К. Коровін. Фотографія 30-х років
рання біографія
Костянтин Олексійович Коровін народився в 1861 р в Москві в заможній купецькій старообрядницької сім'ї. Батько його отримав університетську освіту, а мати любила мистецтво: малювала аквареллю і добре грала на арфі. Вона і прищепила дітям любов до живопису: обидва брата, Сергій і Костянтин, стали художниками.
Його дід, Михайло Омелянович, купець першої гільдії, володів «Ямський візництвом», але батько не успадкував від нього ділових якостей і незабаром розорився, а потім наклав на себе руки.
У віці 14 років Костянтин Коровін надійшов на архітектурне відділення Московського училища живопису, скульптури та архітектури, де вже навчався його старший брат Сергій, а через рік перейшов на відділення живопису. Його вчителями були А. К. Саврасов і В. Д. Полєнов. У Саврасова початківець художник навчався знаходити в непомітних куточках природи приховану поезію і лірику, навчався точно схоплювати і емоційно передавати відчуття життя в пейзажі. У картині «Рання весна» (1870) та інших роботах відчувається саврасовско бачення простого російського пейзажу з його щемливої і непомітною красою.
К. Коровін «Рання весна» (1870)
К. Коровін "Рання весна"
Становлення художньої особистості
Потім він їде в Петербург до Академії мистецтв, але швидко розчаровується в методах викладання і йде з Академії: «... В цій дивовижній Академії дух мистецтва був так мені чужий ...». У 1882 р важко хворий Саврасов залишив Училище. Мабуть, саме це послужило причиною для надходження Коровіна в петербурзьку Академію мистецтв. Повернувшись назад в Училище, він потрапив в майстерню Полєнова, який очолив після Саврасова пейзажний клас. Полєнов також перший розповів своїм учням про мистецтво імпресіоністів. У 1883 р Коровін створив твір, який згодом назвали «першою ластівкою» імпресіонізму в Росії - це був «Портрет хористки».
К. Коровін «Портрет хористки» (1883)
К. Коровін "Портрет хористки"
У цьому портреті насамперед вражає гострота колірного бачення, такого ще не було в російському живописі. Риси імпресіонізму тут у наявності. До появи цього портрета не було в живопису російських художників твори, так безпосередньо передавального зв'язок людини і навколишньої природи у всьому багатстві колірної гами.
Для учасників мамонтовского гуртка було характерно захоплення фольклором, це захоплення торкнулося і К. Коровіна. У 1886 р він пише велику картину «Північна ідилія», в якій виявився вплив В. Васнецова.
К. Коровін «Північна ідилія» (1886)
К. Коровін "Північна ідилія"
Художник зобразив селянок Тульської губернії в національних сукнях. Вона як би продовжує творчість художника-оформлювача вистав на російські або казкові теми.
Пейзаж картини написаний тонко, з особливим настроєм, але фігури дівчат не зливаються з пейзажем, вони як би штучно поставлені тут. Але поезія літньої ночі передана дуже музично.
З Парижем у Коровіна пов'язано дуже багато. Вперше подорож до Франції він зробив в 1887 р Тут він знайомиться з імпресіонізмом і стає його продовжувачем в російського живопису. Потім він відвідує Париж в 1892 і 1893 рр. і, нарешті, переїжджає туди назавжди на початку 20-х років XX ст.
«Я був вражений Парижем, коли двадцяти шести років приїхав в перший раз сюди», - згадує художник. - Пювіс де Шаванн - як це красиво! І імпресіоністи ... - у них я знайшов все те саме, за що так лаяли мене вдома, в Москві ».
Імпресіонізм К. Коровіна
Хоча кисті Коровіна належать портрети багатьох його сучасників, але слід розуміти, що художника цікавили не характеристики людей, що властиво художникам-портретистів, а передача загального настрою, яке фіксується оком. Коровін чудово почував дихання літнього ранку, ті відчуття, які відчуває людина в ці ранні години, коли дихається легко, на повні груди, або відчуття втомленою млості опівдні. Його палітра надзвичайно чиста, фарби виблискують, вся картина світлоносні і повітряна.
Наприклад, картина «В човні» є прикладом імпресіоністичного композиції.
К. Коровін «У човні» (1888)
К. Коровін "У човні"
К. Коровін зобразив себе і художницю Марію Якунчикової. Човен стоїть по діагоналі полотна. Фігури на ній посаджені асиметрично. Завдяки цьому створюється відчуття нестійкості, повільного погойдування човна на воді. Пленерний живопис цього твору допомагає створити узагальнений образ літа.
Відчуваючи близькість свого мистецтва до живопису французьких імпресіоністів, Коровін не повторював їх прийомів. У його картинах все об'ємно, відсутнє відчуття скороминущості способу, що було характерно для імпресіоністів Франції.
