Пропоную вам конспект уроку-лекції для дітей з 11-14 років (художня школа) по темі «Особливості китайському живописі». Дана робота буде корисна педагогам додаткової освіти, а також вчителям образотворчого мистецтва і МХК в Середньої освітній школі. Вашій увазі пропонується урок-лекція, яка спрямована на розвиток допитливості і розвиток в учнів інтересу до культури Китаю.
Конспект «Особливості китайському живописі»
Тип уроку: Урок-лекція
- Розповісти про особливості та історії традиційного китайського живопису;
- Виховати у дітей любов і повагу цінності мистецтва інших народів.
- Ознайомити з культурою Китаю.
- Дати поняття еволюції походження китайського живопису.
- Ознайомити з жанрами традиційного китайського живопису
Демонстраційний матеріал: слайди із зображенням картин китайського живопису, всіх жанрів китайського живопису: «Квіти і птахи» «Рослини та комахи», «Люди і предмети», «Гори і води».
- повторення пройденого матеріалу у вигляді вікторини,
- урок-лекція,
- бесіда-діалог,
- розгляд ілюстрацій і бесіда по ним,
- аналіз,
- підбиття підсумків.
1. Організаційний момент
2. Повторення пройденого матеріалу. Вікторина
Привіт хлопці! Вже протягом багатьох уроків ми осягаємо з вами мистецтво Стародавнього Сходу. Вивчили Індію. Останні два уроки ми почали вивчати з вами Стародавній Китай. Давайте повторимо, що ми знаємо.
Що ж винайшли китайці?
Хто такий Цинь Шухуанді?
Що він доброго зробив для Китаю?
Що таке Теракотова армія?
У якій кількості була знайдена Теракотова армія? і т.д.
3. Виклад нового матеріалу
Сьогодні ми дізнаємося з вами про дивовижний мистецтві - традиційного китайського живопису. Вона істотно відрізняється від західної. Запишемо всі в свої зошити тему уроку «Особливості традиційного китайського живопису». Але перш ніж почати розповідати тему уроку, я вам розповім одну легенду.
Давно-давно жив на китайській землі багата людина, у якого було абсолютно все, але не було твору мистецтва - картини. До цієї людини привели художника. Богач наказав написати картину і дав термін - три місяці. Художник залишився один в спеціальній кімнаті. Через півтора місяці керуючий справами багатої людини заглянув до художника.
Той зустрів відвідувача мовчки. Ніякої картини в кімнаті не було. Обурений керуючий сердито нагадав художнику, що в разі невиконання замовлення того очікує страта. За три дні до закінчення терміну художнику завітали і керуючий і пан. Знову мовчання і ніякої картини.
Загрози повторилися. Художник мовчав. Але коли через три дні пан в супроводі почту, відвідав художника, все побачили дивовижно намальованого тигра. Захоплений пан запитав у художника: «Чому ж ти мовчав весь цей час? Художник відповів: «Я був тигром, а тигри не говорять».
- Як ви самі зрозуміли цю легенду?
- До чого я розповіла вам цю історію, як ви думаєте?
- Я вже згадала, що традиційний китайський живопис відрізняється від європейської. Китайські художники дуже серйозно підходять до самого процесу написання твору. Перш ніж почати писати картину їм важливо налаштуватися на цю хвилю. і стати тигром, деревом, квіткою який він хоче написати. Настрій дуже важливий.
Показую слайди з традиційної китайської живописом. Записуємо в зошити особливості традиційного китайського живопису.
1. Але перед тим як налаштуватися. Художник готував свої «чотири скарби».
Хлопці як ви думаєте що це «чотири скарби»?
Записуємо в зошити.
- Китайські художники виробляли ці предмети в ранг скарбів «Чотири скарби» - це вираз, який в китайській та інших східно-азіатських каліграфічних традиціях позначає кисть, виготовлена з волоса (пера) різних тварин, включаючи вовка, кролика, качок, курей, козла, тигра (у китайців і японців також є традиція робити кисть з волосся новонародженого, як подарунок дитині, який трапляється раз в житті), туш з сажі і чогось засекреченого, папір з рисової соломи «Сюаньчжі» і чорнильний камінь для розтирання туші (самі промінь шие чорнильні камені це дуань, які видобувають в провінції Дуаньсі на півдні Китаю).
2. Але перш ніж почати малювати, китайському художнику було важливо увійти в певний стан, налаштуватися, стати тигром, деревом, будинком, квіткою. Якраз про це на самому початку я розповіла вам китайську легенду. Художник представив себе тигром.
3. Сама технологія написання картини дуже відрізняється від західної, тим, що китайському живописі художники пишуть свої картини в горизонтальному стані на столі, а не як ми на мольбертах. Також пензлик вони тримають строго вертикально. І в процесі написання художник збирав і концентрував енергію Ци в кінці пензлика, підносив її до паперу і з характерним вигуком блискавично малював ієрогліф. Картини пишуться як би на одному диханні, не відриваючись.
6. Традиційна живопис прагне до монохромного, одноколірного полотна. Китайські художники вважали, що «п'ять кольорів сліплять людини». Мається на увазі, що достаток зовнішніх красот може відвернути від краси внутрішньої, справжньої.
8. Жанри китайського живопису дуже сильно відрізняються від європейських. У китайському живописі існували анімалістичні жанри «Квіти і птиці (хуа няо)», «Рослини та комахи», побутові жанри «Люди і предмети» (гохуа), пейзажний живопис «Гори і води» (шаньшуй). Жанр натюрморту так такого не було, так як китайські художники вважали, що нерухомі предмети, з їх точки зору, мертві. Якщо малювали фрукти, то на дереві, якщо камені, то поруч зображували рослина.
У жанрі «Квіти і птахи» зображували часто «чотири благородних» рослини, це бамбук, дика слива Мейхуа, хризантема, орхідея. Найвідоміший художник який спеціалізувався в цьому жанрі це Хуан Цюань. У жанрі «Гори і води» найвідоміший художник Лі Сисюнь. У жанрі «Люди і предмети» Янь Лібень.
«Спеціалізація» яка була дуже поширена в Китаї, давала художнику глибше проникнути сутність зображуваного предмета і досягти великого досконалості в його передачі. Так, наприклад художник 18 століття Чжен Баньцяо все життя малював лише бамбук, орхідеї і камені.
9. Сувій. Оформлення картини саме по собі в Китаї є мистецтвом. Картина-сувій це коли спочатку тонку рисовий папір, на якому написана картина, наклеюють на товстий папір. Вони згортаються на паличці в рулон і зберігаються в спеціальних образотворчих футлярах. У потрібний момент ці картини вивішуються на стіну і вже тільки тоді в розгорнутому вигляді, подаються погляду глядача.
10. Каліграфія. Так як в китайському живописі головною її складовим була лінія, а не колір, то не дивно, що саме тут народилося це мистецтво - каліграфія, мистецтво красивого письма.
4. Повторення пройденого матеріалу.
Так хлопці ось і ми закінчили вивчати тему - Особливості традиційного китайського живопису. Тепер дізнаємося, що ми запам'ятали.
Що таке «чотири скарби»?
Що таке каліграфія?
Що таке сувій?
Які жанри китайського живопису ви знаєте? і т.п.
5. Домашнє завдання.
Написати твір есе на будь-який твір традиційного китайського живопису.
На цьому заняття «Особливості китайському живописі» завершується.