Друзі! Хочу поділитися цікавою методикою з розвитку почуття ритму у дошкільнят. Рухи, з'єднані з промовою, що звучать жестами, шумовими інструментами, піднесені в формі гри, - знахідка для захоплюючих занять з дітьми.
Кілька років тому мені пощастило познайомитися з методикою практика-новатора Т. Е. Тютюнникова. У своїй роботі вона приділяє велику увагу темі дитячого елементарного музикування. Вона - послідовник ідеї Карла Орфа про навчання музиці в творчій діяльності.
Мене зацікавив ряд прийомів, об'єднаних ідеєю навчання через творчість. це:
1. Музика мого тіла (музикування зі звучними жестами).
3. Мовне музикування.
4. Імпровізований рух.
Термін «звучать жести» належить Гунільд Кетману. Звучать жести - це ритмічна гра звуками свого тіла, гра на його поверхнях:
- хлопки (дзвінкі - всією долонею, тихі - зігнутими долонями, потирання долонь і ін.);
- шльопанці (по колінах, по стегнах, по грудях, по боках);
- притупування (всією стопою, п'ятою, носком);
- клацання (пальцями в повітрі, по колінах, по надутим щоках).
Діти з натхненням включаються в гру, відкриваючи нові способи вилучення звуків на власному тілі, оживляючи декламовані вірші. Деякі тексти старші діти вигадують самі.
Гра зі звуками свого тіла - це вірний шлях до початку імпровізації дітей. Спонтанна моторика тіла дає дитині дивовижну емоційно-рухову розрядку. Мабуть, тому й існує у всіх народів світу.
Звучать жести в орфовской педагогіці прийнято на певному етапі «переносити» на інструменти. Якщо інструментів немає, - їх звучання можуть замінити найпростіші предмети: наповнені крупою коробочки від «кіндер-сюрпризу», олівці, рибальські дзвіночки, стаканчик з-під йогурту з одягненою на нього канцелярською гумкою і т. Д.
Звучать жести - ефективний спосіб формування почуття метра і ритму у дітей.
Логічне продовження ігор зі звучними жестами - це музикування сінструментамі. У китайській книзі мудрості Лі Гі написано: «Вільно рухаються руки плескають, хапають паличку і вдаряють по озвученому дереву, металу, натягнутій шкірі ... Рот, якому недостатньо вигуків, посилає своє дихання в звучну трубку ... Так рука і нога підпорядковуються ритму і подиху ...»
Аналіз педагогічної практики показує пряму залежність між простотою інструменту і віком дітей. Чим менша дитина, тим простіше йому потрібен інструмент. Чим бідніша музичний досвід дитини, тим з більш простих інструментів потрібно починати навчання.
Цей етап вимагає часу, т. К. За допомогою шумових інструментів в музичному навчанні дітей проходить кілька важливих ступенів. Це і формування метроритмического почуття, і поступовий розвиток тембрового, а потім і інтонаційного слуху, образно-асоціативного мислення, коли відбувається перенесення природних (дощ, буря) і побутових звучань (годинник) на інструмент.
Дуже важливо вивчати з дітьми звукові властивості різних матеріалів і предметів з них (скляних, металевих, дерев'яних, паперових ....):
- дитячих музичних інструментів, голосу;
- набуття досвіду звукових відчуттів;
- вивчення способів отримання звуків;
- розвиток тембрового слуху як основи для звуковисотного;
- придбання навичок музичної композиції.
Фото 1. «Солісти в оркестрі».
Важлива і послідовність дій педагога. При тому, що провідна фраза тут «зіграй, як ТИ хочеш», Т. Е. Тютюнникова виділила такі словесні форми, які спонукають дітей до дії:
Наведені словесні спонукання відносяться і до ігор голосом, до мовного музикування. Мовні вправи незамінні для розвитку у дітей почуття ритму і інтонаційного слуху. Ритм, укладений в словах, фразах, дуже добре відчувається дітьми: прохлопивается, переноситься на шумові інструменти, стає основою остинато. Ритмічне декламування тексту стає мовним музицированием за умови творчого ігрового підходу. Чим різноманітніше мовна ритміка, тим багатшими передумови для розвитку поліритмічна слуху.
Кожне заняття ми починаємо з ігрових вправ на основі мовного музикування. Так, наприклад, в молодшій групі весь цикл «Іграшки» Агнії Барто ми перетворили в невеличку виставу, в якому діти із задоволенням беруть участь в передачі образів бичка, зайчика, козеня ... Ритмічно вимовлені слова супроводжуються жестами, а це сприяє встановленню координації між словесним і несловесним спілкуванням.
Мова заснована на русі. Ритмізовану мова називають логоритміки, а жест, який супроводжує або замінює слово, - логопластікой. Жест вносить в мовне музикування театральні можливості, перетворюючи його в театралізовану гру.
Комплексне використання мови, руху і музики сприймається дітьми з захопленням, приносить багато радості і створює основу для творчості.
Без руху творче музикування втратить для дітей більшу частину своєї привабливості. Навчання сприймати музику через імпровізаційне рух - одне із завдань творчого музикування. Імпровізоване рух в момент сприйняття музики стає педагогічним прийомом. При цьому музика попередньо прослуховується, і руху не розучуються окремо від музики.
Все, що вміють робити діти (бігати, стрибати, нахилятися, ходити, піднімати і опускати руки, рухати кінцівками, повертати голову, присідати ...), стає їх словником для рухового переживання музики.
Фото 2. «Циганочка»
Мимовільне рух під музику приносить відчуття звільнення, допомагає створити свій внутрішній психологічний комфорт. Такий спосіб роботи над сприйняттям музики можна вважати психологічною роботою з допомогою музики. При кожному наступному прослуховуванні дитина реагує на різні характеристики музики: на темп, ритмічну основу, на динаміку, на загальний характер твору, його емоційну наповненість.
Звичайно, така робота вимагає часу і повинна проводитися в системі. Я намагаюся регулярно, від заняття до заняття, приділяти хоч трохи часу сприйняття музики через рух. Можу сказати, що діти із задоволенням відгукуються на можливість імпровізувати під музику. Вони стали розкутими, впевненіше, уважніше ставляться до нюансів в музиці.
Імпровізоване рух під музику доставляє дітям радість, формує здатність сприймати музику творчо.
Метроритмическое почуття - це основа музичного розвитку дітей. Його нерозвиненість у дитини закриває йому можливість для самих різних форм спільного музикування. Формування почуття ритму вимагає часу, щоб стати стійким навичкою. Тому ця робота вимагає особливої уваги. Рух є незамінним засобом для розвитку метроритмического почуття. Всі його види (на одному місці і з просуванням в просторі), з'єднані з промовою, що звучать жестами, шумовими інструментами, корисні в цій роботі.
Методики і практичний матеріал, напрацьовані Т. Е. Тютюнникова, не просто збагатили мою роботу, а й наповнили її новим змістом.