У 1881 році була поставлена перша велика драма Чехова "Іванов". П'єса розповідає про те, як у вульгарному суспільстві, де сам "повітря застиг від туги", де зловтішно пліткують, впадає у відчай і гине порядна людина. Уже в першому великому творі А. П. Чехова з'явилося, за словами Немировича-Данченка, натхненне з'єднання простий, живий, буденної правди з глибоким ліризмом, стало характерною рисою драматургії Чехова.
У п'єсах Антона Павловича, як правило, показані не які-небудь виняткові події, а звичайне, повсякденне стан людини, породжує конфлікт між ним і умовами його життя. Конфлікт цей існує постійно, але він не помітний для сторонніх очей і проривається лише випадково в певних незначних фактах. Немає у Чехова і звичного для драматургії поділу дійових осіб на позитивних і негативних. У його героїв достоїнства і недоліки переплітаються так само природно, як і в дійсного життя. Відрізняються п'єси Чехова і своєю інтелектуальністю: в них мало дії і багато висловлювань, що виражають думки, погляди, настрої дійових осіб. Сама дія часто переривається епізодами і деталями, які не мають ніякого відношення до сюжету. Чехов наполягав на тому, щоб в п'єсах істотне, що впливає на долі людей показувати на тлі несуттєвого, повсякденного, як це зазвичай буває в житті. Ці особливості п'єс Чехова в повній мірі проявилися в "Чайці" (1895 г.), "Дяді Вані" (1897 г.), "Трьох сестрах" (1901 г.), "Вишневому саду" (1903 р), що поклали початок нового етапу в розвитку світового драматичного мистецтва.
Новаторство Антона Павловича не відразу було зрозуміло глядачами, наприклад, перша постановка "Чайки" в Олександрійському театрі в Петербурзі ознаменувалася повним провалом. Але потім п'єси Чехова отримали не менш гучне визнання і міцно утвердилися в репертуарі театрів. Визнанням чеховських п'єс багато в чому сприяв МХАТ, заснований К. С. Станіславським і В. І. Немировичем-Данченко в 1898 р Постановка "Чайки" в цьому театрі з'явилася тріумфом нової драматургії. Чехов в драмах переходить від особистих проблем до громадською - до питання про відповідальність людини перед життям.
Подальший розвиток ця тема отримала в п'єсі "Дядя Ваня", основна ідея якої виражена в словах Астрова: "У людині повинно бути все прекрасним: і обличчя, і одяг, і душа, і думки". Все життя людини повинна бути "світла і непраздна". Але "пусте життя не може бути чистою". Ця ж проблема вирішується і в "Трьох сестрах".
П'єси Чехова оптимістичні: ". коли опускається завіса, у глядачів залишається відчуття, що дія на цьому не закінчується, вгадується перспектива чистішою, змістовного життя ". Драматургія Чехова, навіть більшою мірою, ніж його проза, володіє величезною силою морального впливу. Вона будить у глядача почуття відповідальності за свої вчинки, непримиренність до вульгарності і байдужості. Найбільш яскраво особливості чеховської драматургії розкрилися в його останній, кращою, загадкової п'єсі "Вишневий сад".
33. Чому остання п'єса Чехова називається вишневий сад.
Три сценічних години вбирають п'ять місяців життя героїв. Персонажі п'єси весь час бояться втратити час, спізнитися на поїзд, не отримати гроші від ярославської бабусі. У творі перетинаються минуле, сьогодення і майбутнє. Перед читачем постають люди різних поколінь. Ані - 17 років, Гаеву - 51 рік, а Фірс - 87 років. Пам'ять про минуле зберігають "німі свідки": "давно покинута капличка", столітній шафа, "старовинна ліврея Фірса". На відміну від інших творів російської класики в п'єсі немає конфлікту поколінь. Сюжет комедії визначається долею вишневого саду. Однак ми не бачимо боротьби за нього між діючими особами. Лопахін намагається допомогти Раневської і Гаєв врятувати маєток, але самі господарі не можуть прийняти рішення. Раневська не бачить в Лопахине ворога навіть після того, як він викупив на торгах вишневий сад. Немає відкритих зіткнень між молодим і старим поколіннями. Аня щиро любить матір, Петя теж прив'язаний до Раневської. Чи не сперечаючись між собою, герої мимоволі вступають в конфлікт з самим вишневим садом. Цей символ багатозначний в п'єсі. Вишневий сад - це прекрасний витвір природи і рук людських. Він уособлює красу, духовність, традиції. Сад живе в декількох часових вимірах. Для Раневської і Гаєва він зберігає пам'ять про дитинство, про безповоротно втраченої молодості і чистоти, про час, коли всі були щасливі. Сад надихає їх, вселяє надію, очищає від життєвої скверни. Дивлячись у вікно, Раневська починає говорити майже віршами, навіть Гаєв забуває про більярдних термінах, коли бачить "весь білий сад". Але ні брат, ні сестра нічого не роблять для порятунку маєтку. Гаєв затуляється від життя і ховається в своєму безглуздому слові "кого", яке вимовляється до місця і не до місця. Раневська продовжує вести марнотратний спосіб життя. Незважаючи на сльози, вона байдужа і до долі саду і до долі своїх дочок, яких залишає без коштів для існування.
