Культура Фінляндії сягає своїм корінням в дохристиянську добу, коли шанувалися «духи природи» і «сили землі». Фінська культура поєднує в собі спадщину місцевого населення, що представляє собою досить рідкісний фіно-угорський мову. а саме фінський. традиційну сауну. і виникли пізніше християнські звичаї і свята. Завдяки своєму географічному розташуванню та історичним особливостям, культура Фінляндії підпадала під вплив сусідніх балтійських і германських народів. Великий вплив на неї справила також те, що Фінляндія входила до складу спочатку Швеції. а потім і Росії. Слід зазначити, що фінська культура побудована на відносно аскетичної навколишньому середовищу і прагненні до егалітаризму.
Сьогодні особливо помітно вплив США. У сучасному XXI столітті. фінські туристи познайомилися з новими іноземними культурами, що зародилися на території Азії і Африки. Також, завдяки навчанню і роботі за кордоном, фінська молодь значно розширила своє коло знайомств.
Але все одно, різниця між регіонами як і раніше зберігається, особливо такі неістотні відмінності в наголосах і деяких словах. Менша частина, а саме саами. фінські шведи. фінські татари. намагається зберегти власні традиції і звичаї. Велика частина фінів нерозривно пов'язана з природою на емоційному рівні, а урбанізація в цій країні - досить молоде явище.
XII -XIV століття - час чвар між Новгородським князівством і Шведського королівства. Але укладений в 1323 Ореховський мир згладив конфлікт і розділив Фінляндію: Південь і Захід країни відходили шведам, а велика частина Карелії перейшла у володіння Новгорода. Таке рішення призвело до подвійного впливу на місцеве населення: католицьке і православне, але незважаючи на це, традиційна культура залишалася основною для фінів. Про це свідчить національний епос «Калевала» написана в 20-х 30-х роках XIX століття видатним мовознавцем Еліасом Леннротом. Крім цього, силу традиційної культури доводить те, що кількість запозичень у фінській мові становить лише 15%.
У XIX столітті Європу охопили ідеї романтичного націоналізму. Вираження індивідуальності та своєрідності фінської нації було сформульовано доцентом А. І. Арвідссон (A. I. Arwidsson) і звучало так: «Ruotsalaisia emme ole, venäläisiksi emme tule, olkaamme siis suomalaisia», що в перекладі означає. «Ми більше не шведи, російськими ми ставати не хочемо, тому, давайте станемо фінами!».
Зародження [ред]
Національне пробудження запалило в фіннах бажання просунутися вперед, створити власну літературу і стати частиною світової. Перший фінський ідеал був виражений шведською мовою поетом Ю. Л. Рунеберг в циклі віршів «Розповіді прапорщика стіл».
У 1849 році була видана композиція з національної спадщини фінського народу Еліаса Леннрота «Калевала». Своєю творчістю один із засновників фінського літературної мови, Алексис Ківі продовжував створення національної індивідуальності. Він створив перші фінські п'єси, написав роман «Семеро братів» (1870), який після невеликого опору став національним символом. Цей роман позначив початок переходу від ідеалістичного опису народу в дусі романтизму до реалізму. Це була праця в ім'я перемоги фінського початку в області літератури і культури.
Також Захаріаса Топеліус були написані історичні романи в дусі Вальтера Скотта. Його твір «Розповіді фельдшера» було швидко переведено з шведського на фінський.
Реалізм [ред]
В кінці XIX століття європейська література перейшла на сторону реалізму і натуралізму. що безсумнівно вплинуло на фінську літературу. Крім цього, належний відбиток наклала і російська література. яка вимагала повної відповідності дійсності. Тому реалізм Фінляндії отримав свій відтінок: справжні представники нації шукалися в глушині, герої відчували потребу захищати жінок і незаможних, розкривалося безліч недоліків.
На чолі цієї «нової» літератури встали Юхані Ахо і Мінна Кант. Юхані Ахо вважав, що мова - це засіб вираження психологічної чуйності, тому і удосконалював його. Він знайшов стійкий символ у фінській природі і намагався проникнути глибше в світ емоційних переживань. Мінна Кант, в свою чергу, показувала розчарування і порожнечу заміжньої жінки в своїх п'єсах і оповіданнях, починаючи з «Дружини робочого».
