Чи може хореографічна культура з'явитися невідомо звідки? Чи можна обійтися при створенні народного танцю без національного генетичного фонду? Чи можна стати взагалі культурною людиною, відкидаючи національне духовну спадщину свого народу?
Необхідно пам'ятати про витоки народного танцю. Зберігати народні традиції, обряди, самобутня творчість. Ф.М. Достоєвський писав: «Великий Пушкін, за власним зізнанням, змушений був перевиховувати себе і навчатися духу народному, між іншим, у своїй няні Орина Родіонівна ...» Прилучатися до культури, до традицій - значить треба її зберегти.
У А.С. Пушкіна є така думка: «Повага до минулого - ось риса, що відрізняє освіченість від дикості». З давніх часів народний танець був одним з найулюбленіших видів мистецтва. Народжені народом, що зберігаються протягом століть, народні танці продовжують хвилювати і виконавців і глядачів. Вони розважають і заворожують, змушують переживати чи радіти, словом не залишають байдужими нікого. Деякі з них під впливом часу та умов життя видозмінюються, а часом зникають, інші ж навпаки, стають традиційними на тривалий час. В наші дні народні танці можна побачити у виконанні аматорів і професіоналів, дорослих людей різного віку і професій, дітей.
Важливу роль в процесі вивчення російської танцю має музичний супровід. що є основою проведення кожного заняття; найбільш підходяща музика - баян, акордеон, оркестр народних інструментів. Підбирається музичний матеріал одночасно і простий, доступний для дитячого сприйняття, і в той же час яскравий, відповідний стилю національного забарвлення, який виховує художній смак дітей. Для хороводів, наприклад, музика: «У городі м'ята», «Під Полюшко ліпушка», «Дівка посаду ходила». Для танцювальних: «Калинка», «Бариня». Також прищеплюю любов до музики нашої місцевості, наприклад, танці нашого регіону «Акулінка», «Матанов».
Знайомство з культурою російського народу сприяє всебічному чуттєвого та інтелектуальному розвитку дітей. формує їх світосприйняття, духовність. На заняттях знайомимося з історією народного костюма, його елементами. Розповідаю, який костюм відповідає тому чи іншому танцю, як носити костюм.
У програмі другого року навчання проводиться урок - казка з історії костюма (тема: «Вираз характеру танцю через костюм»). Демонструючи слайди, розповідаю про те, як раніше люди одягалися в свята, які головні убори носили, як довгими вечорами працювали селянські дівчата, готуючи собі придане, прикрашали костюми.
Проводячи практичну роботу, танцюристи надягають костюми: дівчатка - кокошники, хлопчики - пояси. Потім ми обговорюємо всі етапи роботи. Часто на костюмі зображували сонце (це відображало заступництво і захист денного світила), на краях сорочки вишивали орнаменти, таким чином захищалися від нечистих сил.
На заняттях показую, як би могли прикрашати інший вид костюма негативних героїв народного билинного етносу. Наприклад: чаклуни, Кощій Безсмертний, Баба - Яга, і інша нечиста сила прикрашають себе і свій одяг різної безбожність - лісовий, болотної, небесної - це дракони, змії, кажани, павуки. Грубуваті люди, наприклад, такі як Баба - Бабаріхой, Ткаля і Кухарка з пушкінської «Казки про царя Салтана», прикрашають свої наряди помітно, без смаку, грубувато, відповідно до свого характеру.
Це вміння прикрашати костюми казкових героїв різного характеру, як і вміння, передавати характер героїв емоціями, рухами, допомагає при розучуванні складних етюдів. Наприклад, образ лисиці можна запропонувати дітям втілити на російську народну мелодію «Ой, все кумасі додому». При виконанні цього етюду танцювальні рухи поєднуються з витонченою, м'якою пластикою характерною для даного способу і для хороводного, ліричного російського танцю. А для втілення образу зайця можна підібрати танкову музику стрибкового, поганого характеру «Танець» Т. Ломової. Етюд буде більш цікавим, якщо використовувати крім стрибків, характерних для зайця, навприсядки з каблучками, найпростіші дроби і так далі, передають російську завзятість.
Діти самостійно в кінці третього року навчання складають сюжетні етюди по казках «Ріпка», «Колобок», «Вовк і Червона шапочка» і так далі, передаючи характер російського танцю в русі, костюмах, емоціях.
На заняттях застосовуються гри. «З повоєм ходжу», «Тин», «Коровай», «Плести вінок», «Снігові гірки», «Бабусині смакоту». В іграх передаються склалися протягом століть трудові, моральні ідеали, поняття про навколишній світ, про традиції і звичаї. Вони сприяють розвитку творчої активності, розвитку особистості, так як гра є фундаментальною її основою.
Народний репертуар, який вивчається з вихованцями, завжди затребуваний в концертах. Для виступу в великих концертах проводжу з учнями додаткові репетиції. Кожна дитина має бажання показати свою творчість, це з великим успіхом ми робимо і в несценічні формах: на батьківських зборах (звітний концерт для батьків), перед дітьми інших груп, під час уроків - концертів.
У програмі «Дитячий масовий танець» вихованці стикаються з народним мистецтвом і традиціями, духовно збагачуються, у них проявляється інтерес до історії, культурі та джерел свого народу - це рівнозначно закладанню в них сильної імунної системи, яка може протистояти шкідливому впливу антикультури.
Для підтвердження автентичності виданих сайтом документів зробіть запит до редакції.
Про роботу з сайтом
Ми використовуємо cookie.
Якщо ви виявили, що на нашому сайті незаконно використовуються матеріали, повідомте адміністратору - матеріали будуть видалені.