Новий господар Лопахін, хоча і розуміє, що купив маєток, "прекрасніше якого немає нічого на світі", збирається вирубати сад і здати землю в оренду дачникам. Петя Трофимов гордо заявляє про те, що "Вся Росія - наш сад", але не відчуває ніякого інтересу до конкретного маєтку. Вишневому саду загрожує небезпека і ніхто не може відвести її. Сад гине. У четвертій дії чується стукіт сокир, знищують дерева. Вишневий сад, як людина, переживає розквіт, занепад і загибель. Однак щось зловісне є в тому, що з лиця землі стерто прекрасний куточок природи. Напевно, тому сумної здається доля всіх героїв. Нещасними відчувають себе не тільки колишні господарі саду. Лопахін в момент свого тріумфу раптом усвідомив, що його оточує "нескладне, нещасливе життя". Петя Трофимов, який мріяв про велике майбутнє, виглядає жалюгідним і безпорадним. І навіть Аня щаслива тільки тому, що ще погано уявляє, які випробування її чекають.
З легкої руки Фірса за багатьма героями закріплюється прізвисько "недотепа". Це відноситься не тільки до Епіходову. Тінь його невдачі лежить на всіх героїв. Це проявляється і в малому (розсипаних шпильках, зачеплених канделябрах, падінні зі сходів), і в великому. Герої страждають від свідомості нещадно минає часу. Вони втрачають більше, ніж купують. Кожен з них по-своєму самотній. Саду, який раніше об'єднував навколо себе героїв, вже немає. Разом з красою герої п'єси втрачають взаєморозуміння і чуйність. Забутий і покинутий в замкнутому будинку старий Фірс. Це сталося не тільки через поспіх при від'їзді, але і від якоїсь душевної глухоти. Вишневий сад символізує історичну та особисту пам'ять. Він пов'язаний з долею Росії. Його загибель змушує задуматися про драматичні поворотах історії і ціною наступаючих змін. Ця проблема виявилася однією з найголовніших не тільки в XIX, а й в XX столітті.
34. Мотив часу в вишневому саду.
Остання закінчена п'єса Чехова - "Вишневий сад" - являє собою підсумок всієї його літературної діяльності. У ній чітко звучать деякі з основних мотивів, розробкою яких він був зайнятий, починаючи з 80-х років XIX століття і до кінця свого життя.
У п'єсі Чехов показує і людей нового покоління, можливо, за ними майбутнє. Це Аня Раневська і Петя Трофимов. Нові люди повинні бути сильними борцями за прийдешнє щастя. Правда, Трофимова віднести до числа таких людей важко: він "недотепа", не дуже сильний і, по-моєму, недостатньо розумний для великої боротьби. Надія - на юну Аню. "Ми посадимо новий сад, розкішніше цього. "- вірить вона, і в цій вірі - єдиний в п'єсі варіант щасливого для Росії розвитку ситуації.
35. Що спільного і відмінного в долях героїв вишневого саду.