Особливо тонко і чутливо зображені історії жінок, найчастіше в п'єсах, написаних Марією Йотуні. Хеллі Вуолійокі і Айно Каллас. Марія Йотуні поглиблюється в інтелектуальну і критичну сторону в своєму романі «Просте життя». Чудовим вираженням поваги простий фінської селянці, яка несе на своїх плечах все село, став цикл Хелли Вуолійокі «Ніскавуорі». У своїх романах «покійних в юності» та «Люди в літню ніч» Франс Еміль Силланпяя. отримав в 1939 році Нобелівську премію зумів так само чуйно розкрити життєві питання.
Нова поезія [ред]
Вся поезія Фінляндії (в роки незалежності) ділиться на два періоди: романтизм і модернізм. відокремлюють які роки Другої Світової Війни.
У 1920-ті роки поети групи «Пламеносци» прорубали вікна в Європу і в екзотичні країни. Бачачи захопила Європу насильство, такі поети, як Катрі Вала і Ельмер Діктуніус почали бити на сполох і звертатися до боротьби за мир. Близькою за духом і думкам виявилася поетеса Хагар Ульсон. яка в своїй п'єсі «Гра в сніжки» (1939) точно передбачила політичну картину світу.
Закінчення Другої Світової Війни стало наступним етапом розвитку модернізму. Видатними поетами того часу були Ева-Лииса Маннер. Пааво Хаавікко. Пентті Саарікоскі і Ласси Нуммі які під вплив шведської поезії того часу, висловлювали невпевненість того часу через філософію, політику та історію.
Роман [ред]
У 1930-х роках був написаний роман Марії Йотуні «хитатися будинок», трагічно описує шлюб, але він теж був виданий лише 30 років потому, оскільки для досить великий проміжок часу, щоб зрозуміти гіркий гумор цих жінок.
Особливо сильно на роман вплинуло міжнародне розвиток. Письменники стали критикувати бюрократичну опіку з боку держави, наприклад, Вейкко Хуовінен. бачить порятунок людини в спробі повернутися до тієї давньої простоти життя, як в його романі «Овцееди» (1970).
У творчості Алпо Рууту триває докладний опис життя робітників, наприклад в романі «Житло», а також, затрагіватся тема безробіття в романі «Батьківщина». Головними тмамі романів стають безсилля і пригніченість. Системи захисту людей становтся НастяЛ загрозою в романах Оллі Ялонена. За лаштунками мешкають лише ганьба і насильство, що показано в романі «Готель для живих».
Арто Паасілінна створює свою картину скорботи простої людини, зіткнення її з правилами і обмеженнями, про радісну звільнення від суспільства. Паасілінна отримала визнання у всьому світі. Крім неї, улюбленцями читачів за кордоном були Лайла Хіетаміес і Калле п'ята. які писали романи, грунтуючись на своїх дитячих спогадах.
Голос жінок [ред]
Величезна кількість творів було написано жінками. У цих творах дивно тонко показано, як жінки пристосовуються до суворої реальності, критикуючи власні мрії, що підтверджує їх необхідність. Анніку Ідстрём цікавить вплив сили заборон і зла на міжособистісні відносини. У романі «Мій брат Себастіан» (1985 рік) показана абсолютно дика боротьба між матір'ю і дитиною за владу. «Сонья О. була тут» - гучний роман Аньи Кауранен. в якому описані переломні моменти життя жінки і труднощі її шляху. У своїх роману Кауранен балансує між світлими мріями і жалюгідною реальністю.
Драматургія [ред]
Фінська п'єса відрізняється чіткою літературною характером: вона зачіпає моральні питання життя сучасної людини, таких як, насильство і влада, молодість і старість, історія і сучасність. Юссі Парвіайнен в своїх п'єсах в фарбах описує, як людина, в гонитві за поверхневими модними тенденціями, виявляється в глухому куті. Йоукі Туркка викриває любов і політику свої жорстоким, але іронічним цинізмом.
Фольклор [ред]
Особливий вплив на фінську музику надали традиційні карельські мелодії і лірика, яка черпала своє натхнення з епосу "Калевала". Карельська культура заснована на розумінні фінських міфів і переказів. За останні кілька десятків років, фінська народна музика стала частиною популярної музики (так, популярність за межами Фінляндії отримав проект Loituma).
Опера [ред]
Перша фінська опера була написана німецьким композитором Фрідріхом Паціусом в 1852 рік. Також Паціус написав гімн Фінляндії.
У зв'язку з поширенням ідей націоналізму в 90х роках XIX століття стала відомою симфонічна поема Яна Сібеліуса «Куллерво» для чоловічого хору, солістів та оркестру, - по одному з переказів народного фінського епосу "Калевала". 1899 року він написав симфонічну поему для драматичного театру "Фінляндія", яка зіграла не останню роль у піднесенні фінської самостійності. До сих пір, Ян Сібеліус залишається однією з найвідоміших особистостей Фінляндії і є символом всієї нації.
