XX - ПОЧАТОК XXI СТОЛІТЬ
Мілорад Павич «Дамаскин»
Перший голова Товариства сербсько-української дружби.
Був одружений Ясміною Михайлович, письменницею і літературним критиком.
Помер у віці 80 років від інфаркту міокарда.
Вельможний пан Николич фон Рудна замовив двом зодчим, двом Йованна, будівництво палацу і храму для своєї юної дочки Атіллії. Дівчину відрізняло своеобраВНОе світосприйняття: наприклад, квіти під своїм вікном вона поливала музикою. Йованові Дамаскін, якого батько найняв побудувати палац, Атіллія сказала, що бажає, щоб той палац був схожий на любовне листування. Вона вважала, що будинок і є листуванням будівельника з жителями. Воно може бути діловим або схожим на переписку господаря з рабом або полоненого з його наглядачем. Атіллія добре відчувала, що всім править любов.
Це невелике за обсягом твір піднімає складні філософські проблеми, висвітлює процес внутрішньої зміни героїв.
Прототипами деяких персонажів є реальні історичні персонажі, відомі церковні діячі.
Історичний Іоанн Дамаскін - один з видатних діячів християнської церкви, літератури і культури, духовний ватажок потужного руху проти іконоборства, тобто заборони не тільки поклоніння іконам, а й права на саме їхнє існування, прирівнювання їх до язичницьких ідолів. Іоанн Дамаскін захистив ікону, написавши три Слова «Проти супротивників святих ікон». Уже цим він засвідчив появу в стані іконошанувальників ватажка, ідеолога. Боротьба з иконоборчеством тривала ще понад століття і в кінці кінців завершилася перемогою іконошанувальників, але першим бій прийняв і витримав саме Іоанн Дамаскін. Саме тоді він і заклав основи знаменитої теорії Священного образу, хто поклав початок канонізації іконопису. Іоанн Мансур (означає «переможний, саме таким було його успадковане ім'я») отримав прізвисько Дамаскин, тому що народився і довго жив в Дамаску, столиці Сирії, яка тоді вже була мусульманською, незалежною від християнської Візантії державою.
Мілорад Павич не тільки добре знав візантійську історію, релігію і культуру, а й сам писав вірші тієї «візантійської» мовою, яку використовував історичний Дамаскин: «Я дуже любив писати вірші - літургійну поезію мовою наших древніх церковних переказів, мовою, яку, до жаль, вже ніхто не розуміє ». Це теж позначилося на ідейно-художні особливості оповідання «Дамаскин».
Другий будівельник - Йован Лествичник. Звичайно, це ім'я теж аж ніяк не випадкове. Так звали видатного діяча православної церкви ченця Іоанна, названого по своєю головною працею «Лествичником». «Лествиця», тобто «драбина» - сквоВНОй символ важкого духовного сходження, що проходить крізь всю книгу.
Йован - будівельники. Ліствичник має побудувати храм для вінчання Атіллії, а Дамаскін - палац для життя з нареченим. Обидві будівлі повинні бути завершені в строк, і одна без іншої нічого не варті.
Йован на прізвисько Ліствичник в призначений термін приніс креслення, але їх було цілих три храми.
Зодчий пояснив, що зелений храм буде рости з самшиту під вікнами Ніколіча, жовтий - зводитися з каменю над Тисою, а бузкове креслення - це таємниця, яка відкриється тільки під кінець будівництва. Як без таємниці немає вдалою будови, так немає і справжнього храму без дива ». Як з'ясувалося згодом, бузковий храм був храмом духовності, від нього залежав зростання самшитового і кам'яного храмів. Коли фон Рудний завинив перед кимось: «шматок з рота у кого-то вирвав» - припинив рости самшітовая храм під вікнами, припинилося будівництво кам'яного храму над Тисою. Тільки щире покаяння і спокутування гріхів могли їх відродити, але фон Рудний і не збирався цього робити. Він навіть відмовився розрахуватися з будівельниками за вже зроблену роботу.
Проте, за однією з версій фінал новели, дочка благородного пана, відчуваючи докори сумління за батьківські гріхи, заплатила Йованна за їх роботу на будівництві. І сталося диво: самшітовая храм знову став рости, а юної Ніколіч фон Рудна вдалося розгадати послання Дамаскіна. Вона поїхала в Теміш-Вара. Там їй показали дорогу до щойно збудованого храму Введення, який належав їй, а священик вручив їй подарунок від двох Йованів - два кільця з висіченим на внутрішній стороні буквою «А».
Це означає, що матеріальний світ відображає світ духовний, що всі події, які відбуваються у зовнішньому житті людини, залежать від чистоти ЇЇ думок, а шлях до храму лежить через щире покаяння і спокутування гріхів.
Тільки почали будівництво церкви, самшит вже зійшов. Чому? Мабуть, тому що задумано добру справу - будівництво церкви. Вже сама по собі думка про створення церкви є думкою вищого, духовного порядку. Адже людина дбає не тільки про те, що приносить прибуток, про якісь корисливі інтереси, вона думає про щось небуденне, засекреченим, одухотворене. Почав зростати самшит у відповідь на добрі думки і добру справу, яке задумав зробити пан Николич. І до тих пір він росте, поки пан поводиться гідно, справедливо щодо людей. Після того як Ніколіч вигнав майстра-будівельника Шуваковіча, самшит перестав рости. Для Ніколіча це повинно бути сигналом: значить, десь зроблена помилка, яку потрібно виправити! Але Ніколіч все більше грузне в гріхах і підло проганяє будівельників церкви і палацу. Чому майстри припинили будувати на землі? Тому що на небі перестав рости третій храм, який був намальований бузкової фарбою. «Де ви згрішили, пан Николич. Щось ви заборгували, комусь од рота шматок хліба відірвали. Коли згадаєте, де нагрішили й кого скривдили, покаєтеся і спокутуєте гріх, борг повернете, тоді вам Йован закінчить храм », - так пояснює Йован Дамаскин поведінку Йована Лествичника.
