«Що ви можете зробити для зміцнення миру в усьому світі?
Ідіть додому і любите свою сім'ю »(Мати Тереза)
Зірка серіалу «Клініка» Зак Брафф почав знімати власні фільми, і цей, кажуть, у нього вже другий повнометражний за рахунком. Взагалі-то це ім'я мені нічого не говорило рівно до вчорашнього вечора, бо жодної серії горезвісної «Клініки» мені навіть краєм ока бачити якось не доводилося.
Так що цього актора я вперше побачила тільки вчора, і попутно дізналася, що актор хороший, судячи з того, як він вміло забивав «акторські голи» як в драматичні, так і комедійні «ворота фільму». До того ж непогано показав себе і в режисурі.
В Америці багато схиблені на коміксах і їх фантастичних героїв, у кого-то це з віком проходить, а у кого-то # 151; немає.
Як бачите, Главгерой з ходу ламає стереотипний образ типового єврея, розважливого і сверхпредпріімчівого, являючи собою «невдахи», мрійника, який не зазнає до грошей особливого трепету.
Його і двох дітей забезпечує дружина, і тут би їй ціле поле, щоб розгулятися з пилкою по мізках невдачливого чоловіка, але немає, вона, навпаки, підтримує його в акторській пристрасті і майже не скаржиться на його безпечність і неспроможність, як власника сім'ї.
Антиподом Айдена у фільмі є його батько # 151; «Правильний» єврей, який, зрозуміло, розчарований своїми синами, не реалізували в життя. Другий його син, # 151; Ной, # 151; ще більш маргінальний: живе в трейлері, рідко виходить звідти, цілодобово висне в Інет і вже кілька років не спілкується з батьком через взаємних образ: в дитинстві батька сказали, що син геніальний, але безрезультатне даний сина увігнав батькові в трясовину тотального розчарування їм .
Саме чудове тут те, що це кіно поза жанрів. У ньому стільки ж комедійного, як і драматичного, і вдале змішання цих складових робить фільм, з одного боку, легким і смішним, з іншого # 151; не пустим, а ненав'язливо мотивуючим на світле, добре, вічне.
У фільмі Браффа гранично чітко і ясно розкривається думка, що незважаючи на негаразди, сім'я # 151; це найголовніше в житті людини, і в потрібний момент саме ці люди будуть поруч з тобою. Треба тільки навчитися приймати своїх батьків / дітей, спробувати зрозуміти їх цінності, не намагаючись зламати через коліно або методично розпилюючи мозок. Старий батько, навіть вмираючи, хоче переконатися: «Ной, ти ж переміг у цьому конкурсі? Ти переміг? »Отримавши ствердну відповідь, він наче й вмирає, трохи заспокоївшись: йому важливо, що син переміг, нехай навіть в конкурсі костюмів мультяшних героїв. Він так і не побачив, що старший, на вигляд невдаха, Айден переміг у чомусь великому, і навіть, ймовірно, в чомусь більш важливому і головне: переміг суєту і хаос всередині, не змінивши себе, не ставши рабом всезростаючого і всепоглинаючого бажання володіти, рвати, марно насичуватися.
Айден і його дружина # 151; приклади такого світогляду: якщо ти хороша людина і даруєш любов своїм близьким # 151; це вже само по собі велику справу. Незважаючи ні на що.
Нічого нового Брафф, звичайно, не сказав, але те, ЯК сказав, гідно симпатії.
Будучи фанатом серіалу «Клініка» та отримавши, свого часу, задоволення від попереднього фільму режисера + актора + головного сценариста Зака Браффа, я був приємно здивований дізнавшись, що завдяки старанням небезивестного в нашій країні Євгенія Баженова фільм «Хотів би я бути тут» був випущений в прокат в Росії.
Євген взяв на себе велику відповідальність як актор дубляжу героя Браффа і абсолютно не виправдав це рішення. На тлі професійних акторів художні потуги Євгена звучали дуже плоско і беземоційно, що з урахуванням вкрай великого екранного часу головного героя зіпсувало для мене все враження від картини.
Сам же фільм сповнений кліше, обрізаних сюжетних ліній, і погано продуманих драматичних сцен. Єдино, що рятує цей фільм # 151; акторський склад.
оцінка фільму # 151; 6 балів за акторську гру і камео акторів з «Клініки», +1 бал за благі наміри Євгенія Баженова, і -2 бали за дубляж головного героя від Євгена Баженова.
Так як у фільму # 133; особливу назву, касир не змогла втриматися від очевидної жарти і на пропозицію «Хотів би я бути тут, один квиток будь ласка» відповіла «Ну ви тепер вже тут», після чого сама ж і розсміялася. От цікаво, всіх вона так хрестила, або я їй особливо сподобався?
Насправді стилістика «Країни Садів» перенесена повністю, все режисерські ходи, все тонкі моменти. Як і в попередньому фільмі Браффа, тут історія про не дуже то щасливого актора. Так що виглядає як своєрідне продовження. Якщо «Країна Садів» був про проблеми двадцятирічних, то «Хотів би я бути тут» вже про проблеми тридцятирічних.
