Які знання дає мистецтво

Мистецтво передбачає майбутнє

У давньогрецькій міфології розповідається про дочку троянського царя - Кассандру, яку Аполлон спочатку нагородив даром пророцтва, а потім, коли дівчина відкинула його любов, зробив так, що люди перестали їй вірити. Тому, коли Кассандра, пророкуючи загибель Трої, намагалася попередити троянців про небезпеку, яка таїться в дерев'яному коні, їй ніхто не вірив. І Троя, як відомо, дійсно загинула. Вираз «пророцтво Кассандри» стало алегоричним.

Так само часом відбувається і з творами мистецтва і літератури. Деякі їх творці мають дивовижну даром передбачати майбутнє, але їм рідко вірять, незважаючи на те, що їх прогнози збуваються.

Що ж допомагає цим людям передбачати події? Може бути, інтуїція? Уміння зробити припущення, вирішити проблему, не маючи всіх необхідних даних, які в цьому випадку домислюють? Ця якість може бути тільки у людей з добре розвиненим образним мисленням.

Оскільки художнє мислення краще, ніж у інших людей, розвинене у художників, композиторів, письменників - людей, чиєю професією є творче добудовування реальності, саме вони найчастіше і роблять дивовижні прогнози, які часто через якийсь час збуваються.

• Згадайте казки, народні перекази, легенди, персонажі яких передбачили явища і події майбутнього.

• Поясніть поняття: іносказання, метафора, алегорія, уособлення - на прикладі відомих вам творів різних видів мистецтва.

Які знання дає мистецтво?

Мистецтво допомагає людям звернути увагу на те, що в повсякденному житті вони самі не завжди бачать. Воно як би відкриває звичні речі і явища з нового боку. Особливо важливо, що мистецтво дає людям знання часом непомітно ненав'язливо.

В історії людства мистецтво не раз відкривала знання, що мають наукове значення. Наприклад, художник XVIII ст. Ж.-Е. Ліотар у картині «Шоколадниця» розклав світло за законами, в той час ще невідомим фізики.

Французький письменник-фантаст XIX в. Ж. Верн в романі «20 тисяч льє під водою» передбачив появу підводного човна, а російський письменник XX ст. А. Толстой у романі «Гіперболоїд інженера Гаріна» - поява лазера.

Художник В. Кандинський, розробивши теорію впливу кольору на емоції людини, наблизився до вирішення завдань сучасної психології і артерапіі (зцілення мистецтвом).

Багато творів літератури, кіно, театру, що розповідають про наукові відкриття (наприклад, фільм «Дев'ять днів одного року» режисера М. Ромма, за романом Д. Граніна «Іду на грозу» і ін.), Не навчать ставити експерименти або робити досліди. Але з них дізнаються, які різні за своїм характером люди займаються наукою, як від індивідуальності вченого залежить шлях дослідження і як небезпечно, коли в науку проникають далекі від її інтересів особистості.

Вчені, оцифрований і математично розрахували твори французького художника В. ван Гога, стверджують, що він володів унікальним даром бачити те, що простим смертним не дано, - повітряні потоки. Своєрідна, ніби хаотично закільцьованих манера письма художника, як з'ясувалося, не що інше, як розподіл яскравості, відповідне математичному опису турбулентного потоку, теорія якого була закладена великим математиком А. Колмогоровим лише до середини XX в. Вчені, пояснивши явище турбулентності, вирішують серйозну проблему в авіації: адже сьогодні причиною багатьох повітряних катастроф стає саме турбулентність.

Однією з унікальних здогадок про багатоголоссі Всесвіту стало найбільше музичне творче відкриття XVII в. - фуга - жанр поліфонічної музики, який отримав свій розвиток у творчості Й. С. Баха. Через два з половиною століття А. Ейнштейн, творець теорії відносності, скаже, що Всесвіт - листковий пиріг, де в кожному шарі свого часу і своя щільність, структура, форми руху і існування. Це, по суті, образ, який наближає нас до розуміння фуги. Саме фуга з її різночасно вступають голосами являє собою якусь подібну модель будови Всесвіту.

Пророцтва в мистецтві

Німецький живописець і графік епохи Відродження Альбрехт Дюрер (1471-1528) створив серію гравюр "Апокаліпсис" (грец. Apokalypsis - одкровення - це слово служить назвою однієї з древніх церковних книг, яка містить пророцтва про кінець світу). Художник висловив тривожне очікування всесвітньо-історичних змін, які дійсно через деякий час потрясли Німеччину. Найзначнішою з цієї серії є гравюра «Чотири вершники». Вершники - Смерть, Суд, Війна, Мор - люто проносяться по землі, не шкодуючи ні королів, ні простолюдинів. Хмари, що клубочаться і горизонтальні штрихи фону збільшують швидкість цього скаженого галопу. Але стріла лучника впирається в правий край гравюри, немов зупиняючи цей рух.

За сюжетом Апокаліпсису вершники з'являються на землі по черзі, але художник спеціально помістив їх поруч. Все як в житті - війна, мор, смерть, суд приходять разом. Вважається, що розгадка подібного розміщення фігур - в бажанні Дюрера попередити сучасників і нащадків про те, що, розтрощивши стіну, яку у вигляді краю гравюри спорудив художник, вершники неминуче увірвуться в реальний світ.

У музичному мистецтві прикладом такого роду передбачень може служити п'єса для оркестру «Питання, що залишився без відповіді» ( «Космічний пейзаж») американського композитора Ч. Айвза (1874-1954). Вона створена на початку XX ст. - під час, коли відбувалися наукові відкриття в області підкорення космосу і створення літальних апаратів (К. Ціолковський).

Ця п'єса, побудована на діалозі струнних і дерев'яних духових інструментів, стала філософським роздумом про місце і роль людини у Всесвіті.

Російський художник Аристарх Васильович Лентулов (1882-1943) в своїх динамічних композиціях прагнув висловити внутрішню енергію об'єкта. Дроблячи предмети, насуваючи їх один на одного, зрушуючи площині і плани, він створював відчуття блискавично мінливого світу. У цьому неспокійному, зміщується, що мчить і розщепленому просторі вгадуються знайомі обриси московських соборів, види Новгорода, історичні події, виражені в алегоричній формі, квіти і навіть портрети. Лентулова хвилюють бездонні глибини людської свідомості, що знаходиться в постійному русі. Його приваблює можливість передати те, що взагалі неізобразімо, наприклад, поширюється звук в картині «Дзвін. Дзвіниця Івана Великого ».

У картинах «Москва» і «Василь Блаженний» небачені, фантастичні сили зрушують усталені форми і поняття, хаотичне змішання квітів передає калейдоскопічно, тендітні, що розпадаються на незліченні елементи зображення міста і окремих споруд. Все це постає перед глядачами як рухається, мерехтливий, що звучить, емоційно насичений світ. Широке використання метафори допомагає художнику звичайні речі перетворювати в яскраві узагальнені образи.

У російській музичному мистецтві тема дзвіниці знайшла яскраве втілення у творчості різних композиторів минулого і сучасності: (М. Глінка, М. Мусоргський, С. Рахманінов, Г. Свиридов, В.Гаврілін. А. Петров та ін.).

• Розгляньте картину К. Юона «Нова планета», написану в 1921 р Дайте інтерпретацію ідеї цієї картини з позиції людини сьогоднішнього дня.

Схожі статті