Джотто ді Бондоне - віртуозний італійський художник, представник флорентійської школи. Його ім'я імовірно є похідним від Анджолотто (Анджело) або Амброджотто (Амброджо). Джерела 14 століття повідомляють, що живописець навчався у Чімабуе.
Трохи про значущі дати з життя Джотто. Близько 1300 року він працював в Римі і Флоренції, а приблизно в 1305-1308 в Падуї. Робота захлеснула його в Неаполі орієнтовно в 1328-1333 роках і в 1335- 1356 в Мілані, а також інших італійських містах. В цех флорентійських живописців Джотто і його учні записуються в 1327 році. Керувати будівництвом флорентійського собору і його дзвіниці став в 1334 році.
Джотто, будучи реформатором італійського живопису, відчинив новий етап в її історії для всієї Європи, що і послужило попереднім кроком мистецтва Відродження, долаючи середньовічні італо-візантійські традиції.
Світ Джотто схожий з реальністю і облаем такими властивостями як: просторова протяжність і матеріальність. Відомі за часів майстри прийоми (кутові ракурси, античні перспективи, внесення в сценічний простір справжньої ілюзії глибини і чіткості структури) були максимально ідеалізовані.
В той же час Джотто - розробник прийомів тональної светотеневой моделювання форм за допомогою поетапного знебарвлення основного колоритного тони. Саме ця знахідка дозволила наповнити формами і домогтися потрібної об'ємності, не нехтуючи сяючою чистотою кольору з його функціями декору.
Розписи капели дель Арена в Падуї (датується. 1305-1308 роками) - однонефной церкви, спорудженої, цілком ймовірно, за проектом Джотто грають головну роль в творчому доробку майстра. Досить великий цикл фресок також включає: композицію «Страшний суд» на західній стіні, розпис коробового зводу: золоті зірки на синьому тверді і укладені в медальйони лики Христа, Марії, розміщені в три ряди на тривалих бічних стінах і на «тріумфальну арку» вівтаря 34 життєвих сцен Марії і Христа. Завдяки цим роботам стало можливим визначити характер розписів капели. Ритміка інтер'єру створена суворої впорядкованістю розташування фресок, а заданий барвисте колірне рішення зраджує ансамблю святковий відтінок. В даних композиціях перед поглядом постає життя Христа і Марії в якості пов'язаних розміреним ритмом розповіді ступенів великого буття.
Воскресіння / Джотто де Бондоне
Воскресіння / Noli me tangere
Джотто скупився на позначення предметів світу, представляючи його у вигляді дуже умовних гірок, плям світлих будівель, блакиті неба. Справжнім відкриттям майстра виступають його колоритні персонажі. Вони широколицею, величаві, одягнені в плащі і одяг, виконаних з громіздких тканин з драпіруванням у вигляді великих складок.
Історія творчості Джотто триває в 1320-1325 роках в пошарпаних розписах невеликих сімейних капел Барді і Перуцці (на хорах флорентійської церкви Санта Кроче). Прекрасна декорація капел складається з шести сцен, проштовхування на бічних стінах по троє один над одним. У порівнянні з капелою дель Арена вони виконані в більш складній манері.
Архітектурний фон набирає своє значення - обмежує і чітко формує простір сцени. Завдяки чому самі споруди набувають різноманіття і схожість, характерною для архітектурної епохи майстра. На арені багатофігурних зображень стає значно більше подробиць, і виникають розповідні моменти.
Воскресіння Лазаря / Джотто де Бондоне
Більш того, Джотто захоплюється складними просторовими і оптичними ефектами. Як приклад виступає розпис капели Перуцці (посвята Іоанна Богослова і Іоанна Хрестителя). На ній в кутовому ракурсі представлена архітектурна декорація, що відповідає куту погляду спостерігача, який знаходиться біля входу в капелу.
Вигнання торговців з храму / Джотто де Бондоне
Вигнання торговців із храму
Творчістю Джотто пройнята мозаїчна композиція «Навічелла», розташована на фасаді римської базиліки св. Петра, яка була знесена на початку 16 століття. А також колоритні цикли робіт «Знамениті люди» (замовлення правителя Мілана Аццоне Вісконті і короля Неаполя Роберта).
Безумовно, Джотто зробив сильний вплив на розвиток передових шкіл італійського живопису 14 століття (особливо на Флорентійську) і на прекрасних майстрів працювали в Падуї та Сієні. Такі великі майстри як Мазаччо і Мікеланджело багаторазово зверталися до його творчості.
Джотто ді Бондоне (6:57)
На жаль, не дуже якісний звук, але ролик - цікавий
Джотто ді Бондоне (6:57)
Матір Господа Мого (25:59)