Фільм вийшов дуже душевний і проникливий. Багато зворушливих моментів. Причому натуральних, як би мимохідь. А не як коли глядача підводять до того що ось зараз то буде мі-мі-ведмедик або грустняшка.
Тут видно що це особиста історія, як і в «Країні Садів». Знову ж недозволений конфлікт з батьком, відчуженість і самокопання. Але фільм вийшов життєвим і близьким не лише його творцям.
Гумор теж вийшов ненав'язливим і якимось «з життя». Начебто сцени коли головний рабин дивиться ролик на youtube, де один кошеня не дає спати іншому. Ну який youtube без кошенят?
Сподобалися всілякі гіковскіе відсилання.
Звичайно такий фільм добре б не в кінотеатрі дивитися. Краще вдома. З кухлем гарячого напою. Занадто у нього домашня атмосфера. Але я все таки рекомендую сходити і підтримати незалежне кіно.
Як і очікувалося фільм наповнений шикарним саундтреком, скачав собі практично всі треки.
Актерка шикарна. Зак Брафф навіть не обговорюється, інші теж молодці. До питання про те, як повинні грати діти. Актриса, яка грала дочка ГГ впоралася просто потрясно! Ось так, виявляється діти теж можуть грати. Не вистачало хіба що Наталі Портман, дуже вже вона вписалася в попередній фільм, так що думаю і в цьому була б до місця.
Таке ось кіно, який хоче сказати багато про що. Кіно, в якому кожен знайде щось своє. Для мене основною темою, що проходить через всі сюжетні повороти, було те, що потрібно жити в гармонії з собою, мріяти і реалізовувати мрії. Інакше навіщо тоді все?
Після «Країни садів» у мене трохи катарсис не трапився. Тут же я вийшов з відчуттям якийсь задоволеності. Як після сеансу у психолога.
Ну і окремо по озвучці від Badcomedian. Він дублював героя Браффа. І видно було що в перший раз, що хвилюється хлопець. У роликах він як то краще голосом грав. Навіть дрібні косяки були, начебто зажевиванія букв. Але все одно вийшло здорово. У якісь моменти навіть забуваєш що Евген озвучує.
Ну інфа для дівчаток: бонусом йдуть сідниці Зака Браффа в одній зі сцен.
На піку популярності Kickstarter'a, Брафф дав можливість своїм шанувальникам профінансувати втілення їх мрії про зворушливу і разом з тим глибокої історії, яка була б розказана елегантно і сучасно. Підтверджуючи аксіому про те, що хороші коміки це здебільшого дуже тонко відчувають люди, Брафф вибудовує драматичну історію про невдаху актора Ейданом Блуме, який обзавівся сім'єю, але все ніяк не може припинити мріяти. Кар'єра не клеїться, а плату за єшиву вносить батько Ейдана. Дружина головного героя не засмучується (адже вона любить його), а трудиться, щоб утримувати сім'ю і підтримує чоловіка в усьому, бажаючи, щоб він був щасливий.
Трагічне майстерно переплелося з комічним. Ось маленький син головного героя на ім'я Такер задає явно смішний для глядача питання: «Ми поховаємо дідуся на задньому дворі поруч з нашими кішками?». І тут же всякий гумор зникає: «Але ж дідусь хотів би бути поруч з кішками». Поєднуючи релігійні мотиви як у Джоела і Ітана Коенів з дотепністю Вуді Аллена, Брафф додає до цього свій трохи меланхолійний стиль, який в «Хотів би я бути тут» набуває рис іронії.
Брафф зачіпає тему іудаїзму і робить це сверхізящно. Тут буде єдність матеріального і духовного, без якого іудаїзм просто неможливо уявити: «Ми наводимо порядок, щоб він був щасливий, коли зустріне бога?», # 151; питання який здається абсурдним лише на перший погляд. Одночасно з цим режисер явно іронізує, згадуючи «важку єврейську частку» і «обов'язок бути євреєм». Показуючи рабина деяким чином комічним персонажем, Зак потім легко пояснить такий свій хід # 151; мудрість не може бути надмірно серйозною і будуватися навколо гніту неминучих речей. Але Браффа це дозволено, так як він іудей. У своїх мріях Ейдан, незважаючи на наближення 40-к, все ще носить скафандр і бореться з темними силами, у чому йому допомагає дроїд немов би з фільму «Облівіон». Але в ключовий момент, коли уявне гранично зблизиться з реальним, наш герой хоч і не зніме свого космічного шати, але виявиться при цьому в синагозі. Також Зак чудово обігрує поширену в сучасному суспільстві ситуацію, коли молоді євреї часто не знають івриту, але твердо впевнені в тому, що їхні діти повинні бути правовірними.
