Як ми пам'ятаємо, "ладом" прийнято називати "систему взаємовідносин звуків". Іншими словами, серед всіх 12 нот темперованого октави для конкреттного музичного твору вибирається лише кілька, наприклад, 7 звуків (лади адже бувають не тільки 7-ступенів). Завдяки тому, що ці звуки виявляються розташовані в октаві нерівномірно, вони потрапляють в нерівноправні умови щодо один одного. Виникають взаємини - явища стійкості і тяжіння - і саме набір тяжіння та устойчивостей всередині заданого набору звуків і називається "ладом".
Неважко здогадатися, що різних ладів може бути побудовано неймовірно багато. Навіть якщо обмежитися темперацією (тобто рівномірним розподілом) октави на 12 півтонів - це ж далеко не єдиний варіант! - то і з цих 12 звуків можна побудувати чимало різних ладів. І можете не сумніватися, що протягом історії розвитку музичного мистецтва, в процесі як творчих так і наукових пошуків, було перепробувано безліч способів організувати абстрактні звуки в систему - в лад. Існують навіть окремі твори (серед народних пісень), які використовують свій власний лад, ніде більше не зустрічається. Є лади всього з двох звуків, або з трьох, і так далі Більшість існуючих ладів до нашого часу застаріли, інші продовжують використовуватися в різних культурах по всьому світу. І музика, написана в цих ладах, володіє абсолютно надзвичайними для нашого слуху фарбами, недосяжними ніякими засобами, крім ладових.
Тут і зараз у нас немає ні бажання ні можливості охопити таку величезну картину, тому дозволимо собі обмежитися тільки звичною нам європейською культурою. До нашого часу, з усіх більш-менш вдалих спроб побудови звукової системи, викристалізувався лише кілька ладів. Два з них отримали повсюдне поширення навіть у всьому світі - і це добре відомі вам натуральні мажор і мінор. На грецькій мові - на мові тієї культури, яка колись була головним "розробником" сучасних ладів - ці два лада називаються: мажор - "ионийский лад", а мінор - "еолійський". Ці лади, або ці два звукоряду, ми легко отримуємо на білих клавішах фортепіано, приймаючи за вихідну точку ноту "до" для мажору, і ноту "ля" - для мінору.
Крім цих двох звукорядов, існують ще п'ять 7-ступенних ладів. Їх можна найчастіше почути в народних піснях слов'янських країн. А оскільки погляди і смаки будь-якого серйозного композитора виховуються саме на народній культурі, то ці ж народні лади нерідко зустрічаються і в серйозній музиці найрізноманітніших жанрів. Загальною властивістю всіх цих ладів є те, що в їх основі (тобто на їх початковому звуці) будуються або мажорні, або мінорні тризвуки. Тому має сенс вважати ці звукоряди різновидами мажору і мінору - але ця "класифікація" все ж досить умовна. Також, загальною властивістю цих ладів є єдність звукоряду. Іншими словами, можна отримати гами всіх цих ладів, використовуючи одні й ті ж звуки - наприклад, одні і ті ж білі клавіші фортепіано. Давайте пройдемо по цій "сходах" по порядку.
Ми використовуємо тільки білі клавіші, але тільки одну з них вважаємо тоникой. Отже, якщо тоніка - клавіша "до", то звукоряд, що спирається на неї, виявляється натуральним (ионийским) мажором - це ми вже знаємо. На тонік "ре" - по тим же білим клавішам - виходить один із стародавніх ладів, широко використовувалися в Греції і у слов'ян, і живе донині - "дорийский мінор". Від звичного нам натурального мінору (ре-мінору, звичайно), цей звукоряд відрізняється підвищеною 6-м ступенем (нота "сі" замість "Сі-бемоль") Через це весь лад набуває таку м'яку просвітленість, хоча і залишається мінор.
Від клавіші "ми", по білих, вибудовується ще один мінор - "фригийский". Відмінність від натурального мінору - зниження 2-го ступеня (в натуральному мі-мінорі була б нота "фа-дієз", а не "фа")
На тонік "фа" ми виявляємо незвичайний мажорний звукоряд, він називається "лидийским мажором". Натуральний мажор перетворюється в лідійський шляхом підвищення 4-го ступеня. Наприклад, захоти ми написати п'єсу в лидийском до-мажор, нам довелося б використовувати всюди ноту "фа-дієз" замість "фа". Це додало б нашій музиці ще більше "світла", ніж в звичайному мажорі. Світло буде навіть кілька "зліпити" - відчуття виникають саме такі. А інша мелодія в такому ж ладу може несподівано придбати лукавий, хитруватий відтінок.
