Як вибрати костюм для бальних танців, блог олени Зайцевої

Як вибрати костюм для бальних танців, блог олени Зайцевої
Танцювальний костюм - це своєрідна візитна картка пари. Коли на паркеті одночасно виступає близько десятка різних пар, які не збираються легко здаватися, саме яскравий, що запам'ятовується костюм допоможе парі створити завершений образ, додати глибину танцю і, тим самим, привернути до себе увагу суддів і глядачів.

Останнім часом судді стали приділяти особливу увагу відповідності танцювальних костюмів певним стандартам. Тому, перед підготовкою до змагань, починаючі спортсмени повинні ознайомитися з правилами по костюму, встановленими Міжнародною федерацією танцювального спорту (ISDF) і Федерацією Танцювального Спорту Росії (ВФТС). Тим більше що випадків дискваліфікації пар через виявлені огріхів в костюмах, стає все більше, а розумні люди, як відомо, повинні вчитися на помилках інших.

Вікові групи і костюми для них

Оскільки програма бальних танців складається з двох абсолютно різних напрямків, костюми для виконання конкурсної програми також мають чітко виражені відмінності.

Під час європейської програми спортсмени виступають в костюмах, стилізованих під класичні бальні наряди XIX століття:

Чоловічий костюм - темний фрак, краватка-метелик.

Жіноче вбрання - довге, приталені плаття, рукавички.

Костюм для виконання європейських танців називається стандарт, скорочено St.

Латиноамериканські наряди (латина, скорочено La) відверті і трохи зухвало. До того ж дається взнаки специфіка танців, так як всі рухи в них динамічні, сукні для латини набагато більш відкриті і короткі, в порівнянні з «європейським» стандартом.

Правила IDSF і ВФТС по костюмах

Розглянемо основні положення правил ISDF, а заодно з'ясуємо, що мається на увазі під поняттям «танцювальний костюм».

Спортивний костюм для бальних танців є верхнім одягом, скроєної за спеціальними стандартами, і що відповідає визначеним стилем та характером виконуваної програми. Костюм складається з декількох елементів:

1. Сам костюм, включаючи предмети нижньої білизни.

2. Оформлення костюма: вишивка, прикраси у вигляді штучних або живих квітів, бантики, волани, бісер, стрази, стеклярус, гудзики і т.д.

3. аксесуари: рукавички, краватки, капелюхи, шапки, хустки, запонки.

4. прикраси: біжутерія і ювелірні вироби.

5. зачіска: стрижка і укладка волосся, всілякі перуки і шиньйони.

6. макіяж: декоративна косметика, мейк-ап і нейл-ап, грим (кошти для штучної засмаги, забарвлення брів, вій), накладні нігті, накладні вії.

Складність костюма, так само як і застосування макіяжу та прикрас, залежить від вікової групи танцюристів. Чим молодша спортсмени, тим простіше костюм. Причому найсуворіші обмеження присутні в вікових групах Діти-1 і Діти-2. Ще одна цікава особливість: танцюристам, що належить до старших вікових груп, дозволено використовувати типи костюмів молодших колег. А ось юним учасникам змагань ніколи не дозволять виступати у «дорослих» костюмах.

І міжнародні і російські правила по костюму підпорядковані певним законам:

• обмеження деталей еротичного характеру (заборона на прозорі тканини, закрита область грудей і т.д.),

• безпеку танцюристів (суддя може зажадати зняти прикраса або аксесуар, який представляє загрозу, як для самої пари, так і інших учасників турніру),

• зниження впливу фінансової складової на рівень виступу пари (в першу чергу це стосується вікової групи Ювенали-1. Щоб кожна дитина, не залежно від фінансового благополуччя сім'ї, мав можливість займатися спортивними танцями, на початковому етапі костюми для пар будуть потрібні скромні - спрощені силуети, однотонні тканини без прикрас і вишивки).

Танцювальна мода поводиться в кращих традиціях фешн-індустрії: вона примхлива, мінлива і, звичайно ж, кожен новий сезон передбачає зовсім інший стиль. Що й казати, дотримуватися правил в такій ситуації непросто. Спортсменам доводиться прикладати чимало зусиль, щоб створити яскравий, що запам'ятовується костюм, і при цьому не порушити правила. З'ясуємо, які фасони суконь зараз найбільш затребувані.

Плаття так званої «повної довжини», тобто що доходять до щиколоток. Силует класичний - початок 19 століття, приталені плаття з багатошаровими шифоновими спідницями, завдяки чому створюється відчуття польоту в танці. Кольори насичені, легкі для сприйняття. Бажано, якщо плаття буде однотонне.

Короткі, відкриті (в міру) платтячка соковитих, яскравих кольорів. Як елементи декору використовується вишивка зі стеклярусу, страз, напівдорогоцінного каміння. Поділ сукні може бути прикрашений боа.

Костюми для бальних танців замовляють в спеціалізованих ательє, одержують або беруть напрокат вже готові моделі в спортивному магазині.

Безперечне впливу костюма на якість виступу танцюристів, і найголовніше - оцінки суддів, дає підставу стверджувати, що бездоганна техніка виконання в поєднанні з грамотно обраним костюмом і трохи удачі, якщо не забезпечать перемогу в змаганнях, то вже напевно допоможуть парі створити індивідуальний стиль, який згодом допоможе отримати їм додаткову перевагу перед суперниками.

Схожі статті