Лубок, країна майстрів

І зроблено відповідний напис. Ось такий зимовий лубок вийшов. Сподіваюся, моя робота вам сподобалася.

Лубок, країна майстрів

А тепер трохи про сам промисел. Лубок - вид образотворчого мистецтва, якому властива зрозумілість і ємність образу. Лубок також називають народною (фольклорної) картинкою і пов'язують з розфарбованим графічним зображенням, розтиражованим друкованим способом. Друкований розфарбований лист з графічним і текстовим зображенням - лубок - вважається споконвічно російським явищем, при цьому часто забувається, що своїм корінням він йде в європейську традицію XV ст. Саме тоді в Італії, а слідом за нею - і в Німеччині з'являються перші європейські народні гравюри духовного змісту. Ці картинки-ікони, картинки-листівки продавалися монахами на ярмарках, лунали паломникам в монастирях. Слідом за релігійною народної картинкою з'явилися і листи світські - іронічного, а іноді і досить непристойного змісту, ілюстрації на тему казок, повістей, фольклору.

Лубок, країна майстрів

Всі європейські гравюри називалися в слов'янських землях «фряжскими», тобто італійськими. Спосіб же виготовлення придумали в Китаї в VIII ст. Малюнок робили на папері, потім його переводили на гладку дошку і спеціальними різцями поглиблювали місця, які повинні залишитися білими. Всі зображення складалося з стеночек. Робота була важка, одна маленька помилка - і доводилося починати все спочатку. Потім дошку затискали в друкарському верстаті, схожому на прес, спеціальним валиком наносили чорну фарбу на стінки. Обережно зверху клали аркуш паперу і притискали його. Відбиток був готовий. Залишилося просушити і розфарбувати фарбами.

Лубок, країна майстрів

З Китаю технологія лубка перейшла в Західну Європу в XV в. І вже звідти, через Україну, де раніше всього з'явилися «фряжские листи» і в 1630 році почали друкуватися «місцеві» гравюри, традиція проникла в руські землі. Завезли лубки іноземці, щоб дарувати. А хтось з іноземців зробив верстат для показу. Лубки дуже полюбилися в Росії. По-перше, в них переказувалася історія, географія, друкувалися літературні твори, абетки, підручники з арифметики, святе письмо. І все це робилося картинками. Іноді багато картинок розташовувалися ярусами. Іноді були тексти на лубках. По-друге, лубки служили прикрасою. Російські майстри додали лубка радісний характер. Спочатку їх називали «фряжскими», потім «потішними листами» і дуже довго «простовікамі» і «простонародними картинками». У Москві «фряжские листи» знайшли відразу ж визнання і поширення: ними торгували офени з лубочних коробів, що, за однією з версій, пояснює походження назви «лубок». За іншою версією, назва "лубок", можливо, походить від назви площі Луб'янка, на якій був торг лубовими виробами. Існувало лубкове торжище і біля Спаських воріт Кремля і в Овочевому ряду на Гостиному дворі.

Перші лубки були у вигляді паперових ікон, біблійний картинок, описували житія святих. Знамениті майстри - Павма Беринда, монах Ілля, Василь Корінь. Такі лубки часто поширювали в народі безкоштовно. Використовували лубки і в серйозних цілях. Наприклад, у Києво-Печерській лаврі лубок про Іллю-Муромця служив закликом на боротьбу з ворогами.

Лубок, країна майстрів

Картинки змінювалися протягом XVIII і XIX століть як за сюжетами, так і з точки зору технології. Якщо в XVIII столітті дошки, з яких друкували лубки, були дерев'яними, то в XIX столітті вони стали металевими, і тому з'явилася можливість робити лінійний малюнок більш тонким і витонченим.

Техніка виконання мальованого лубка своєрідна. Настінні листи виконувалися рідкої темперою, нанесеної по легкому карандашному малюнку, сліди якого помітні тільки там, де він згодом не був стертий. Майстри користувалися фарбами, розведеними на яєчної емульсії або камеді (клейкі речовини різних рослин). Як відомо, мальовничі можливості темпери вельми широкі і при сильному розведенні вона дозволяє працювати в техніці прозорою живопису з просвічує шарами, подібно акварелі.В відміну від масового друкованого лубка мальований лубок виконувався майстрами з початку і до кінця від руки.

До хлёсткому образотворчого мови народних картинок зверталися професійні художники, які створювали патріотичні листки під час Вітчизняної війни 1812 р (А.Г. Венеціанов, І.І. Теребенев і ін.). Зображення в лубках доповнюється текстом, який часто є діалог персонажів в дусі бешкетних жартів скоморохів або уявлень народного майданного театру. Образи народного мистецтва, зафіксовані в лубочних картинках, збагатили творчість П. А. Федотова, Л. І. Соломаткін, почасти В. Г. Перова. На рубежі 19-20 вв. багато художників, особливо учасники мистецького об'єднання «Бубновий валет», прагнули відродити наївну принадність лубка. У 20 ст. образотворчі прийоми народної картинки були творчо використані В.В. Маяковським і Д.С. Моором для створення плакатів і агітаційних картинок, а також Т. А. Мавриною і ін. Ілюстраторами дитячих книг. І в даний час лубочні картинки не забуті, багато художників звертають до них свій погляд.

Зразки сучасного лубка:

Лубок, країна майстрів

Лубок, країна майстрів

Лубок, країна майстрів

Схожі статті