Рубенс. Персей і Андромеда, 1620-1621 | Фото: allpainters.ru
Творчість Рубенса вважають сполучною ланкою двох культурних епох - Відродження і XVII ст. Як відомо, в культурі Ренесансу відроджувалися античні традиції, з їх культивуванням краси людського тіла, прославлянням свободи і гармонії, зображенням оголеної натури - всього того, що за часів Середньовіччя було під забороною. На зміну абстрактної духовності приходить підкреслена тілесність, відбувається реабілітація чуттєвої краси. Природа відтепер не протиставляється Богові, а сприймається як його втілення на землі, так само, як і людська краса.
Рубенс. Зліва - Автопортрет з дружиною Ізабеллою Брандт, 1609. Праворуч - Сини художника Альберт і Ніколас, 1626-1627 | Фото: rybens.ru
Рубенс. Суд Паріса, 1 625 | Фото: rybens.ru
Уявлення про жіночу красу цілком відповідали духу самої епохи: пишні форми сприймалися як свідчення фізичного здоров'я і внутрішнього величі. Брантом пише: «Ось чому повні жінки заслуговують переваги хоча б заради тільки їх краси і величі, бо за ці останні, як і за інші їх досконалості, їх цінують. Так, набагато приємніше управляти високим і красивим бойовим конем, і останній доставляє вершникові набагато більше задоволення, ніж маленька шкапа ». Рубенс багато в чому дотримувався естетики Відродження, хоча тільки цим можна пояснити створений ним ідеал краси.
Рубенс. Зліва - Портрет Ізабелли Брандт, 1625-1626. Праворуч - Портрет Ізабелли Брандт, 1626 | Фото: rybens.ru
Рубенс. Суд Паріса, 1635-1638 | Фото: gallerix.ru
Рубенса також нерідко називають основоположником бароко в живопису, хоча це твердження іноді піддається сумніву. Це вірно в тому випадку, коли мова йде про пишності і багатстві фарб, про зображення великовагових фігур в стрімкому русі, в моменти неймовірного емоційного напруження. Один з його шанувальників, французький художник XIХ ст. Ежен Делакруа говорив: «Його головна якість - це пронизливий дух, тобто вражаюча життя». У творчості Рубенса дійсно втілилася барокова тілесність і грунтовна краса, проте притаманна бароко умовність поступається у нього натиску живої реальності.
Рубенс. Зліва - Три грації, 1639. Праворуч - Вірсавія біля Фонтану, 1635 | Фото: rybens.ru
Рубенс. Венера і Адоніс | Фото: artariya.ru
Ідеал рубенсівське краси далекий і від класичних канонів, і від сучасних уявлень про неї. Однак його сучасникам пишнотілі красуні не видалися ні надмірно важкими, ні потворними. Сам художник розділяв смаки більшості представників своєї епохи: він зображував своїх «грацій» з явним захопленням, без тіні іронії і без перебільшень. Кожен міліметр їх тілесних недосконалостей виписаний з такою ретельністю і любов'ю, що сумнівів не залишається: Рубенс дійсно схилявся перед таким типом краси і вважав його ідеальним для зображення.
Рубенс. Зліва - Портрет Олени Фоурмен з її первістком Франсом, 1635. Праворуч - Олена Фоурмен з дітьми Клер-Жанною і Франсуа, 1636-1637 | Фото: rybens.ru
Рубенс. Зліва - Портрет Олени Фоурмен у весільному вбранні, 1631. Праворуч - Портрет Олени Фоурмен | Фото: gallerix.ru
Підтвердженням того, що на формування його ідеалів вплинула не тільки естетика Відродження, а й особисті переваги, є і те, що художник був одружений на жінках саме такого типу і все життя писав їх з любов'ю і захопленням. Рисами Ізабелли Брандт і Олени Фоурмен наділені жіночі персонажі на багатьох картинах Рубенса. Історик мистецтва Е. Фромантен писав: «Схоже, в серці художника оселився певний жіночий тип, який був для нього ідеальним, оскільки до цього типу краси можна було віднести в рівній мірі обох його дружин. Світ Рубенса був закритий для всіх інших ».
Рубенс. Зліва - Шубка, 1636-1638. У центрі - Автопортрет в капелюсі. Праворуч - Портрет Олени Фоурмен | Фото: gallerix.ru
Рубенс. Венера і Адоніс, 1935 | Фото: rybens.ru