1 Античність. Стародавня Греція Методологічні основи єдності видів мистецтва
2 Античність - це завершальний етап епохи Стародавнього світу. Загальним для культур стародавніх цивілізацій і Античності є тотальність міфу. Відмінність Античності складається в новому типі мірності Всесвіту, в якій на перший план висувається людина. Повний розпад родових відносин вивільнив енергію окремо взятого індивідуума. Геракл і Телефос. IV ст. до н. е. Римська копія з грецького оригіналу Лисиппа Поранена амазонка (Амазонка Сосікла) Римська копія з грецького оригіналу Поліклета або кресах II ст. н. е. Мистецтво звертає свій погляд до реальної, повсякденною, а не тільки ритуальної життя. У міфі затверджується антропоморфізм. У Греції мистецтво вперше усвідомило себе мистецтвом. В античному мистецтві відбувається перехід від натуралістично образотворчості до принципів моделювання. Моделювання спирається на дослідне вивчення реальності.
3 Слово. Поява літературних жанрів До Античності сходить осмислення двох основних типів організації художнього мовлення - поезії та прози. Греки висунули поняття вірша, протиставляючи йому ритмічно неорганізовану мова прози. Поезія і проза співвідносилися як мистецтво і не мистецтво. Суть грецької трагедії складає непримиренний конфлікт між двома протилежностями, який представлений у вигляді агона тези і антитези. Таким чином проявляється діалектична природа трагедії. Синтез відбувається після пережитого катарсису в душах і умах глядачів. Просторово-пластичний характер вічного справжнього знаходить вираз у принципі трьох єдностей: місця, дії і часу. Виділення людини індивідуального з роду простежується на прикладі збільшення кількості акторів, що протистоять хору, і поступового скорочення значення хору. На рівні індивідуальності діалектика розвитку і статики втілюється в поєднанні граничної активності героїв і незмінності їх характеру. Давньогрецька театральна маска VI-V ст. до н. е.
4 Архітектура. Досконалість справжнього Давньогрецький периптер представляє собою діалектичну дозвіл основного питання буття - вічного взаємоперетікання життя і смерті - в досконалої моделі центрической, замкнутої, закономірний і симетричною просторової структури. Архітектурна модель греків вперше була вибудувана на основі узагальнення реального досвіду тектонічних відносин несучих і несомих елементів конструкції. Фізичні закономірності тектонічних сил тяжкості були переформуліровани в архитектонический художній образ. Колона і ордер стали універсальною матрицею, яка дозволила втілити синтез безлічі агональну відносин на різних смислових рівнях. Храм богині Артеміди в Ефесі. 550 р. До н.е. е.
5 У міф про ритуальне плані зіткнення активних несучих вертикалей колон і пасивних несомих горизонталей антаблемента і їх наступний синтез у всепріміряющей формі трикутного фронтону може означати відділення в процесі космогенеза чоловічого начала від пасивного подієвого стану матері-матерії і їх подальший союз. Західний фронтон храму Зевса Олімпійського. Реконструкція Західний фронтон Парфенона. реконструкція
6 Періптеріальная система вперше створює розчленовування зовнішнього обсягу. Сакральне знаходить зовнішні форми і виходить в світ, на простори відкрилася людині площині землі. З вершини Акрополя Парфенон зверху вниз осіняє навколишній хаос життя закономірний божественного порядку. Піднімаючись на Акрополь, ми прочитуємо всю історію творіння: від довременного хаосу матерії скелі, через первинну Геометричний стилобату - до синтезу протилежностей в структурованої цілісності храму. Досконалість справжнього осмислюється в стислій аурі минулого. Ідея цілісності на рівні форми знаходить вираз у єдності зовнішнього масиву храму, в компактності його пропорцій, в симетрії парних колон по фасаду і акцентуванні композиційного вузла центральної осі фасадів, в ефекті «відлуння» в співвідношенні осей колон і триглифов. Афінський Акрополь В. Полєнов. Парфенон. Храм Афіни-Парфенос. 1882
7 Образотворче мистецтво. Ідеальна модель Найвищих досягнень в сфері образотворчості греки домоглися в скульптурі. Основний предмет зображення скульптури - тіло людини було для них ще однією ідеальною моделлю досконалого космосу. Роль реального досвіду відображена в «Каноні» Поликлета, який був створений на базі численних вимірів. Контрапост (контрастне розташування мас, врівноважених щодо вертикальної осі симетрії) - моделює принцип пластичного формотворення. Перенесення сили тяжіння на опорну ногу викликав вигин хребта і порушення симетрії тіла. Перехресне контрастне урівноваження плечового і тазового пояса повертає порушену гармонію, але вже на іншому, динамічному, а не статичному рівні. В результаті тіло людини постає у вигляді діалектичної цілісності протилежних начал. Діадумена. Зліпок з бронзового оригіналу статуї Поліклета Аргосского. 430 р. До н.е. е. (Схема пропорцій по «Канону» Поліклета) Кругла статуя стає знаком концентрації людини на собі і першим кроком до індивідуалізації.