На ноті "сіль" - слідуючи білим клавішам - виходить інший мажор, "давньогрецький". На відміну від натурального мажору, він має низьку 7-у сходинку. Цей лад теж вельми оригінальний за звучанням, і, як не дивно, дуже часто трапляється в популярній легкій музиці.
На тонік "ля" білі клавіші дають давно знайомий нам звукоряд - натуральний або еолійський мінор. А на тоніці "сі" будується вельми незвичайна гамма, в якій тяжіння ступенів так сильно спотворені, що майже не дозволяють нам, сучасним європейцям, сприймати все це як лад. Цей лад називається "локрійскім", і спроби відродити і "приручити" його не раз робилися композиторами радянської школи - Прокоф'євим, Шостаковичем і Стравінським.
Використання народних ладів при творі музики не тільки надає цій музиці свіжі і незвичні фарби, які неможливо отримати іншими шляхами. Крім цього, змінюються і багато звичні елементи поведінки гармонії. Наприклад, в дорийском мінорі стає нормою мажорний тризвук на 4-го ступеня - мажорна субдомінанта в мінорі. Це дуже освіжає звучання музики. А в іншому мінорі - фригийском - виявляється просто неможливим використовувати акорди на 2-го ступеня. Тільки на 2-й зниженою. Той самий клас акордів, які в умовах натуральних ладів називають "неаполітанськими" - тут стає не тільки нормальним, але і неминучим. В давньогрецьких мажорі ви будете мати справу з мінорним тризвуком як домінанти - а це дуже незвично звучить. І так далі. Використання древніх ладів відкриває чудові можливості як для гармонії, так і для самої мелодії Вашої музики.
Щоб переконатися, спробуйте провести експеримент. Перепишіть (або просто відкоригують "на ходу", під час виконання) будь-яку мелодію, написану вами, або просто добре Вам знайому, в один із стародавніх ладів. Як Ви розумієте, в якому б ладу ця музика не була спочатку, у вас є ще 6 варіантів для дослідів. Послухайте, як разюче трансформується сама забарвлення музики, якщо її виконати в іншому ладу. Цей експеримент найкраще продемонструє Вам, що відкриваються.
Крім перерахованих, у народній музиці широко використовуються ще два лада, які є у великій мірі похідними від натуральних мажору і мінору. Ці два звукоряду можна отримати, прибравши з натуральної гами два звуки, що утворюють малі секунди. Наприклад, якщо брати за вихідний звукоряд білі клавіші фортепіано, то досить НЕ ВИКОРИСТОВУВАТИ дві ноти - "фа" і "сі", щоб отримати ці незвичайні гами. Як Ви розумієте, в гамі після цього залишається тільки 5 ступенів, тому вона називається "пентатоникой". І вона теж може бути мажорній і мінорній. Ля-мінор без участі тих же двох клавіш - "фа" і "сі" - це і є мінорна пентатоніка. Також, за пентатонний звукоряду розташовані ЧОРНІ клавіші фортепіано. від ноти "фа-дієз" будується мажорна, а від "ре-дієз" - мінорна пентатоніка. Обидва ці лада широко поширені в наші дні в Китаї, Японії, багатьох азіатських країнах, а також на більшості територій Сибіру. Особливістю пентатінікі є відсутність малих секунд, а отже - різко тяжіють, різко нестійких звуків.
Ось приклад мелодії в мінорній пентатонике:
Крім власне різних ладів, в музиці досить поширена особлива техніка побудови мелодій, коли всередині одного твори переплітаються і чергуються різні лади. Це явище називається змінним ладом, І буває двох основних типів:
1. Паралельний змінний лад - коли в мелодії (або гармонії) поперемінно діють мажор і мінор, що мають загальний звукоряд. Це означає, що зміна ладу може ніяк не відбиватися на зустрічних знаках, мелодія використовує весь час звуки однієї і тієї ж гами, але тим не менш, можна виразно відчути присутність однієї тоніки, то інший - тобто, змінюються тяжіння звуків, а не самі звуки. Відчуття, ніби між іншим, досить приємне, схоже на переливи веселкових квітів в скляній іграшці.
Інша ситуація, також дуже широко поширена - коли всередині одного твору взаимозаменяются однойменні мажор і мінор, тобто, мають загальну тоніку, але різні звукоряди. Цей змінний лад називається "мажорів-мінор", і кожна зміна ладу добре видна в нотах через зустрічних знаків: