10 Рад, як навчитися малювати

10 Рад, як навчитися малювати

Постійно відповідаючи на це питання «як навчитися малювати», сам собою сформувався короткий курс учня. Цей список не повний і його можна продовжити, розвиваючи думку всередині кожного пункту. Він підсумовує багаторічний досвід викладачів академічної школи, висловлювання колег по цеху і мої експерименти. Стверджую, що дотримуючись цих порад, навчитися малювати зможе будь-хто.

1. Роби начерки

Перший і найважливіший пункт. Роби не менше 5-6 начерків в день. Це правило працює так: чим більше, тим краще. Використовуй будь-яку можливість, щоб малювати будинки, на роботі, в дорозі. Це розвиває «руку», гостроту і швидкість сприйняття, вміння бачити пропорції, характер. Корисно малювати розкадровки для фільму, комікси, покрокові інструкції. У них доводиться управляти рухом персонажів, стежачи за їх впізнаваністю. Детальніше

2. Копируй старих майстрів

Оточуй себе прикладами для наслідування, розвивай смак. Роби 1 копію через 3 місяці. Це повинні бути ґрунтовні студії з хороших оригіналів великих майстрів (Мікеланджело, Рубенс, Гольбейн, Дюрер, Рєпін, Сєров, Фешин і інші). Намагайся максимально, наскільки зможеш наблизитися до першоджерела, вивчаючи не тільки технічні прийоми майстра, але і його біографію, матеріальну культуру того часу. Детальніше

3. Малюй по пам'яті

Навіть працюючи з натури, ми працюємо по пам'яті. Під час тривалої навчальної постановки роби паралельно замальовки по пам'яті, розбираючи деталі, промальовуй будинку той чи інший елемент. Розвиваючи зорову пам'ять, ти станеш не тільки добре малювати, а й переконливо складати.

4. Вивчай та звіряйся з натурою

Вивчай натуру не менше 2 годин на день під керівництвом досвідченого наставника. Принцип: від простого до складного. Для плідної освоєння професійних навичок необхідно мати індивідуальний план занять або слідувати встановленої навчальній програмі. Роботу в студії поєднуй з виїздом на пленер. Чи не давай збити себе з пантелику формальними експериментами. Довіряй своїм відчуттям і постійно звіряй теорію з практикою.

5. Читай професійну літературу

Все що потрібно знати, вже давно написано - не вигадувати колесо. Читай 1 книгу на місяць. Техніка і технологія матеріалів, історія мистецтв, анатомія, кольорознавство, трактати старих майстрів, біографії художників, фізика природних явищ, основи сприйняття, психологія, філософія - читай все, що пов'язано з професією художника. Сьогодні Інтернет дає глобальну можливість отримати практично будь-який матеріал. Але, довіряти можна не всім.

6. Шукай наставника

Постійно шукай наставника в міру свого професійного зростання. Ти повинен повністю довіряти його знань, досвіду і його творча діяльність повинна викликати загальну повагу. Часто хороші художники не можуть бути наставниками. Для цього треба мати методичний та викладацький талант. Давати поради мало - необхідно брати участь в долі учня, придумувати завдання з урахуванням індивідуальності і здібностей. З іншого боку, штатні викладачі найчастіше виконують наглядові функції і давно не практикують мистецтво. Їх школярние істини не мають під собою реального вміння та майстерності. Іноді, тільки одна зустріч з справжнім майстром може змінити всю твою долю.

7. Повторюй помилки

Зазвичай, люди зустрівши першу перешкоду - кидають розпочате. Вони бояться повторення помилок. Не вийшло - почни новий! Не бійся робити помилки - придивися до них уважніше. Можливо, це «говорить» твоя індивідуальність. Перетворюй свої недоліки в свої достоїнства.

8. Не малюй по фотографії

Спокуса спростити роботу з натури може мати незворотні наслідки. Початківець художник, що не усвідомивши премудростей виявлення форми, вільно чи мимоволі потрапляє в залежність дивитися на світ через об'єктив. Йому здається, що це наблизить його до природи. Повір - це зовсім не так.

Фотоапарат не може замінити роботу твого розуму і серця з передачі реальності на площині. І тим більше не переробить це творчо, що особливо цінно. Тільки набравшись достатнього досвіду і ставши майстром можна використовувати фотоаппартов для збору матеріалу і фіксації моменту.

9. Роби перерви

Чи не зациклюватися на одному і тому ж - вмій перемикатися. Не виходить - зроби перерву, піди на прогулянку. Почни принципово інший малюнок, зміни точку зору, зміни техніку, спробуй новий матеріал. Корисно вести одночасно кілька робіт з різними завданнями, використовуючи новий прийом. Іноді просто необхідно зробити крок назад для того щоб поглянути на себе з боку.

Став перед собою великі цілі. Треба завжди пам'ятати для чого ти вирішив вчитися. Не відкладайте в довгу шухляду свої художні плани, творчі ідеї. Починай втілювати їх в життя прямо зараз. Бери участь у виставках, конкурсах незалежно від рівня підготовки і віддаленості. Будь художником!

Є багато способів для виявлення слабких місць в роботі. Основним засобом, по-моєму, залишається творча активність. Смак і інші навички можна розвинути, якщо є енергетичний потенціал. Напевно, в цьому і полягає талант, без якого будь-які правила безсилі.

Схожі статті