Будівництво припинилося. Матеріали розкрадалися. Шанси Атіллії на одруження ставали все менше. Грішив батько, а розплачуватися доводиться доньці. І Атіллія розуміє це і береться за виправлення батьківських помилок: «Всі твої справи я повинен закінчувати сама». Своїми сльозами дівчина як би «змиває всі нечистоти, зовнішні і внутрішні». Найголовнішим рішенням було те, що вона повернула борг будівельникам. У покаянному листі вона підписується: «як Ваша дочка Атіллія». Чи не батько покаявся, а дочка за батька прийняла гріхи і визнала в будівельному людини таку ж, як батько - бо він справедливий, мудрий, старший і саме від нього залежить доля дівчини.
Жодна будівля не може споруджуватися, якщо не росте храм на небесах - храм душі. Поки душа чиста, до тих пір ростуть стіни з каменю - ось головний висновок роману. Люди повинні дбати про власну душу, а не тільки про матеріальні блага. Чи не кількістю золота вимірюється велич людини, а її добрими справами: «. погляньте ввечері: зоряне небо, а над ним у всесвіті величезна всеохопна думка »- це Бог, який приймає щире каяття та чекає, коли люди прийдуть до справжньої істини - істини добрих справ і чесного життя! І, виявляється, - хоч третє тисячоліття, хоч комп'ютерне прочитання, хоч віртуальна реальність, а цінності залишаються ті ж. Потрібно бути ЛЮДЬМИ!
У центрі новели «Дамаскин» - проблема духовності і «необхідності сходження по сходах» духовного самовдосконалення людини, проблема гріха і спокути за нього. Ці проблеми розкрито на прикладі пана Ніколича і його дочки Атіллії. Батько протягом твору так і не змінився, а залишився таким же жорстоким, егоїстичним, самовпевненим. Однак в динаміці показана героїня Атіллія.
Отже, показавши внутрішні зміни головної героїні, Милорад Павич підвів читача до думки, що, коли хочеш щасливо жити, будувати і володіти храмом (будинком, палацом) на землі, потрібно перш за все прагнути до моральної чистоти - будувати храм на небі.
В оповіданні «Дамаскин» можна виділити такі лейтмотиви:
• постійні війни двох одвічних суперників: Австрійської та Османської імперій. Так, на початку розповіді йшлося про «поле битви, де тільки-тільки відгриміла війна між Австрією і Туреччиною». Цей лейтмотив можна тлумачити як суцільну руйнацію;
• опису будівництва взагалі і будівництва храмів зокрема. Згаданий лейтмотив також пронизувала все творчість Павлина. Тому що його народу, сербам, щоб вціліти, весь час доводилося щось відновлювати, піднімати з праху і руїн. В оповіданні «Дамаскин» мотив будівництва не просто присутній, на ньому фактично тримається сюжет, зокрема, головний конфлікт твору ґрунтується саме на події, пов'язані з будівництвом храму і палацу;
• думка про необхідність самоідентифікації сербського народу, збереження його самобутності в море інших етносів як необхідна умова виживання. Ця думка постійно присутня в творах письменника, про що свідчить постійне вживання числівників і топонімів: «Носячись вуса на стамбульський, віденський чи пештській начебто, вони в два царства, в Австрії та Туреччини, бралися за неймовірні будівельні задуми. Безперервно викладали. Від перевтоми вряди-годи забували все про себе. Бачачи сни п'ятьма мовами й хрестячись на два лади, вони зводили нові православні церкви в Бачевцях, Купінові, Мірковцях, Якова, Міхалеві, в Добринці ».
Важливу роль у творі відіграє раВНОобразная символіка. Це і символіка чисел (три вікна - вікно як зв'язок зі світом, християнський догмат трійці і т.д .; тридцять оборотів ключа - тридцять сходинок Йванової ліствиці до духовної досконалості); і символічно пов'язані дві тиші - «одна маленька, в палаці, а друга безмежна вулиці серед ночі»; і символічність пробудження від сонця (сенс слова «пробудження» і багатозначність сонця); і символіка античної статуї, кличе і вказує шлях; і символи циркуля і кола з радіусом в тридцять миль.
Майстерність Мілорада Павича полягає в:
• веденні оповідання навколо декількох вузловим темами: історичний час, історична наука, інтерактивна проза;
• звучанні теми твору на кількох рівнях: структурному (компоновка частин), сюжетному (долі героїв); вона набуває незліченної безлічі відтінків, вплітаючись в діалоги, служачи підставою для вставних притч і афоризмів;
• існування минулого і майбутнього в просторово-розділених відгалуженнях сьогодення;
• запровадження в прозу специфічних фактів балканської етнографії, сербських звичаїв і побутових деталей;
• використанні елементів готичного роману (роману жахів і таємниць) і його близького родича - детектива, необарокковому і розгорнутих метафор, стрижневих мотивів або лейтмотивів; один з улюблених лейтмотивів - лейтмотив будівництва та гри з часом;
• специфічності портретів, які поєднують риси імпресіонізму і символізму;
• чергуванні лаконічності викладення з розгорнутими відступами;
• непередбачуваності сюжетних ходів;
• метафоричності і смисловий парадоксальності;
• поєднанні традицій візантійського роману з постмодерністським арсеналом художніх засобів;
• автоцітатному комбінуванні - одному з найулюбленіших методів творчого стилю письменника.
Отже, Мілорадові Павича вдалося створити поетичний світ, фантастичний, духовний і реальний одночасно.