Багато великих музикантів, поети, музичні критики захоплювалися генієм І. С. Баха, про що свідчать дійшли до нас історичні факти і документи. У статті зібрані деякі подібні висловлювання про німецькому композитора і його творчість.
Фрідріх Вільгельм Марпург про Баха:
«І. С. Бах прибув до Дрездена і був, за згодою короля, так, що Маршан не знав про це, допущений слухачем на найближчий концерт при дворі. Коли в числі інших на цьому концерті виступив Маршан з французької пісенькою і йому дуже довго аплодували за його чисте і полум'яне виконання і за вправні варіації, то потім стояв біля нього Бах був запрошений спробувати клавір. Він прийняв запрошення, прелюдіровать коротко, але майстерно і, перше ніж можна це могли очікувати, повторив пісеньку, зіграну Маршаном, і варіював її з новим мистецтвом ще ніколи не чув способом дюжину разів. Маршан, який до цих пір не поступався жодному органістові, повинен був, без сумніву, визнати перевагу теперішнього свого супротивника. Бо, коли Бах дозволив собі оного на дружнє змагання на органі запросити і під кінець представив йому тему, накидану олівцем на листочку паперу, для обробки її без підготовки, попросивши у нього тему і для себе, то пан Маршан на обраному полі бою не здався і за більш корисне визнав з екстра-поштою з Дрездена піти ».
Олександр Миколайович Сєров про Баха:
«Був час, що на музику Себастьяна Баха весь музичний світ дивився як на шкільний педантскій мотлох, на мотлох, яке іноді, як, наприклад, в« Clavecin bien temp? R? », Годиться для вправи пальців, нарівні з етюдами Мошелеса і екзерсисами черні. З часу Мендельсона смак схилився знову до Баху, навіть набагато більше, ніж в той час, коли він сам жив, - і тепер ще є «директори консерваторій», які, під час консервативності, що не соромляться вчити своїх вихованців грати фуги Баха без виразності, тобто як «екзерсиси», як пальцеломние вправи ... Якщо в області музики є що-небудь, до чого треба підходити не з-під ферули з указкою в руках, а з любов'ю в серці, з острахом і вірою, так це саме - творіння великого Баха ».
«... Поліфональний стиль нарівні з здатністю до гармонії вимагає в композитора великого мелодійного таланту. Однією гармонією, тобто спритним зчепленням акордів, тут неможливо звільнитися. Треба, щоб кожен голос йшов самостійно і був цікавий в своєму мелодійному ході. І ось з цієї-то боку, надзвичайно рідкісної в області музичної творчості, немає художника не тільки рівного Йоганна Себастьяна Баха, але навіть скільки-небудь підходящого до його мелодійного багатства. Якщо розуміти слово «мелодія» не в сенсі відвідувачів італійської опери, а в істинному розумінні самостійного, вільного руху музичної мови в кожному голосі, руху завжди глибоко поетичного і глубого осмисленого, - немає в світі мелодиста більше Баха ».
Йоганнес Брамс про Баха:
«Якби вся музична література - Бетховен, Шуберт, Шуман - зникла, це було б вкрай сумно, але якби ми втратили Баха - я був би невтішний».
Йоганн Вольфганг фон Гете про Баха:
«... лейпцігський кантор - божественне явище: він ясний і все-таки нез'ясовний».
Борис Володимирович Асафьєв про Баха:
«І. С. Бах - такий гігант, що сприймається не як особистість, а як потужна творча лабораторія, в якій перековувати все творчі навички, стилі, тенденції і шукання музики його часу ».
«Балакіревцев» про Баха:
(Н. А. Римський-Корсаков, «Літопис мого музичного життя»)
«С. Бах вважався скам'янілим, навіть просто музично-математичної, байдужої і мертвотної натурою, складати як якась машина ».
Микола Андрійович Римський-Корсаков про Баха:
«Контрапункт був поетичною мовою геніального композитора».
П'єтро Масканьї про Баха:
«Верді надзвичайно високо ставив Баха і називав його найбільш сучасним серед усіх поліфоністів».
Роберт Шуман про Баха:
«Бах був наскрізь людиною, в ньому не було нічого половинчастого, хворобливого, все написано як би на вічні часи».
Вольфганг Амадей Моцарт про Баха:
«Тут є чому повчитися!»
Людвіг ван Бетховен про Баха:
«Він не струмок - він океан».
Бах про себе:
«Мені довелося ретельно займатися, хто буде так само старанний, досягне того ж».