ХУДОЖНІЙ МУЗЕЙ:
У ДІАЛОЗІ З СОБОЮ
Романов П.П. Витязь з нареченою.
Зметнулася білий кінь. Засяяли блискучі фарби. Вогкістю і туманом раннього ранку віє від величного пейзажу, на тлі якого зображені вершники. Суворо і прекрасно мужнє обличчя богатиря - воно повно спокою і впевненості - готовий богатир до прийдешніх подвигів. Таким зобразив його на картині художник П.П.Романов.
Полотно датоване 1938 роком. Всі ми знаємо трагедію тих років, коли за звернення до своїх національних витоків можна було отримати ярлик - "націоналіст" і назавжди канути в небуття.
Силою своєї уяви, інтуїції думки, художнього професіоналізму П.П.Романов створює твір, пронизаний великою любов'ю і вірою в невичерпні сили свого народу, в його героїчне начало.
Франсуа Буше (?) Горбистий пейзаж з вудильника.
Високою майстерністю відрізняється пейзаж з рибалки, що надійшов до музею як робота невідомого французького майстра XVIII століття. Сам сюжет, манера письма, композиція дозволяють віднести пейзаж до майстерні Франсуа Буше (1703 - 1770). Пейзажі цього типу характерні для творчості художника з кінця 1730-х до середини 1750-х рр. коли Буше, надихаючись сільськими околицями, працював на шпалерної мануфактури Бове. Вишуканий блакитно-сріблястий колорит і тонкість деталей не можуть не полонити глядача.
Ідея створення Національної картинної галереї належить науково-дослідному суспільству "Саха кескіле" (Майбутнє якутів), де з самого початку П.А.Ойунскій, а потім А.І.Софронов очолювали секцію мистецтва 1.
У 1925 році товариство "Саха кескіле" запропонувало проект створення картинної галереї в м Якутську. Його діяльність, яка об'єднала ентузіастів-краєзнавців, художників, дослідників, була надзвичайно активною, творчою. У травні 1926 року товариство організувало першу виставку образотворчого мистецтва. Уже в 1927 році питання про галереї розглядався в Уряді Якутській АРСР. Голова ЯЦИК і РНК ЯАССР М.К.Аммосов через посередництво КЯР - Комісії Академії наук СРСР по вивченню продуктивних, сил ЯАССР - веде переговори про організацію галереї з Музейною відділом Наркомосу РРФСР, а також про безоплатну передачу творів російської та західноєвропейської класики для основи майбутньої картинної галереї. У свою чергу КЯР визнала за необхідне залучити до роботи зберігача Іркутської художньої галереї, живописця Б.І.Лібедінского, який захоплено взявся за збір та придбання картин у сибірських художників, а також сам написав для Якутській галереї пейзаж-панно "Річка Лена при впадінні в неї Алдана "(1928). Що примітно, для галереї купуються твори з пересувної виставки картин сибірських художників на особисті пожертвування якутян.
Так починався дуже цікавий процес народження майбутнього художнього музею в республіці. На жаль, фінансові проблеми відсунули на довгі роки сам проект галереї. Було вирішено відкрити картинний зал при Обласному краєзнавчому музеї - запорука майбутньої Національної картинної галереї.
Нині художній музей, який грає помітну роль в культурному житті республіки, належить до числа найбільш значних музеїв даного профілю Сибіру і Далекого Сходу. Його колекції за своїм загальним складом становлять великий історико-художній інтерес і включають широкий ряд унікальних творів.
Важливу роль у формуванні зібрання музею зіграли різні великі надходження і дари, завдяки яким музей придбав "синтетичний" характер, представляючи мистецтво різних часів і народів. У 1954, 1955 рр. з фондів Музею мистецтва народів Сходу була передана невелика, але цікава колекція дрібної пластики з бронзи і кістки, перегородчастої емалі та порцеляни, живопису на сувоях, що представляє майстрів Японії, Китаю, Тибету і Монголії XVII - XX ст. Серед цих предметів безсумнівний інтерес викликає японська народна мініатюрна скульптура - знаменита НЕЦ-ке, а також ажурна китайська різьблення. Наприклад, "Куля в кулі". Такі кулі в старовину в Європі називали "диявольськими". Майстерно випиляний з цільного шматка слонової кістки ажурний куля всередині мав до 25 цілісних куль, і кожен з них до самого маленького, був подібний до верхнього. Надходження поклало початок утворенню колекції східного мистецтва, яка продовжує поповнюватися за рахунок дарів і придбань музею.