У творах, виконаних Керівним під час подорожі з Савою Мамонтовим по країнах Європи в другій половині 1888 року це відчуття об'ємності триває.
К. Коровін «Вулиця у Флоренції в дощ» (1888)
К. Коровін "Вулиця у Флоренції в дощ"
Тут імпресіоністичний колір, повітря і розмитість обрисів, які бувають в дощову погоду, але ясне відчуття реальності того, що відбувається, почуття любові до життя і до навколишнього світу.
Поїздка на Північ
У 1894 р російський підприємець і меценат С. Мамонтов організував для К. Коровіна та його друга художника В. Сєрова поїздку на північ Росії і в Скандинавію. Результатом цієї поїздки стали пейзажі «Гавань в Норвегії», «Струмок святого Трифона в Печензі», «Геммерфест. Північне сяйво »,« Мурманський берег ».
К. Коровін «Геммерфест. Північне сяйво »(1894-1895)
К. Коровін "Геммерфест. Північне сяйво"
Геммефест (Хаммерфест) - один із самих північних міст Норвегії і всієї Європи.
На картині ми бачимо суворі обриси норвезьких будинків і човни, освітлені світлом північного сяйва. Вода темна, холодна, мерехтлива, в якій відображаються примарні стовпи світла - це створює неповторний образ Гаммерфест в його своєрідності. Художник дає глядачеві як би узагальнене уявлення про північному місті, в якому йде своя сувора життя. Високі і вузькі будинки нагадують величезні голі скелі, характерні для скандинавського пейзажу. Вони стискають місто. Це враження посилюється завдяки витягнутому формату картини, а також ряду вертикалей, що становлять основний ритм полотна.
Коровін багато і захоплено працював. Але якщо в роботах, привезених з Франції, Коровін висував на перше місце чисто імпресіоністичні проблеми (передачу повітряного середовища в певний момент часу), то в творах, написаних на Півночі, створені образи більш монументальні.
К. Коровін «Зима в Лапландії» (1894)
К. Коровін "Зима в Лапландії"
Цю картину особисто придбав для своєї галереї П.М. Третяков. У ній дуже виразно передано відчуття суворості полярної ночі.
Картина дуже скупа за змістом: на березі (затоки? Річки?) Знаходиться селище, що складається з трьох хат, занурених в холодну свинцеву синяву полярної ночі. Передній план залишений порожнім, і це надає картині велич і відчуття урочистості.
Переважання сіро-блакитних відтінків, що не жвавих ніяким кольором, підкреслює суворість природи. Все виконано мовчанням суворої, скутою морозом природи. Сніг написаний широкими мазками, глядач відчуває його рихлість. Туман зображений легкими дотиками пензля.
Розквіт творчості художника
К. Коровін «Червона площа в Москві» (1910). Ескіз декорації I акту для постановки опери М. Мусоргського «Хованщина»
К. Коровін "Червона площа в Москві"
після революції
Жити ставало все важче. Його турбували здоров'я і доля сина Олексія, художника, який в дитинстві, потрапивши під трамвай, позбувся ніг. І К. Коровін приймає рішення виїхати з Росії назавжди.
В еміграції
У Парижі К. Коровін продовжував працювати в різних жанрах, в тому числі писав натюрморти, портрети, пейзажі, а також картини на замовлення.
К. Коровін «Автопортрет» (1938)
К. Коровін "Автопортрет"
Це одна з останніх робіт художника і останній автопортрет. Його відрізняє глибокий і пильний погляд в світ і в самого себе. Точність і впевненість кисті приховують від глядача той факт, що портрет був написаний вже тяжко хворою людиною.
Позбавлення і страждання, перенесені К. Керівним, позначаються в настороженості погляду, а в самому обличчі проступає Рембрандтівська глибина.
У наступному, 1939 р Костянтин Коровін раптово помер на вулиці від серцевого нападу.
Костянтин Коровін був не тільки видатним художником, а й талановитим письменником, що залишив розповіді і спогади про своє життя, друзів, творчості і подорожах. Друзі Коровіна, вперше прочитали його замітки, були захоплені простим, добрим і влучним мовою художника. Зараз спогади Коровіна увійшли в число кращих літературних спроб російських художників XIX ст.
А ще Костянтин Коровін дуже вмів дружити, кращими його друзями були художники І. Левітан, В. Сєров та М. Врубель. Дружні стосунки пов'язували його з багатьма сучасниками, в тому числі з Ф. Шаляпіним, С. Мамонтовим.
Ф.І. Шаляпін у К.А. Коровіна в його паризькій майстерні. 1930 р