Власники садиби - російські поміщики Гаїв і Раневская. І брат, і сестра - освічені, розумні, чуйні люди. Вони вміють цінувати красу, тонко відчувають її, але в силу інертності не можуть нічого зробити для її порятунку. При всій своїй розвиненості і душевному багатстві Гаїв і Раневская позбавлені почуття реальності, практичності і відповідальності, а тому не в змозі подбати ні про себе, ні про близьких людей. Вони не можуть піти раді Лопахина і здати землю в оренду, не дивлячись на те що це принесло б їм солідний дохід: "Дачі та дачники - це так пішло, вибачте". Піти на цей захід їм заважають особливі почуття, які пов'язують їх з садибою. Вони відносяться до саду як до живої людини, з яким їх дуже багато що пов'язує. Вишневий сад для них - це уособлення минулого життя, минулої молодості. Почуттів Гаєва і Раневської не поділяє Лопахін. Їх поведінка здається йому дивним і нелогічним. Він дивується, чому на них не діють настільки очевидні для нього доводи розсудливого виходу зі скрутної ситуації. Лопахін вміє цінувати красу: його захоплює сад, "прекрасніше якого немає нічого на світі". Але він - людина діяльна і практичний. Він не може просто милуватися садом і шкодувати про нього, не намагаючись що-небудь зробити для його порятунку. Він щиро намагається допомогти Гаеву і Раневської. Однак аукціон відбувся, і Лопахін купив маєток. Для нього ця подія має особливий сенс: "Я купив маєток, де дід і батько були рабами, де їх не пускали навіть у кухню. Я сплю, це тільки ввижається мені, це тільки здається. "Таким чином, для Лопахіна покупка маєтку стає таким собі символом його успішності, нагородою за багаторічні труди. Він би хотів, щоб його батько і дід встали з могили і пораділи тому, як їх син і онук досяг успіху в житті. Для Лопахіна вишневий сад - всього лише земля, яку можна продати, закласти або купити. У своїй радості він навіть не вважає за потрібне проявити елементарне почуття такту по відношенню до колишніх господарів садиби. Він починає вирубувати сад, навіть не чекаючи їх від'їзду. У чомусь йому те саме бездушний лакей Яша, в якому начисто відсутні такі почуття, як доброта, любов до матері, прихильність до місця, де народився і виріс. У цьому він пряма протилежність Фірс, у якого ці якості надзвичайно розвинені. Фірс - найстаріша людина в будинку. Він багато років вірою і правдою служить своїм панам, щиро любить їх і по-батьківськи готовий оберігати від усіх бід. Мабуть, Фірс - єдиний персонаж п'єси, наділений цією якістю - відданістю. Фірс - дуже цільна натура, і ця цілісність з усією повнотою проявляється в його відношенні до саду. Сад для старого лакея - це родове гніздо, яке він прагне оберігати так само, як і своїх панів.
Петя Трофимов - представник нового покоління. Його взагалі не хвилює доля вишневого саду. "Ми вище любові", - заявляє він, зізнаючись тим самим в нездатності до серйозного почуття. Петя дивиться на все надто поверхово: не знаючи справжнього життя, він намагається перевлаштувати її на основі надуманих ідей. Зовні Петя і Аня щасливі. Вони хочуть йти до нового життя, рішуче порвавши з минулим. Сад для них - "вся Росія", а не тільки цей вишневий сад. Але хіба можна, не люблячи рідного дому, полюбити весь світ? Обидва героя спрямовуються до нових горизонтів, але втрачають коріння. Взаєморозуміння між Раневської і Трофімовим неможливо. Якщо для Петі немає минулого і спогадів, то Раневська глибоко сумує: "Адже я народилася тут, тут жили мої батько і мати, мій дід, я люблю цей будинок, без вишневого саду я не розумію свого життя. "
Всі теми даного розділу:
Раскольников і Свидригайлов.
Багато що перегукується з Раскольниковим і в образі Свидригайлова. Достоєвський різними засобами дає нам відчути близькість цих духовних двійників, постійно проводить паралелі між ними. розкольник
Раскольников і Соня Мармеладова.
Родіон Раскольников і Соня Мармеладова - два головних героя роману, які постають як два зустрічних потоку. Їхній світогляд становить ідейну частину твору. Соня Мармеладова - моральний идеа
Раскольников і Лужина.
Родіон Раскольников, головний герой роману, - молода людина, виходець із збіднілої дворянської сім'ї, студент юридичного факультету університету, змушений через відсутність середовищ
Євген Базаров і Павло Петрович Кірсанов.
Здатність чуйно вгадувати назрілі в російській суспільстві проблеми і протиріччя - важлива відмінна риса Тургенєва-письменника. Павло Петрович Кірсанов - син бойового генерала, прінімавше
Євген Базаров і Аркадій Кірсанов.
Великий російський письменник І. С. Тургенєв тонко відчував все, що відбувається в суспільному житті Росії. У романі "Батьки і діти" він зачіпає животрепетну для шістдесятих років минулого століття
Батько і син Кірсанова.
