нам вдалося поговорити з Захаром Нухімовічем під час обідньої перерви. |
- Уяви собі, що ти приходиш на урок, а тобі педагог говорить: «Грай, що написано, і йди собі». Треба ж дати учневі таку рекомендацію, яка регулювала б весь процес.
А рівно о 9.30 починався урок, показовий виступ, сеанс білої магії, як завгодно назвіть. Навіть коли пояснення давалися на незрозумілій мені німецькому (а не на зрозумілих англійською або російською), з рухів, жестів, міміки Брона і, звичайно, з показуються їм самим прикладів ставало зрозуміло, чого він намагається домогтися від учня, на який наступний етап в пізнанні скрипкового мистецтва намагається його вивести.
Професор Кельнської, Цюріхській і Мадридській консерваторій і почесний професор багатьох інших, Захар Брон виховав вже понад 120 скрипалів. Деякі з них, як Вадим Рєпін і Максим Венгеров, давно увійшли в музичну еліту, імена інших - Кирило Трусов, Даніель Хоуп, Михайло Овруцький, Девід Гарретт - можна регулярно бачити на афішах кращих концертних залів світу. До речі, Трусов і Хоуп прекрасно виступили і на цьогорічному Фестивалі в Вербье.
Розклад тут у професора Брона вкрай напружений: вранці майстер-клас, після обіду - заняття зі з'їхалися з різних кінців учнями і прослуховування потенційних нових, яких за кілька днів представилося вже вісім! Тому поговорити вдалося тільки за обідом.
Наша Газета.сh: Захар Нухімовіч, Ви приїжджаєте в Вербье вже в четвертий раз. Вам тут цікаво?
Захар Брон: Вербье, безперечно, видатний фестиваль - кращі артисти, різноманітна програма, плюс Академія, плюс ще багато всього. Але треба розуміти, що в рамках такого великого заходу не може все бути однакового бездоганно, адже в нашій області межі досконалості немає. Тому, коли Ваші колеги-журналісти за інерцією про все, що тут відбувається, відгукуються однаково захоплено, це мене не влаштовує. Не може все бути геніально.
Про Вашому метод ходять легенди. Чи є, дійсно, якийсь «секрет Брона»?
Знаєте, про мене побутували р азние домисли: про якісь особливі технології, про те, що я можу вчити тільки росіян. Але ж за педагога красномовно говорять його учні, а список моїх дуже інтернаціональний. Займаючись з одним учнем, я не прагну зробити копію іншого, навіть самого кращого, але намагаюся добитися в кожному максимального з'єднання божественного дару і безкомпромісного професіоналізму.
У моєму поколінні все музиканти хотіли стати лауреатами міжнародних конкурсів. Або сісти в хороший оркестр. Або взагалі в оркестр. Або вже на самий крайній випадок, якщо нічого іншого не вийде, йти викладати.
Тобто Ви вважаєте, що педагог завжди правий?
Знаєте, один з моїх перших виїздів на Захід був в Лондон, де я давав майстер-клас в Королівській Академії музики. І дав своє перше інтерв'ю. Уявіть собі мій жах, коли в газеті я побачив його під заголовком «Метод професора Брона це метод товариша Сталіна». А чому? Мені запитали, чи вірю я в демократію? На що я відповів, що якщо мені пояснять, що таке демократія в інтонації і ритмі, я відповім, що так.
Педагога за покликанням відрізняє здатність не тільки переконати юного колегу в тому, що його метод вірний, але і дати йому відчути, що він може поліпшити щось, вирости трошки прямо зараз, на уроці.
Ось я якраз хотів про це сказати. Моїм першим учителем протягом шести років був абсолютно генільний, несправедливо забутий нині скрипаль Борис - все звали його Буся - Гольдштейн. Те, що дав мені він, я ніде і ніколи не зміг більше отримати. Але, очевидно, я якось його зміг зрозуміти, тому що більше ніхто з його класу не вийшов.
А взагалі, згадуючи мої роки навчання, я розумію, що мені дуже пощастило, я застав в Москві золотий період в музиці. Крім Бусі Гольдштейна, я вчився в класі Ігоря Ойстраха, і спілкування з Давидом Федоровичем Ойстрахом,
А як Ви - лауреат міжнародного конкурсу, випускник Московської консерваторії виявилися в Новосибірську?
У Новосибірську Ви затрималися на 14 років, саме там проявилися Ваш педагогічний талант, там в Вашкласс прийшли і Максим Венгеров, і Вадим Рєпін. Як це відбулося?
Знову ж, втрутилася доля. У той час адже все було регламентовано, була у мене ставка в Консерваторії - 140 рублів, але з доброго ставлення мені дозволили поєднувати і підробляти на півставки в районній музичній школі. І ось в цю школу привели п'ятирічного Вадика Рєпіна - вчитися грати на баяні, як тато і дідусь. І, уявіть собі, Вадика не взяли за здібностями і відправили на скрипку, так як на цьому відділенні не було конкурсу!
І все ж Ви поїхали.
Я поїхав викладати, вже в 1989 році. І Новосибірськ був ні до чого - набридли знущання наших бюрократів від мистецтва. Приймаючи запрошення Вищої музичної школи Любека, в Німеччині, я поставив одну умову - щоб вони знайшли спонсорів для навчання моїх кращих студентів. Ось так ми всі тоді і поїхали. Однак в Новосибірську я буваю регулярно, вже три рази проводив там Міжнародний конкурс скрипалів, а в Консерваторії навіть є кафедра мого імені.
Ну як - знаходять, пишуть, приїжджають на прослуховування. Тільки за час цього Фестивалю попросилось вже вісім чоловік.
І Ви можете відразу поставити діагноз - талант чи ні? Або бувають помилки?
Вам як і раніше інтерес
Якщо зустрічаєш справжній талант, то відразу забуваєш всю втому, з'являються нові ідеї, які хочеться негайно втілювати.
Повертаючись до Фестивалю в Вербье, думаєте Ви, що з кого-то серед учасників майстер-класу буде, так би мовити, толк?
Мені дуже сподобалися двоє - наш хлопчик Юрій Ревич, він вчиться у Відні, і фінка Лінда Барлунд, яка грає зараз в Оркестрі Романдской Швейцарії, в Женеві. Вони дуже перспективні хлопці.
Спасибі, Захар Нухімовіч, за приділений час. Бажаю Вам бадьорості і хороших учнів!