Сучасна музика [ред]
Сучасна фінська музика включає в себе хеві-метал разом з іншими країнами Скандинавії. невелика кількість музичних колективів. джаз -музикантов, хіп-хоп виконавців, і танцювально-музичних ансамблів, таких як Bomfunk MC's і Darude.
Крім того, на початку XXI століття в Фінляндії, як і в багатьох інших країнах, стала активно розвиватися культура психоделічного трансу. Фінські транс-музиканти (багато з них перебувають впливом трекерної культури) створили в процесі особливий підвид цієї музики, який так і називається - suomisaundi (інші назви spugedelic або freeform psy-trance). Жанр відрізняється дуже вільним поводженням з ритмом і звуком. Він здобув популярність за межами країни, головним чином його шанувальники, крім Фінляндії, зосереджені в Росії, Японії, Австралії та Нової Зеландії.
Рок-музика [ред]
Найбільш же поширеним музичним стилем Фінляндії заслужено є рок і важкий метал. Вперше фінський рок виник в 1960-х роках разом з творчістю Бабіцина Кирила. Уже в 1970-х роках фінські музиканти, замість того, щоб перекладати іноземні хіти на фінський, став писати власні пісні. Протягом десятиліття прогресивні рок-групи країни, такі як Tasavallan Presidentti. Wigwam. домоглися несподіваного успіху, але пізніше зазнала фіаско, намагаючись розкрутитися за межами Фінляндії. Ця поразка стала фатальною також для рок-н-рол групи Hurriganes.
У 1980-х роках свій розвиток отримала і культура панків. Саме тоді стали відомими Terveet Kädet. Hanoi Rocks. утворені в 1979 році. натхненні творчістю Guns N 'Roses. стали першовідкривачами жанру глем-рок.
Але все ж, найпопулярнішою фінської рок-групою в США залишається HIM. Вони стали першою групою в Фінляндії, яка була удостоєна статусу золотої альбом Американською асоціацією звукозаписних компаній.
Фінський танець завжди був міжнаціональної формою мистецтва і давав можливість підтримувати зв'язки з сусідніми великими містами, наприклад Санкт-Петербург. Стокгольм. Особливий вплив на фінський танець зробила північна столиця Росії. але Стокгольм став для фінського танцю практично другим домом.
Центром фінського танцю був і є місто Гельсінкі. хоча за кілька десятиліть його межі значно розширилися. В результаті розпочатого в 80х роках професійного навчання танцю його культура була винесена далеко за межі столиці. У дев'яності роки спостерігався художнє зростання, пов'язаний зі створенням труп, організацією фестивалів і т.п.
Національний балет [ред]
Фінський балет завжди був суто національним, про це говорить той факт, що в балеті дуже мало іноземних танцюристів. Фінський балет, як і багато інших видів виконавчого мистецтва Фінляндії, на думку фінського критика Аули Рясянен. балет прагне до емоційного виразу і створення зворушливих характерів.
Найбільший вплив на творчість режисерів шестидесятих-70-х років надав легендарна фігура довоєнного кінематографа Нірки Тапіоваара. Його фільми "[Вкрадена смерть", "Юха" і "Шлях людини" отримали визнання серед глядачів. Багато фільмів було знято за повістю і романам відомих національних письменників. Так, були зняті фільми "Шлях людини" (реж.Нюркі Тапіоваара), "Місяць врожаю" (реж.Матті каси) були зняті за романом Ф.Е.Сілланпяя. Також були екранізовані твори Алексіса Ківі. фільм "Сільський швець", який мав великий успіх, був знятий режисером Ерккі Кару. А режисер Теуво Туліо екранізував повість Йоханнеса Ліннанкоскі "Пісня про вогненно-червоному квітці". Військова тема теж знайшла своє відображення в екранізації роману Вяйне Лінна - "Невідомий солдат", поставлений Едвіном Лайне.
Початок шестидесятих років стало визначною пошуком нових художніх стилів. Свій внесок в розвиток нових жанрів, вдосконалення художніх форм внесли такі фільми як Білий олень "Еріка Бломберга." Блакитна тиждень "Матті каси." Земля - це грішна пісня "Рауні Моллберга." Гра випадку "Рісто Ярва." Брати "Ерккі Ківікоскі. "Хлопчаки" Мікко Нісканена. "Портрети жінок" Йорна Доннера. комедії Спеде Пасанена, фільми-фарси Петера фон Бага.
