«Привид Опери», кадри з фільму
Що простий, незамутненим глядач знає про оперу? Що там не просто так співають, а по-італійськи, а навіть якщо й ні, то все одне ничерта не зрозуміло. Що простий глядач знає про мюзикл Ендрю Ллойда Веббера «Привид Опери»? Що є такий, що в ньому мелодія чудова для мобільників є «таам-дададададааам, пам-пам парам». Що непростий глядач знає про оперу і мюзикл? Що до опери він не має ніякого відношення, і взагалі весь сюжет потрапив на Бродвей вже після декількох екранізацій, неабияк переварений маскультурою. Ах да. Там ще книжка була.
«Привид Опери», кадри з фільму
«Привид Опери» - не опера, і навіть не рок-опера. Це саме що бродвейський мюзикл. Барвисто-роззолочений, дорогий, але не сильно голосистий (хм, немає, в певному сенсі він, звичайно, дуже навіть, але про це теж потім) і при тому настільки закостенів за минулі два десятиліття в своїй хлібобулочної формі, що часом нагадує суп цегла. Настругав і зварив. І музична тема там зовсім не одна, як вважають багато перед сеансом, але на жаль, запам'ятається тільки вона. Тому що все інше - на порядок непомітніше. Навіть новомодний «Нотр-дам" (не Бродвей, але для прикладу зійде) містить в собі не тільки арію «Белль», там одних тільки дуже сильних арій знавці нарахують вже штук п'ять точно, інша справа що жанр змушує педалювати щось одне, для масового споживання яке, а не для купки фанатів. На жаль, касу фільму робить той самий простий глядач, доводиться з ним рахуватися. Тому що ми все-таки маємо справу з маскультурою, мистецтвом для мільйонів, а не для одиниць.
І тому рамки жанру тримають Уеббера гірше всяких тисків, ні кроку в сторону, нове тільки псує старе. Чи не кивайте на могутню кінопостановку по «Ісусу», там - особливий випадок, коли рок-опера виявилася більш кіно, ніж театром, а тому лягла на целулоїд просто ідеально, вже своєю появою принісши необхідну новизну. До того ж момент був зовсім інший. Зараз же в затії заново екранізувати те, що в кіно вже не раз бувало, та ще й без, що називається, «інформаційного приводу», мені побачилось тільки бажання маестро (при всіх його заслуги) потішити свою колишню славу і нагадати про себе.
На тому і вирішимо, відразу відкинувши музичні і виконавські проблеми першоджерела, нехай це буде кіно саме як кіно, мюзикл тут лише жанр узагальненого мистецтва рухомих картинок, кіно відразу з двома режисерами - Джоелом Шумахером і Ендрю Ллойдом Уеббером. І в такому розкладі, проти всіх законів жанру, найсмачніше для нас виявилося припасено в перших кадрах.
«Привид Опери», кадри з фільму
Рух камери через чорно-біле зернисте полотно - справді чудова знахідка. Сучасні операторські прийоми в зображенні кінохроніки початку століття намагалися використовувати ще в «Мулен Ружі», але такий кришталево-чистою казковості вдалося, на моїй пам'яті, домогтися вперше. І самі продовжуються через фільм замість антракту відсилання до навмисне кульгає на хронологію сірому майбутньому виглядають просто озерцем логічності посеред океану решти покладеного за сюжетом околооперного дійства. А вже коли розпродаж старовинних полумистических речей зі старої Опери перетворюється в залитий вогнями і прошитий золотом закулісний розвеселий бардачний театральний світ - браво, на такому тлі навіть заяложене в наш електронний час «таам-дададададааам» свежеет на очах, пробігаючи мурашками по спині. Постаралися під керівництвом бет-режисера Шумахера і улюблений оператор Рідлі Скотта Джон Меттісон, і арт-директор фільму Джон Фіннера (відомий тим, що якщо обидві вийшли Лари Крофт і володіли якимось художнім шармом, так це завдяки його старанням). До роботи міцних майстрів немає ні найменшої претензії. Чудова картинка, в міру фантастична, в міру ретро-театралізована, жива.
