Все одно - не протягаються руки,
Все одно - нічого не врятувати,
Тільки сині хвилі розлуки,
Тільки синє слова «прости».
Поезія для Бориса Поплавського - це форма своєрідного мислення, форма вираження своїх ідей за допомогою таємних образів, що відводять від реальності, і веде до розгадки осягнення вічного Сенсу через образну символіку. Н. Бердяєв писав, що осягнути сенс життя є найважливіша справа, сенс лежить за межами світу, а світ впирається в таємницю, в якій раціональне мислення закінчується. Поезія Поплавського багатошарова і багатогранна, багатолика і багатозначна - поет користується музичними звуками, звукописью поетичного слова, ритмом і ритмікою, багатошаровою палітрою фарб, кольоровою гамою від білого до чорного кольору. За допомогою цих прийомів він передає своє внутрішньо стан, інтуїтивне відчуття світу, пошук Сенсу і таємниці всесвіту.
У поезії Поплавського ми рідко знаходимо сюжетні лінії, але він постійно шукав нові форми, свої, незвичайні і небувалі, розкуті образи, що не підкоряються ніяким сформованим канонам поетики, що виходять за рамки реального в світ таємничий і незбагненний. Він дав можливість читачеві заглянути разом з ним в інші містичні світи, вловити їх астральне світло і почути тихий шепіт інших планет. Є в його поезії якась недомовленість, почуття таємниці. Поет не роз'яснює сенсу своїх містичних образів, але з їх допомогою він передає нам свій настрій, стан тривоги і передчуття смерті. Гра слів, фарб і звуків у поєднанні з містичними образами у Поплавського створює його драматичне відчуття світу. Часто густота образів, інтенсивність емоцій і фарб позбавляє поезію Бориса Поплавського повітря, читач, разом з поетом задихається в холодному, байдужому Парижі: «Парижу холодно. Парижу голодно. / Париж не їсть на вулиці каштанів. Париж в лахміття жебрацькому одягнувся. / Париж як в стійлі стоячи спить в метро »(Поль Елюар).
8. Сон і смерть, мовчання і пам'ять ...
Ліричний герой Бориса Поплавського, як і персонаж картини Едварда Мунка «Крик», кричить в порожнечу, і читачі, і друзі поета чують цей крик про допомогу, але немає відповіді, нікого немає навколо - тільки вакуум, порожнеча, холод, страх ... Вони, як і у О. Блока, «кричать і плачуть ридма».
... Чому Ви загинути поспішали?
Хіба Вам краще в пеклі крижаному?
Ні, тільки холод і страх.
Людині, який стоїть над прірвою, треба зробити тільки один крок, щоб впасти на саме дно і загинути. Він, як бігун, що летить до фінішної стрічки, а за нею - порожнеча, безодня. І він уже не відчуває нічого, крім цього стрімкого падіння в безодню - в безодню смерті. Як можна було не почути крик про допомогу в цих сильних по своїй емоційності рядках Поплавського в вірші «Рукопис, знайдений у пляшці»?
Мила, ми вмираємо, пригорнися ж до мене.
Небо нас гнітить, нас душить синя твердь.
Мила, ми прокидаємося, це уві сні.
Мила, це не правда. Мила, це смерть.
У житті поета нічого не було важливіше його поезії. Він чекав розуміння, а замість цього зустрічав холодне мовчання і відчуття того, що поезія його нікому не потрібна. Поступово він замовкав, став менше писати. До частою критиці своїх творів ставився він вкрай болісно, і це нерозуміння його творчості поранило глибоко. А жити без творчості він не міг. Поет виявився в вакуумі, в якому поступово вмирав. Він задихався без повітря в чотирьох стінах свого самотності, йому було моторошно «відкривати очі на нереальне, бачити кімнату, відчувати втому і холод, знову занурюватися в страх». І він втомився, і постійно думав про смерть.
Сирени випав легкий сніг
У прекрасний час.
Величезний ангел на пагорбі,
У холодному рожевому вогні
Творче заціпеніння, пошук себе, душевні метання і повернення до наркотиків, «хвороблива тканину його вірша» були помічені його побратимами по перу, але кроку назустріч зроблено не було. За іронією долі після смерті Бориса Поплавського називали першим поетом російської еміграції. В. Ходасевич писав в 1938 році: «Як ліричний поет, Поплавський, безсумнівно, був одним з найталановитіших в еміграції, мабуть, - навіть найталановитіший» 13.
За свідченням батька Б. Поплавського, останні роки його життя були «глибоко загадкові», як ніби він поступово йшов зі світу сього, відчуваючи все наростаючу смертельну тугу. Доля не була щедра до російських поетів - Поплавському дісталася смерть за жеребом. «І все-таки, якщо заглянути хоч трохи глибше, стає ясна жахлива внутрішня невипадковість цього нещастя, як ніби випадкового. Бути може, випадково навіть те, що воно відбулося саме в такій-то день і годину, саме з Поплавським, через проклятого героїну. Але зовсім не випадково те, що воно взагалі відбулося в молодої літературному середовищі, в середовищі емігрантського Монпарнаса. Чогось в цьому роді, якийсь взагалі катастрофи, не тільки можна, а й треба було чекати »14.
фотографії Бориса Поплавського різних років;
автографи і обкладинки книг;
останній притулок поета
2 Варшавський В. С. Непомічене покоління. - Нью-Йорк: Вид-во ім. Чехова, 1956. С. 167
3 Шаховська З. А. Відображення. - Париж: YMCA-Press, 1975. С. 143.
4 Фельзен Ю. Поплавський // Альманах «Круг», № 1, 1936. С. 172-176.
8 Мицич Л. Сучасна нова і предчувствуемой живопис // Зеніт 1921 № 10, с. 11.
10 Крейд Вадим. Борис Поплавський і його проза. // Юність, №428, С. 1-6.
11 Адамович Г. Самотність і свобода. - Нью-Йорк: Вид-во ім. Чехова, 1955.
12 Газданов Г. Про Поплавського. // Сучасні записки, 1935. № 59. С. 462 - 465.