У підсумку, отримуємо картину, коли баланс білого стає параметром відносним: хочеш, синій, хочеш, жовтий - пофарбувати картинку можна в будь-який колір. Пам'ятаючи про те, що чисті кольори більш насиченим, небо можна зробити синє, просто пересуваючи повзунок температури туди-сюди, домагаючись максимальної чистоти синього. Виходить, що визначає, як все було пофарбовано, зовсім не світло - визначає ваше око, який якось це все в свій час побачив, а потім спробував пригадати. Про коректності передачі кольору дбають тільки професіонали - користуються всякими тестовими мішенями, підганяють всі під сіру карту та ін. Рештою зовсім неважливо. Власне, ніколи не було важливо - плівка Kodak завжди жовтий, Agfa червоний, Konica видавала синій відтінок, а Fujifilm взагалі вела в зелений, і нікого це не турбувало.
До чого ми це? Ну, хоча б до того, щоб дати вам зрозуміти, що баланс білого - поняття вкрай відносне. і критерієм йому є ви, а не ваш глядач. А тому, чому б і з балансу білого не зробити параметр експозиції, адже якщо є повзунок корекції експозиції, яким все користуються, треба і цей сміливо крутити. Тут, звичайно, слід зробити застереження і сказати «якщо це виправдано».
Що таке color shift
А раз ви самі визначаєте колірну температуру, ви точно також можете її згинати для своїх цілей, причому не для того, щоб виставити правильну або що подобається, а навпаки - виставити свідомо невірну, але потрібну під ваші завдання. Це, власне, і називається «колірним зрушенням» (Color shift по-англійськи). Цілі можуть бути самі різні - власні переваги, необхідність отримання дивних квітів, просто бажання внести в кадр щось своє. Сказати, що це «не фотографія». не можна - це фотографія, так як баланс білого є одним з її параметрів. який ми, в даному випадку, використовуємо. Адже, приміром, навіть в умовах спірного освітлення (освітлене зовні приміщення, всередині якого навпіл горять лампи розжарювання і люмінесцентні) ми змушені вибирати превалюючий відтінок, відсилаючи сторонні в місця не настільки віддалені (роблячи денне світло синім, наприклад). Ми можемо навіть поставити крапку цієї суперечки, знявши кадр в JPEG з навмисно збитим ББ і надавши результат, чи не редагуючи (буде не дуже, але картина представиться коректна).
Беремо конкретний випадок: у нас є абсолютно похмурий фон у вигляді московського диму, який має сумний сірий колір, що переходить в рожевий, пофарбований заходом. У той же час, якого кольору має бути небо? Правильно, синього. Оскільки ми вирішили підсвічувати наш об'єкт спалахом (привіт, стробісти!), Пограємо в творця - поставимо помаранчевий фільтр на неї. Правильніше буде ще й зробити попередню ББ по сірій карті (фотографуємо білий аркуш з тим же світлом, з цього кадру ставимо баланс білого), але у нас її немає, тому просто реєструємо даний факт в голові як заділ на майбутнє. За замовчуванням, наш кадр виглядає так:
Як бачите, передній фон став помаранчевим, а задній трохи посинів (насправді, синюватий відтінок і був, просто ми фон трохи недодержання, а передній план виліз). Помаранчевий на об'єкті - прикольно, але не більше того, щоб повернути йому нормальний вигляд, ми робимо буквально кілька коректив: зрушуємо ББ в «синю» сторону, щоб колір нашої чарівної моделі став нормальним. Власне, саме про це зсуві ми і говорили - ми, в буквальному сенсі »зрушили колір в сторону від нормального.
Додатково ми працюємо з контрастом, експозицією, насиченістю, в результаті чого отримуємо фінальний кадр. Як бачите, Ліда у нас на ньому, так само як і парасольку, проекспоновані коректно, а фон став явно синім, пішов сірий туман (дим, на самом деле). Таких ігор може бути безліч, причому абсолютно не пов'язаних зі стробізм, хоча спалах хороша як орієнтир для вас.
Рекомендації щодо застосування колірного зсуву
При використанні колірного зсуву непогано пам'ятати про те, які кольори є опонуючими один одному. Не забувайте, що, підфарбовуючи об'єкт одним, який ми потім «віднімаємо», ми добиваємося додавання в кадр контрастують квітів. Якщо незрозуміло, пам'ятайте, що зелений фільтр, в даному випадку, буде додавати в кадр пурпурного, жовтий - синього. Помаранчевий, як гібрид червоного і жовтого, додасть зеленого і синього (зверніть увагу, червоного у нас залишилося в особі досить багато, зате фон став чисто синім).
До речі, вкрай бажано використовувати тестову мішень (так Сергій Родіонов на семінарі говорив), а також попередню ББ, по ній, щоб потім не гадати, якого ж кольору було обличчя.
Отже, використовувати колірне зрушення можна завжди, аби вам особисто (і вашим глядачам) це не набридло. Але частіше все ж заздалегідь мати перед собою якусь мету. Цілі можуть бути різні:
Вас не влаштовує фон, який хочеться хоч якось урізноманітнити (наш випадок з сірим).
Ви хочете зняти об'єкт на цікавому призахідного тлі, який і так непоганий, але ви хочете поміняти фарби.
Вас просто дратує стандартний колір, ви хочете щось в антуражі змінити.
Вам подобаються глючний кольору, яких ви готові домагатися будь-яким способом.
Ось так у нас вийшло пофарбувати місяць в блакитний (помаранчевий фільтр):
А тут за допомогою все того ж фільтра західне небо стало синє. Якщо використовувати зелений, йому додадуться, навпаки, малинові кольори, синій витягне жовтуваті відтінки:
Залишилося одне питання: «навіщо?» - але на нього, сподіваємося, ми вже відповіли вище. Немає сенсу пхати фільтри кожного разу на спалах, просто щоб погратися, тому що так і догратися недовго. З заходом сонця, втім, є одне застереження, що говорить саме про користь фільтрів: «гола» спалах має абсолютно нейтральний відтінок, тобто об'єкти, їй освітлені, будуть білими на тлі кольорового заходу, а спроба редагування ББ до жовтого призведе до часткової втрати синіх тонів в небі, що, природно, можна виправити, але спочатку вже погано, тому що колір втрачає чистоту.
А взагалі, вдалих експериментів і нічого не бійтеся - в кінці кінців, ви визначаєте не тільки баланс білого, але і фінальний результат, який без вашої сміливості не покращиться.