Тропінін В.А.
Портрет невідомого в чорному.
Портрет жваво відтворює образ сучасника В.А.Тропінін, дуже близького до літературних персонажів А. С. Пушкіна, А. С.Грибоєдова. Перед нами світський красень, завсідник балів. Прекрасно виписані золотий ланцюжок, шийну хустку, кокетливо зав'язаний бантом. Виразні темні живі очі молодої людини. На портреті справа характерний підпис художника і дата 1 838.
Карамзін В. С.
Поющее дерево. Із серії "Якутські вечора".
Образи народних майстрів близькі й улюблені художником Володимиром Карамзіним, він і сам схожий на ім. Серія "Якутські вечора" є як би усвідомленням художником історичної ролі і значення народу, як носія культурних і етичних цінностей. Листи серії привертають увагу глядача об'єднуючим композиції розмірено-неквапливим ритмом.
Плавні, округлі форми чоронов, сплетення орнаменту, м'які пластичні рухи рук, силуети схилених фігур - все підпорядковане ритму неспішної роботи. У зосередженої тиші нечутно звучить головна тема - народне узорочье.
Особливо яскравою сторінкою в історії розвитку музейної справи в республіці з'явилася передача до фондів колекції відомого якутського вченого, доктора економічних наук, професора Михайла Федоровича Габишева, ім'я якого носить музей з 1970 року. У 1962 році сім'я М.Ф.Габишева передала Якутії понад 250 творів західноєвропейського мистецтва. У складі колекції гравюри Дюрера, офорти Рембрандта, Ван-Дейка, Остаде, Калло; 0 живопис майстрів італійського бароко Нікколо Реньєрі, Джованні Батіста Питтони, француза Франсуа Буше. Цінність зборів зросла завдяки атрибуції ряду робіт науковими співробітниками музею, Ермітажу і Держ. музею образотворчих мистецтв ім. О.С.Пушкіна. На основі дару був відкритий музей - "Музей західноєвропейського мистецтва".
Протягом багатьох років велику допомогу в зборі експонатів надавав відомий московський колекціонер Фелікс Євгенович Вишневський, який подарував музею кілька полотен російського живопису. Такий більш півстолітній шлях музею - від 106 картин до 10 тисяч експонатів. Сьогодні - це хранитель прекрасного зборів образотворчого, декоративно-прикладного і народного мистецтва Республіки Саха (Якутія) російського, зарубіжного мистецтва XVI - XX ст. сучасного мистецтва країн ближнього зарубіжжя.
В останні роки помітно збагатилася перша за величиною колекція мистецтва Якутії XVII - XX ст. що складається з творів високого художнього рівня. Вона дозволяє на найкращих зразках показати розвиток професійного мистецтва від перших зачинателів до сучасних майстрів. Це твори перших професійних художників Якутії І.В.Попова, П.П.Романова, М.М.Носова, живописців А.Н.Осіпова, М.В.Лукіна, Е.І.Васільева, Т.А.Степанова, Л .Д.Слепцовой; графіків Е.С.Сівцева, В.В.Васільева, А.П.Мунхалова, М.А.Рахлеевой; скульпторів К.Н.Пшеннікова, П.А.Захарова, С.К.Прокопьева і багатьох інших, які зробили свій внесок у становлення і розвиток образотворчого мистецтва Республіки Саха.
Спроба перераховувати імена всіх художників, чия творчість сконцентровано в фондах музею, безнадійно: вона представила б об'ємистий каталог, що виявляє тематичні, образні, стильові традиційні особливості якутського мистецтва, як національної художньої школи.
Комплектування даної колекції надається особливе значення. Як би не був музей багатий творами російського, зарубіжного і сучасного образотворчого мистецтва, уявлення про мистецькому житті краю буде далеко неповною, якщо в музеї не вдасться познайомитися з істинно місцевими національними витоками мистецтва, тобто з тими творами, які можна побачити тільки тут, в межах самої республіки і ніде більше. Виходячи з цього специфіка нашого музею будується на виявленні місцевих, локальних особливостей мистецтва.