8 Мирон. Дискобол. 460-450 рр. до н. е. У класичному мистецтві контрапост має доцентрові характер (Дискобол) і відображає історичний момент героїчного зосередження людини. В епоху еллінізму - відцентровий (Лаокоон та його сини), реалізуючи ідею фізичної та емоційної активності індивідуума. Агесандр Родоський, Полидор, Афінодор. Лаокоон та його сини 200 р. До н.е. е.
9 На рівні сюжетостроения в скульптурі ритуальний принцип відбору міфологічних сюжетів змінюється принципом вибудовування сюжетів згідно з логікою біографії героя. У метопах храму Зевса в Олімпії (470-456 рр. До н. Е.) Дванадцять подвигів Геракла складаються в сагу про його життя. Рельєфи метоп храму Зевса в Олімпії із зображенням дванадцяти подвигів Геракла. Реконструкція. Зліва направо і зверху вниз: вбивство немейского лева, знищення лернейской гідри, вигнання стимфалийских птахів, піймання критського бика, піймання Керинейська лані, бій з амазонками за пояс цариці Іпполіти, піймання Ерімантський вепра, приручення кобил царя Діомеда, бій з Геріоном, видобуток золотих яблук Гесперид, приручення пса Кербера, очищення авгієвих стаєнь метопах храму Зевса в Олімпії на тему «Піймання критського бика»
10 На основі культу Аполлона греками були створені три типи «портретів» ідеальної людини, що відповідають трьом віковим категоріям: юнаки-куроса, зрілого героя типу Геракла і мудрого старця, вчителі, філософа. Архаїчний курос Платон Сократ раннеклассической курос Перікл Фемістокл
11 Орнамент. Силует, фігура, індивідуальність Орнамент в давньогрецькому мистецтві зберігає свою символічну функцію, але втрачає колишню космогоническую тотальність. Колишня раніше безперервної, нині тканину орнаменту ділиться на стрічки. Ув'язнений в рамку стрічки орнамент локалізується в строго відведених місцях відповідно тектонічної структурі декорируемого об'єкта. При зміні чернофигурного стилю на червонофігурний орнаментальность як композиційна парадигма в вазопису зникає. Ваза з Вульчи майстра Андокида. Фрагменти. 520-510 рр. до н. е. Виділилася із загального буття космосу сфера людського життя у вигляді фігурних композицій займає все тулуб посудини.
12 пальметто як варіант світового древа набуває моделює значення в вазопису як символ тотальної симетричності космосу. Пеліка з ластівкою майстра Евфрония. Близько 510 р. До н.е. е. У стрічковому орнаменті чергування орієнтованих вниз і вгору пальметт висловлює міфологічну картину єдності космосу і хаосу, філософську концепцію про пульсації Всесвіту. «У грецькій Геометричний меандр є універсальним символом життя. На відміну від шахового орнаменту, він має силует, фігуру, індивідуальність. Шаховий орнамент духовно апатичний, в ньому немає валик життя, немає людського елемента ... Меандр, навпаки, являє собою більш «психологічний» тип орнаменту ... Шаховий орнамент - як фон, на якому розгортається дійство, як простір життя, меандр - як діючий її агент. Ймовірно, не випадково в античному мистецтві обидва типи орнаменту з'єднувалися разом, втілюючи нескінченність буття природи і людини ». Л. Акімова Давньогрецьке краснофигурной блюдо з меандрові
13 Діонісійські і аполлонічного танці В античній культурі танець символізував загальність космічних зв'язків, що виникають в результаті агона- боротьби, трактують як творче начало. Аполлон з кіфарою в руках на чолі хороводу муз - зразок аполлонічних танців. Давньогрецькі танці Кордаков - танець - обов'язкова частиною комедії. Пирриха і корібантума - військові діонісійські танці. Геранос - виконувався на честь Аполлона як подяку за порятунок від смерті в лабіринті Мінотавра. У танці каріатид застосовувалася техніка «на пуантах», але босоніж. Маєтків - танцювали наречена, її мати і друзі. Ормос об'єднував чоловіків і жінок один за одним в ланцюг. Комос - ритуальне танцювальне ходою причетний дарами Діоніса чоловіків. Еммелія - ритуальний танець у ложа померлого. Блюдо «Боротьба Геракла з Тритоном» майстра Ксенокла 570-560 рр. до н. е.
14 Музика. Налаштування на гармонію Небесний гептахорд За діалогу Платона «Тімей» Давньогрецькі лади