творча біографія
Мілле народився в сім'ї заможного селянина з маленького села Грюши на березі протоки Ла-Манш біля Шербура. Його художні здібності були сприйняті сім'єю як дар згори. Батьки дали йому грошей і дозволили вчитися живопису. У 1837 р він приїхав до Парижа і два роки займався в майстерні живописця Поля Делароша (1797 -1856). З 1840 р молодий художник почав виставляти свої роботи в Салоні.
У 1849 р художник оселився в Барбізоне і прожив там до кінця своїх днів. Тема селянського життя і природи стала головною для Мілле. «Я селянин і нічого більше, як селянин», - говорив він про себе.
Важкість праці селян, їх злидні і смиренність відбилися в картині «Складальниці класів» (1857 г.). Фігури жінок на тлі поля зігнуті в низькому поклоні - тільки так їм вдасться зібрати, що залишилися після жнив, колосся. Вся картина наповнена сонцем і повітрям. Робота викликала різні оцінки публіки та критики, що змусило майстри тимчасово звернутися до більш поетичним сторонам селянського побуту.
Картина «Анжелюс» (1859 г.) показала, що Мілле здатний передати в своїх роботах тонкі емоційні переживання. В поле застигли дві самотні фігури - чоловік і дружина, почувши вечірній дзвін, тихо моляться про померлих. Неяскраві коричневі тони пейзажу. освітленого променями сонця, що заходить, створюють відчуття спокою.
У 1859 році Мілле на замовлення французького уряду написав полотно «Крестьянка, що пасуться корову». Морозний ранок, іній сріблиться на землі, жінка повільно бреде за коровою, її фігура майже розчинилася в ранковому тумані. Критики назвали цю картину маніфестом бідності.
В кінці життя художник під впливом барбізонців захопився пейзажем. У «Зимовому пейзажі з воронами» (1866 г.) немає селян, вони давно пішли, кинувши ріллю, по якій бродять ворони. Земля прекрасна, сумна і самотня. «Весна» (1868-1873 рр.) - остання робота Мілле. Повна життя і любові до природи, сяючою яскравими фарбами після дощу, вона закінчена незадовго до смерті художника.
Мілле ніколи не писав картин з натури. Він любив ходити по лісі і робити маленькі замальовки, а потім по пам'яті відтворював вподобаний мотив. Художник підбирав кольори для своїх картин, прагнучи не тільки достовірно відтворити пейзаж, але і досягти гармонії колориту.
Мальовниче майстерність, прагнення без прикрас показати сільське життя, поставили Жана Франсуа Мілле в один ряд з Буффало і художниками реалістичного напряму, які працювали в другій половині XIX ст.
Франсуа Мілле в літературі
Алекс Тарн в оповіданні "Анжелюс" показує, як одна картина може змінити світ людини, його ставлення до себе, до життя, до інших людей. "І весь світ висвітлюється цим світлом, і все навколо раптом знаходить якийсь пронизливий сенс, далекий, як цей дзвін, дуже важливий, але невимовний словами. І вони бачать, що життя - це не тільки нескінченне картопляне поле, не тільки осіння бруд на дерев'яних черевиках, не тільки мозолі на руках і на серце ... це ще й світло, і дивовижна свіжість вечора, і сенс, і радість, і любов, і щастя ... "
творчість
- «Віяльник» 1848,
- «Сівач», 1850
- Складальниці класів. Лувр 1857,
- «Вечірній благовіст / Анжелюс», 1857-1859,
- Смерть і дроворуб, 1859,
- «Людина з мотикою», 1860-1862,
- «Весна», Лувр, 1868-1873,
- «Неспання над сплячим дитям»,
- «Хворе дитя»,
- «Новонароджений ягня»,
- «Щеплення дерева»,
- «Молотьба»,
- «Повернення на ферму»,
- «Повернення з лісу» (Санкт-Петербург).