Цікава і захоплююча історія відділу народного і декоративного-прикладного мистецтва, висхідна до кінця XIX - початку XX століть - часу створення фондів Якутського краєзнавчого музею, частина яких згодом надійшла в Музей образотворчих мистецтв. Ці рідкісні, безумовно, цінні в художньому та історичному сенсі експонати послужили основою відділу. Якісний відбір переданих матеріалів був зроблений за участю відомого етнографа і фольклориста С.І.Боло (Дьячковского), який працював в 1945 році в музеї і народних художників Якутії П.П.Романова, М.М.Носова, В.А.Кандінского.
Шляхи формування відділу визначилися з самого початку діяльності музею, тоді ж склалися основні структурні розділи: шиття та вишивка, ювелірне мистецтво, дерево і береста, різьблена кістка.
У цій колекції є чудові зразки предметів XVIII - XIX століть, вироби сучасних майстрів, які продовжують традиції майстерності плетіння кінським волосом, хутряної мозаїки, вишивки; гравіювання і чорніння по сріблу, різьблення по дереву і шиття берести.
Гордість музею - збори якутської різьблений кістки - промислу відомого з XVIII століття. Відрізняється воно унікальністю самого матеріалу (викопного бивня мамонта) і наявністю пам'яток початку XIX століття.
Протягом півстоліття музейні співробітники створювали відділ сучасного образотворчого мистецтва, де зібрані твори багатьох провідних художників Росії, України, Білорусії, Прибалтики, Закавказзя, Туви і Бурятії.
Велику роботу по комплектуванню і систематизації різних за характером колекцій веде з 1986 року Фондово-закупівельна комісія музею, що заповнює окремі прогалини в собрани і музею. Заслуга комісії - фор мування розділу сибірської іконопису (де є твори, виконані якутськими майстрами - роботи Сивцева-Митийікі, Бурнашева, Попова, - що особливо цінно); якутського декоративно-прикладного мистецтва, а також цілеспрямоване попол ня колекцій у відділі мистецтва республіки 70 - 90-х років (придбання спадщин В. Васильєва, Ю.Вотякова, В. Іванова, С.Петрова, С.Пестерева, М.Магатировой) і повернення робіт місцевих художників з центральних фондів Російської Федерації.
До цієї діяльності тісно примикає виставкова робота і пов'язана з нею культура експозиції, що вимагає від співробітників максимального знання всієї колекції в цілому і кожної речі окремо.
Наукові співробітники музею ведуть кропітку роботу по опису музейних скарбів (інвентаризація, паспортизація, фотофіксація і робота по атрибуції творів). Особливо важлива діяльність з реставрації та консервації творів. Мало хто знає, що у експонатів свої "хвороби", а це вимагає постійного турботливого догляду. Живопис, або тендітні аркуші паперу, часто пожовклі від часу, вицвілі, що несуть сліди зламів і втрат, зберігають пам'ять дотику руки художника і часу. Глядач, милуючись прекрасними творами минулого і сьогодення, не завжди бачить, що багато хто з них повернуто до нового життя вмілими і чуйними руками реставратора.
Музей, який став життєвою пристанню багатьох творів мистецтва в своєму розпорядженні найбагатшим матеріалом, який чекає глибокого вивчення і критичного освоєння художнього національної спадщини. Ця робота зберігає в собі ще багато невідомих таємниць, загадок і знахідок у світі мистецтва.
Якщо озирнутися назад до часу становлення музею, то дивно - бачиш, що доленосні рішення для музею здійснювалися в найважчі часи в історії республіки (1925 - 1928, 1943 - 1946).
1 У статті архівні відомості подані за книзі І.А.Потапова. Якутськ. +1982.
Габишев Л.М. Старе село на березі Лени.
Пейзажі Льва Габишева (1923 - 1975) з ясно вираженим інтересів до проблеми пленеру, кажуть про близькість до російської реалістичної школі.
Невеликого формату вони подібні маленької театральній сцені, де біжать хмари змінюються сонячним літом, сумні тонкі верби - грядою могутніх скель. У них художник прагнув передати настрій і душу природи, її "чарівний портрет". Пейзаж з Пріленскій сільце, де проходив знаменитий ямщицкий тракт проникнуть теплою задушевністю, щирістю сприйняття і звучить з позицій сучасності "ностальгічно", нагадуючи про далеке дитинство, про щось вічне і прекрасне.
Ася Львівна Габишева, генеральний директор Національного художнього музею Республіки Саха (Якутія).