Про знаменитості
Витоки уайльдовской естетичної теорії
Навчаючись в Оксфордському університеті, Уайльд перейнявся ідеями знакової постаті для мистецтвознавства і культури Англії XIX століття - Джона Раскіна. Його лекції з естетики він слухав з особливою увагою. «Рескин познайомив нас в Оксфорді, завдяки чарівності своєї особистості і музиці своїх слів, з тим сп'янінням красою, що становить таємницю еллінського духу, і з тим прагненням до творчої силі, яке становить таємницю життя», - згадував він пізніше.
Важливу роль зіграло виникло в 1848 р «Братство прерафаелітів», об'єднане навколо яскравого художника і поета Данте Габріеля Россетті. Прерафаеліти виступили з проповіддю щирості в мистецтві, вимагаючи близькості до природи, безпосередності у вираженні почуттів. У поезії своїм основоположником вони вважали англійського поета-романтика з трагічною долею - Джона Кітса. Вони цілком взяли естетичну формулу Кітса про те, що краса є єдина істина. Вони ставили собі за мету підняти рівень англійської естетичної культури, їх творчості були властиві витончений аристократизм, ретроспектізм і споглядання. На захист «Братства» виступав сам Джон Рескін.
Відгуки про діяльність консалтингової компанії "L - Capital"
Чимале значення мала і друга знакова фігура в англійському мистецтвознавстві - володар дум Уолтер Патер (Пейтер), погляди якого йому здалися особливо близькими. Патер відкидав етичну основу естетики, на відміну від Раскіна. Уайльд рішуче став на його бік: «Ми, представники школи молодих, відійшли від вчення Раскіна ... тому що в основі його естетичних суджень завжди лежить мораль ... У наших очах закони мистецтва не збігаються із законами моралі».
Таким чином, витоки особливої естетичної теорії Оскара Уайльда - в творчості прерафаелітів і в судженнях найбільших мислителів Англії середини XIX століття - Джона Раскіна і Уолтера Патера (Пейтера).
творчість
Період зрілого та інтенсивного літературного творчості Уайльда охоплює 1887-1895. У ці роки з'явилися: збірник оповідань «Злочин лорда Артура Севіла» (Lord Savile's crime, 1887), два томи казок «" Щасливий принц "та інші казки» (The Happy prince and Other Tales, 1888) і «Гранатовий будиночок» (A House of Pomegranates, 1892), цикл діалогів і статей, викладають естетичні погляди Уайльда - «Занепад мистецтва брехні» (The Decay of Lying, 1889), «Критик як художник» (The Critic as Artist, 1890) та ін. У 1890 р . вийшло в світ найбільш прославлене твір Уайльда - роман «Портрет Доріана Грея» (The Picture of Dorian Gray).
З 1892 почав з'являтися цикл великосвітських комедій Уайльда, написаних в дусі драматургії Ожье, Дюма-сина, Сарду, - «Віяло леді Віндермір» (Lady Windermere's Fan, 1892), «Жінка, не варта уваги» (A Woman Of No Importance, 1892 ), «Ідеальний чоловік» (An Ideal Husband, 1895), «Як важливо бути серйозним» (The Importance Of Being Earnest, 1895). Ці комедії, позбавлені дії і характерності персонажів, але повні дотепної салонної балаканини, ефектних афоризмів, парадоксів, мали великий успіх на сцені. Газети називали його «найкращим із сучасних драматургів», відзначаючи розум, оригінальність, досконалість стилю. Гострота думок, витонченість парадоксів настільки захоплюють, що читач ними одурманений протягом всієї п'єси. І в кожній з них є свій Оскар Уайльд, що кидає порції геніальних парадоксів. У 1891 році Уайльд написав французькою мовою драму «Саломея» (Salom?), Яка, однак, в Англії була заборонена для постановки довгий час.
У в'язниці він написав свою сповідь у вигляді листа до лорда Дугласа «De profundis» (1897, опубл. 1905 повний неспотворений текст вперше опубл. В 1962). А в Наприкінці 1897 року вже перебуваючи у Франції, свій останній твір - «Баладу Редингской в'язниці» (Ballade of Reading Gaol, 1898), яку він підписав «С.3.3.» (Такою була його тюремний номер в Редінгу).
Основний образ у Уайльда - денді-вівёр, апологет аморального егоїзму і неробства. Він бореться зі стискує його традиційної «рабьей мораллю» в плані подрібненого ніцшеанства. Кінцева мета індивідуалізму Уайльда - повнота прояви особистості, вбачає там, де особистість порушує встановлені норми. «Вищі натури» Уайльда наділені витонченої збоченій. Пишний апофеоз самостверджуються особистості, руйнує всі перепони на шляху своєї злочинної пристрасті, являє собою «Саломея». Відповідно кульмінаційною точкою естетизму Уайльда виявляється «естетика зла». Однак войовничий естетичний імморалізм є у Уайльда лише вихідним положенням; розвиток ідеї завжди приводить в творах Уайльда до відновлення прав етики.