сутність експресіонізму
Експресіонізм виник як найгостріша, хвороблива реакція на каліцтва капіталістичної цивілізації, Першу світову війну і революційні рухи. Покоління, травмоване бійнею світової війни, сприймало дійсність вкрай суб'єктивно, через призму таких емоцій, як розчарування, тривога, страх. Естетизму і натуралізму старшого покоління вони протиставляли ідею безпосереднього емоційного впливу на публіку. Для експресіоністів понад усе суб'єктивність творчого акту. Принцип вираження переважає над зображенням. Дуже поширені мотиви болю і крику. [6, c.24]
Для експресіонізму характерний принцип всеохоплюючої суб'єктивної інтерпретації реальності, запанувала над світом первинних чуттєвих відчуттів, як було в першому модерністському напрямку - импрессионизме. Звідси тяжіння експресіонізму до абстрактності, загостреною і екстатичної, підкресленою емоційності, містиці, фантастичного гротеску і трагізмом.
Однак було б невірно думати, що експресіонізм лише напрям мистецтва. Експресіонізм був крайнім вираженням самої суті тодішнього часу, квінтесенцією ідеології передвоєнних, військових і перших повоєнних років, коли вся культура на очах деформувалася. Цю деформацію культурних цінностей і відбив експресіонізм. Його чи не головна особливість полягала в тому, що об'єкт в ньому піддавався особливому естетичному впливу, в результаті чого досягався ефект саме характерною експресіоністській деформації. Найважливіше в об'єкті гранично загострюються, результатом чого був ефект специфічного експресіоністського спотворення. Шлях, яким пішов експресіонізм, ми називаємо логаедізаціей, суть якої в тому, що система посилюється до межі, ніж демонструє свою абсурдність.
Існує думка, що явищем експресіонізму був класичний психоаналіз Фрейда. Про це говорить сам пафос деформації вихідних "вікторіанських" уявлень про щасливе і безхмарне дитинство людини, яке Фрейд перетворив на жахливу сексуальну драму. У дусі експресіонізму саме поглиблене заглядання в людську душу, в якої не знаходиться нічого світлого; нарешті, похмуре вчення про несвідомому. Поза всяким сумнівом, пильну увагу до феномену сновидіння також ріднить психоаналіз з експресіонізмом.
Експресіонізм задав глобальну парадигму естетики ХХ ст. естетики пошуків кордонів між вигадкою і ілюзією, текстом і реальністю. Ці пошуки так і не увінчалися успіхом, тому що, швидше за все таких меж або не існує зовсім, або їх так само багато, як суб'єктів, які займаються пошуками цих кордонів.
Експресіонізм - це спроба показати внутрішній світ людини, його переживання, як правило, в момент граничного духовного напруги. Своїми попередниками експресіоністи вважали і французьких постімпресіоністів, і швейцарця Фердинанда Ходлера, і норвежця Едварда Мунка, і бельгійця Джеймса Енсор. В експресіонізм було багато протиріч. Гучні декларації про народження нової культури, здавалося б, погано узгоджувалися з настільки ж лютими проповідями крайнього індивідуалізму, з відмовою від дійсності заради занурення в суб'єктивні переживання. А крім того, культ індивідуалізму в ньому поєднувався з постійним прагненням об'єднуватися. [10, c.158]
Першою значною віхою в історії експресіонізму вважається виникнення об'єднання «Міст» (нім. Bracke). У 1905 р четверо студентів-архітекторів з Дрездена - Ернст Людвіг Кірхнер, Фріц Блейль, Еріх Хеккель і Карл Шмідт-Ротлуфф створили щось на зразок середньовічної цехової комуни - разом жили і працювали. Назва «Міст» запропонував Шмідт-Ротлуфф, вважаючи, що воно виражає прагнення групи до об'єднання всіх нових художніх течій, а в більш глибокому розумінні символізує її творчість - «міст» в мистецтво майбутнього. У 1906 р до них приєдналися Еміль Нольде, Макс Пехштейн, фовістів Кес ван Донген та інші художники.
Хоча об'єднання з'явилося відразу ж за виступом паризьких фовістів в Осінньому салоні, представники «Мосту» стверджували, що діяли самостійно. У Німеччині, як і у Франції, природний розвиток образотворчого мистецтва привело до зміни художніх методів. Експресіоністи також зреклися світлотіні, передачі простору. Поверхня їх полотен здається обробленої грубої пензлем без всякої турботи про витонченість. Художники шукали нові, агресивні образи, прагнули висловити засобами живопису тривогу, дискомфорт. Колір, вважали експресіоністи, володіє власним змістом, здатний викликати певні емоції, йому приписували символічне значення.
Перша виставка «Моста» відбулася в 1906 р в приміщенні заводу освітлювальної апаратури. І ця і наступні виставки мало цікавили публіку. Лише експозиція 1910 році була забезпечена каталогом. Але з 1906 р «Міст» щорічно видавав так звані папки, кожна з яких відтворювала роботи одного з членів групи.
Поступово члени «Моста» перебиралися в Берлін, що став центром мистецького життя Німеччини. Тут вони виставлялися в галереї «Штурм».
Стрімкий зліт експресіонізму визначено рідкісним відповідністю нового напрямку характерних рис епохи. Його розквіт недовговічний. Минуло трохи більше десятиліття, і напрямок втратило колишнє значення. Однак за короткий термін експресіонізм встиг заявити про себе новим світом фарб, ідей, образів.
У 1910 р група художників-експресіоністів на чолі з Пехштейн відокремилася від Берлінського сецессиона і утворила Новий сецессион. У 1912 р в Мюнхені оформилася група «Синій вершник», ідеологом якої виступав Василь Кандинський. Щодо віднесення «Синього вершника» до експресіонізму серед фахівців немає єдиної думки. Художники цього об'єднання слабо стурбовані кризовим станом суспільства, їхні твори менш емоційні. Ліричні і абстрактні ноти утворюють в їх роботах нову гармонію, в той час як мистецтво експресіонізму по визначенню дисгармонійно.
Проте окремі художники продовжували працювати в рамках експресіонізму протягом багатьох десятиліть. Пастозні, різкі, нервові мазки і дисгармонійні, зламані лінії відрізняють роботи найбільших експресіоністів Австрії - О. Кокошки і Е. Шіле. У пошуках найвищої емоційної виразності французькі художники Жорж Руо і Хаїм Сутін різко деформують фігури зображуваних. Макс Бекман підносить сцени богемного життя в сатиричному ключі з нальотом цинізму.
З числа великих представників течії тільки Кокошка (1886--1980) застав відродження загального інтересу до експресіонізму в кінці 1970-х рр. [4, c.79]