Брафф більше не сприймається як феєричний лікар Джей Ді з серіалу «Клініка», та й масовий глядач забув його ім'я # 151; тепер на екрані нові комедійні серіали і нові герої. «Голлівуд не хотів бачити ні перший, ні другий мій фільм», # 151; сказав він в одному з інтерв'ю, присвяченому виходу «Хотів би я бути тут». І Брафф ні на йоту не помиляється, у нього немає ніяких нагород (хіба що «Греммі» за OST до «Країні садів»), здатних забезпечити входження в кола умовної Дженніфер Лоуренс, та й, почавши працювати в театрі, він довів, що є справжнім письменником і першокласним драматичним актором, але не підвищив свій рейтинг людини, який здатний приносити прибуток. А отже, цей любитель музики інді, що володіє яскраво вираженою єврейської зовнішністю, для ділків бізнесу є деяким чином «Причинна» товаром. Але ось для сучасного кіно як мистецтва Зак значить дуже багато. Підсумовуючи вищесказане, можна констатувати, що ангажовані голлівудські критики, звичайно ж, видали Заку «щедру» нагороду у вигляді негативних рецензій, підтвердивши тим самим, що голлівудська машина інакомислення не сприймає.
Герой фільму хоча і згадає вираз «звичайні люди», але це зовсім не відсилання до ординарности і вже звичайно сам Ейдан не є частиною безликого соціуму. Він точно інший (як і Зак Брафф), для нього куди цінніше взяти участь в постановці десь в міському парку на відкритій сцені, ніж отримати головну роль в блокбастері. Акторство і драматизм це щось, що немає нічого спільного з величезним бюджетом і масовим успіхом. Найщасливіший момент в житті Ейдана був, коли він читав Шекспіра на площі, але глядачів у нього не було, та вони й не були йому потрібні. Трагедія невлаштованості героя «Хотів би я бути тут» стає драмою для оточуючих, але ніхто не в силах йому допомогти, тільки він сам. Хлопчик з «Країни садів» змужнів, і тепер зобов'язаний узяти на свої плечі «дорослі» обов'язки. І Ейдан Блум звичайно ж впорається з цим, адже він все ще супергерой.
Я пішов на цей фільм, тому що люблю душевне, зворушливе кіно, яке наочно показує, що таке любов, сім'я, дружба. Такі фільми не дуже популярні в Росії, тому я очікував побачити майже порожній кінозал. І яким було моє здивування, коли я купив один з останніх квитків.
Дуже радий був почути голос Євгена Баженова (Bad Comedian) в особі головного героя. Відмінний дубляж, не менше.
Фільм дійсно вийшов дуже зворушливим і добрим. У ньому показані проблеми, з якими стикаються практично всі. І їх рішення, які ховаються в нашій любові. Важко передати словами все емоції, але скажу лише, що, коли в кінозалі спалахнуло світло, я побачив, що у всіх глядачів сльози на очах. І сам я був дуже-дуже зворушений.
В епіцентрі подій знаходиться головний герой Ейдан Блум. Переломним моментом його життя є хвороба батька. Сформовані труднощі спонукають всіх членів сім'ї стати один з одним відвертіше, ніж раніше.
Ейдан і його брат Ной не здатні прийняти смерть батька. Ейдан прагне об'єднати сім'ю, тоді як Ной, протилежно своєму Біблійному персонажу, відмовляється від сімейних проблем.
Ейданом, на відміну від дружини Сари, подобається та сфера діяльності, яку він вибрав, але хоча в даний момент роботи немає, він не поспішає шукати щось координально інше. Як і його дочка Грейс, він відчуває, що таким чином «Господь випробовує волю, і зараз не варто нічого міняти».
Криза головного героя стає очевидним, коли він не може відповісти на питання, які задають діти, тому що сам ще не знайшов на них відповідь. Пошук відповідей приводять його до церкви. Під цю ситуацію добре підходять слова доктора Карла Юнга, який сказав: "# 133; Серед всіх пацієнтів старше тридцяти п'яти не було жодного, чиї проблеми не зводилися б в результаті до пошуків релігійного світогляду, і тільки ті знайшли зцілення, хто знайшов в собі сили придбати релігійний погляд на життя ». Рада рабина # 151; довіритися і почути Бога # 151; допоміг усвідомити, що Ейдан або може надіти обладунки та бігти від проблем, або бути без костюма героя і витримати натиск долі.
Режисер фільму також привернув увагу до реакції дітей на події, що відбуваються. На відміну від дорослих, які поглибилися в переживання і змушені приймати рішення, діти, розуміючи що відбувається, змушені бути лише спостерігачами життєвих змін.
Ейдан включається в рішення проблем і починає наводити життя в порядок, на що звертає увагу його дружина Сара. Назва фільму означає бажання головного героя брати участь в житті сім'ї.
З цього часу відносини всіх сторін стають ближче. Ной повернувся якраз до хвилині загибелі батька (що виглядало трохи театрально), а Ейден почув слова подяки.