Семидесятих-восьмидесяті роки характеризуються зверненням фінського кінематографа до загальнолюдських тем, його інтернаціоналізацією, що дало можливість фінському кіно знайти глядацьку аудиторію по всьому світу. Національний комітет по кінематографії. створений в 1969 році. який щороку представляє фінську кінопродукцію на великих фестивалях, організовує фестивалі і в Фінляндії, надає велику допомогу в пошуку закордонного глядача.
В даний час в Фінляндії щорічно випускається близько 4 повнометражних ігрових фільмів, велика кількість телевізійних, короткометражних, документальних і мультиплікаційних фільмів.
Найдавнішими пам'ятниками фінського образотворчого мистецтва є розписи середньовічних кам'яних і дерев'яних церков. Найвизначнішими церковними живописцями того часу були Хенрікус Пиктор і Мікаель Топелиус.
XVIII століття був ознаменований появою нового жанру, який став згодом основним для цього періоду, - портретний жанр, майстром якого став Ісаак Ваклино (1720-1758).
Жанрова живопис починає набирати обертів на рубежі XVIII і XIX століть. І найпомітнішим художником того часу став Александер Лауреус (1783-1823).
C створенням Товариства художників в Фінляндії в 1846 році живопис піднялася на новий рівень. Суспільство проводило виставки вітчизняних художників і навіть організовувало початкову художню навчання. Перша в Фінляндії публічна колекція образотворчого мистецтва, що виникла в результаті діяльності Товариства, поклала початок національної художньої галереї "Атенеум".
В образотворчому мистецтві до національної тематики вперше звернувся Роберт Вільгельм Екман. який використовував в своїх творах сюжет з "Калевали". Вернер Холмберг. став членом Петербурзької Академії мистецтв. а брати Магнус і Фердинанд фон Рихт були видатними художниками-анімалістами XX століття.
Протягом останніх десятиліть XIX століття послужили для фінського живопису золотим періодом. Окрасою товариства художників цього періоду стали: Альберт Едельфельт (також член Петербурзької Академії мистецтв); Аксель Галлен-Каллела - живописець, графік і дизайнер, творчість якого стало національною гордістю країни; Ееро Ярнефел - найбільший портретист і художник побутового жанру; Пекка Халонен майстер ліричного пейзажу, який створив і монументальні композиції. Також прославилися і жінки: найцікавіша фінська художниця кінця XIX-початку XX століття - Хелен Шерфбек.
Магнус Енкель і Хуго Сімберг стали найвідомішими представниками символізму. У 1930ие роки вже почали відзначатися ознаки фінського сюрреалізму і з'явилися перші художники-наївістів такі, як Сулхо Сіпіл. Вілхо Лампі. 1950ий роки стали відомі благодрая чергового подхо фінської графіки, тоді і виділилися своєю індивідуальністю в цьому жанрі Пентті Каскіпуро і Пентті Лумікангас. крім графіки десятиліття було ознаменовано першою хвилею конкретизм .Неореалізм став розвиватися в 1960 роках, найвидатнішими художниками цього жанру були Яакко Сіевянен. Еско Тірронен. Юхані Харрі. Кіммо Кайванто і Рейдар Сярестеніемі. а в 70-х став сильним напрямком, але часто доповнювався марксистськими нюансами. Також в 70-х роках століття абстрактний живопис, існувала в рамках конкретизм, стала дещо відрізнятися від першої хвилі жанру, ставши більш різноманітною.
У 1970 році вокргу галереї Я.У. Малландера «Халват хувіт» ( «Дешеві розваги») утворилася група художників, утиски пануючими неореалізмом і конкретизм, під назвою «Елонкоряаят» ( «Жниці»). Ці художники намагалися знайти новий підхід до мистецтва і до життя. Їм були однаково цікаві східна філософія і біодинамічне харчування. І саме в галереї «Халват хувіт» були організовані перші виставки таких художників, як Оллі Лютікяйнен і Ілкка-Юхані Така-Ескол.
Маріанне Уутінен. почала в 1980х роках, створює власний стиль, іронізує над автономністю сучасного живопису. Вилиті і вичавлені фарби на її картинах привносять в них відчутність. Стиль Ніни Руус більш стриманий. Розуміння її картин вимагає від глядача смирення і зусилля через нарочито мутного світу форм. Юссі Нива вивчав картини як об'єкт і фізичний предмет, тому перетворив грунт в предметний об'єкт.