А ось окрім них починається зовсім інша історія. Почнемо з кастингу. Цей важливий елемент кінопроцесу Веббер не довірив нікому, зазначив вельми цікавих претендентів, навіть незважаючи на історії з дворічними курсами вокалу. А тому - отримаєте результат. Справа навіть не у відсутності знаменитих імен, зоряна хвороба Голлівуду мене ніколи не радувала, але нині без них, вважається, кіномюзикл не може мати успіху. Див. «Чикаго» та «Мулен Руж». Ну, начебто не ходить народ в кіно просто так, подивитися невідомих тітоньок і дядечок, які співають собі під ніс невідомі пісеньки. І адже якби виконавиця ролі Христини Еммі Россум співала хоч на столечко краще, ніж італійка, «допомагала» співати Міні Драйвер! Але ж на те, що позбавлена «душі» Карлотта співає куди гірше простий хористки Христини, і побудований весь сюжет. Рауль же взагалі випав з дії як головний герой, розгубивши всю харизму під тиском Примари, що став і головним негідником, і головним позитивним героєм відразу.
«Привид Опери», кадри з фільму
далі # 151; більше. Вся славна трійка основних співаючих персонажів навіть на мій російськомовний слух помітно пріфипётивает, голоси же у них як на підбір швидше солоденькі такі, ніж сильні. Це опера або де? Про що думав Шумахер, погоджуючись на такий склад, теж незрозуміло. Хоча, згадаємо про масове глядача, яка тут опера, коли співають по-англійськи, та ще й розбірливо виводячи кожен звук, кожен склад. Ну да, арії має дізнаватися. Це погано, але неминуче. Чи настільки неминуче?
Ні, Джоел Шумахер показав себе в «Привиді» запеклим професіоналом, тому що він чесно всю дорогу виправляв непоправне, намагався все-таки повернути театральний перебір на кіношні рейки. Місцями йому це навіть вдалося, і це найкращі моменти фільму. Особливо справа стосується колоритних персонажів другого плану, з якими можна було повернути, що душі завгодно. Що й було зроблено з чудовим витонченістю. Але на жаль, іншої хронометраж людині не з числа затятих театралів і захоплених дам неможливо витримати, не поглядаючи на годинник.
Тому що на екрані, чи знаєте, співають. Тільки й роблять. Стоять один навпроти одного і співають. Час від часу переходячи зліва направо або заламуючи руки. Так - повторюся для не розуміють гумор - належить. Уже без всяких жартів. Так і має бути. Але не в кіно. Кіно # 151; Мистецтво руху. Спасибі першоджерела, коли в напружений момент сюжету персонаж раптом зупиняється на місці як укопаний, щоб дотягнути свою партію до кінця строфи, це, знаєте, вже просто не смішно. Подяка прокатнику, що хоч не по-російськи співають. Титри з перекладом в цих довготах можна було встигнути не тільки прочитати, але й, в силу знань, порівняти в англійським текстом. Розважає глядача і без міри голосиста (від слова «голий») місцями головна героїня в негліже, що можна сприймати лише як певну данину сучасності. Красива дівчинка. Тільки навіщо стільці ламати. У дев'ятнадцятому столітті ходити по підвалах в нічній сорочці було також не прийнято, як і зараз.
Ну, і на цьому тлі за логікою сюжету перестаєш стежити зовсім. Тим більше що часом її і немає. "Я піду! - Ні, я не піду! »Сумно. Візуальна логіка розповіді з текстуальної часом навіть не пов'язані. Чому так? Знову питання до Шумахеру і Уебберу. Не домовилися. Кожен знімав своє.
«Привид Опери», кадри з фільму
А вийшло в результаті ось що. Кіно в тих місцях, де воно кіно, а не театр - чудове видовище, красиве, і явно стоїть величезної бюджету і глядацької уваги. Але коли починається рожевий туман на морозному зимовому кладовищі, то навіть ... хм ... своєрідний кастинг і сладкоголосий вокал відступають на другий план. Найголовніше - Привид у фільмі вийшов якийсь ... непрізрачний. І без маски - зовсім не страшний, мова ж таки не про сімнадцятого столітті зі спекотними панянками йде, а цілком про кінець 19го, Перша світова на носі. З чого всім так боятися Примари і падати при його появи в обморок # 151; не зрозуміло.