"Батьки і діти" - одне з центральних творів І. С. Тургенєва. Він писав цей роман в тривожний і, мабуть, найдраматичніший період життя. Прийнято вважати, що назва роману місти
Євген Базаров перед лицем любові і смерті.
Головний герой роману І. С. Тургенєва "Батьки і діти" - Євген Васильович Базаров - гине у фіналі твору. Можна сказати, що Базаров ставився до оточуючих з солідною часткою зглянутися
Що стверджує і що заперечує Євген Базаров.
У романі "Батьки і діти" Тургенєв показав головний суспільний конфлікт 60-х років XIX століття - конфлікт між дворянами-лібералами і разночинцами-демократами. Отже, в романі Тургенєва "Батьки і
Ілля Ілліч Обломов і Ольга Іллінська.
Ілля Ілліч Обломов і Ольга Іллінська, герої роману Гончарова "Обломов", розуміють сенс життя, любов, сімейне щастя по-різному. Обломов народився в Обломовке - "благословенному" куточку зем
Лірика А.А Фета.
В основному в ліриці Фета зустрічаються вірші про красу природи, її досконало, про те, що людина повинна прагнути до тієї внутрішньої гармонії, яка присутня в природі. Найбільш близькі мені ст
Особливості лірики Фета.
А.А. Фет - один з видатних російських поетів XIX століття. Він відкрив нам вражаючий світ краси, гармонії, досконалості, Фета можна назвати співаком природи Наближення весни й осіннє в'янення, душіс
Особливості лірики Некрасова.
Поетичний світ Некрасова дивно багатий і різноманітний. Талант, яким щедро нагородила його природа, і надзвичайне працьовитість допомогли поетові створити таку багатоголосу і співучу лірику.
Своєрідність ліричного героя у віршах Некрасова.
Для лірики, самого суб'єктивного роду літератури, головне - стан душі людини. Це почуття, переживання, роздуми, настрою, виражені безпосередньо через образ ліричного героя, вис
Вірші Некрасова про кохання.
Микола Олексійович Некрасов майже ніколи не сприймається, як поет творив в руслі любовної поезії. Його споконвічними і звичними творами вважаються "Селянські діти", "Жінки
закохані
Як вести про дорогу важкою, Колись пройденої самим, Слухаю мови безрозсудною, Надій рожевим твоїм. Любові божевільними мріями І я по-
Місто Калинов і його мешканці.
Уява письменника переносить нас в невеликій купецький містечко на березі Волги, помилуватися місцевими красотами, погуляти по бульвару. Жителі вже придивилися до прекрасної природи в околицях
Кабанихи і Дикої.
А. Н. Островський в п'єсі "Гроза", написаної ним в 1859 році, показав побут і звичаї російського провінційного суспільства того часу. Він розкрив проблеми моралі і недоліки цього суспільства, які ми і
Сцена побачення в драмі гроза.
У драмі Островського "Гроза" головна героїня - Катерина. У драмі розповідається про трагічну долю дівчини, яка не змогла боротися за свою любов. З "любові і
Добролюбов і Писарєв про Катерину.
Після виходу в світ п'єси А. Н. Островського "Гроза" з'явилося безліч відгуків у періодичній пресі, але найбільшу увагу привернули статті Н. А. Добролюбова "Промінь світла в темному царстві" і Д.
Як доктор Старцев перетворився в Іонич.
Хто винен в тому, що молодий, повний сил і життєвої енергії Дмитро Старцев перетворився в Іонич? На початку розповіді Чехов показує Дмитра Старцева молодим, забезпеченим, повним сил. Як і все
Дві сім'ї в романі війна і мир Курагіни і Болконские.
У Центрі роману "Війна і мир" три сім'ї: Курагіни, Ростова, Болконские Сім'я Болконских описана з безсумнівною симпатією. У ній показані три покоління: старший князь Микола Андрійович, його
Мій улюблений епізод в романі війна і мир.
У твір «Війна і Мир» найголовніший епізод, на мою думку, - це епізод ради, де вирішується доля Москви - доля Росії. Дія відбувається в кращій хаті мужика Андрія Савостьянова
Війна на сторінках роману Війна і мир.
Л. Н. Толстой прагнув у своєму творі розкрити народне значення війни, що об'єднала все суспільство, всіх російських людей в загальному пориві, показати, що доля кампанії вирішувалася не в штабах і ста