Про роль танцювального костюма

Про роль танцювального костюма
Театр, як відомо, починається з вішалки. Для глядачів - з гардероба, для артистів - з вбиральні і гримерки. Будь-театр - це мистецтво синтетичне, що увібрало в себе прояви різних видів мистецтва. Театр танцю - це і музика, і пластика людського тіла, і, в чималому ступені - ефектна краса сценічних костюмів.

Класичний балет був зобов'язаний своїм народженням закоханості в танець французького короля Людовика XIV. А цього монарха недарма називали «король-сонце». Блиском і розкішшю своїх убрань (в тому числі і танцювальних) він затьмарював всіх своїх царедворців.

Але костюм танцюриста - це не просто гарний одяг, він «працює», дозволяючи краще висловити і передати глядачеві образ, створюваний артистом на сцені. Згадайте, як підкреслює класична пачка легкість і легкість балерин, як робить вона їх під час стрибків якимись фантастично невагомими, просто неземними створіннями. Разом з тим, такий костюм дозволяє глядачеві ясно бачити фігуру танцівниці - всі подробиці її відточеною техніки, чудовою в своїй досконалості.

Інша річ - костюм для народного танцю. Звичайно ж, такий костюм також дає танцюристу велику свободу рухів, але ефект народного танцю багато в чому обумовлений національно-історичним колоритом. Народний костюм як би є мостом з майбутнього до сучасності, і ледь танцюрист в такому костюмі з'являється на сцені, як між ним і глядачами встановлюється особливий, глибинний контакт. І тоді, природно, враження від танцю виявляється набагато сильніше, ніж якби він був виконаний в чому-небудь повсякденному. Адже в такому випадку розпадалася б зв'язок між музикою і зовнішнім виглядом артиста, зникала б цілісність образу, яку сценічний костюм покликаний виражати і посилювати.

Як же працює сценічний костюм в плані підкреслення виразності танцю? У момент виходу артиста на сцену костюм дозволяє глядачеві в одну мить отримати уявлення про стиль майбутнього дійства. Тобто костюм полегшує первинне сприйняття танцю, допомагаючи глядачеві співналаштуватися з артистом. Під час танцю костюм дозволяє подати танцювальні рухи в найбільш ефектному вигляді, відкриваючи або, навпаки, маскуючи тіло танцюриста в залежності від поставлених завдань. Окремі елементи костюма допомагають робити акцент на обличчя (допусти, яскрава квітка у волоссі в іспанському танці).

Також костюм підкреслює роль танцюриста в поданні. Наприклад, однакові костюми танцювального колективу показують рівність і єдність всіх учасників; а соліст буде ще помітнішою в особливому, відмінному від іншої трупи, костюмі. У будь-якому випадку - костюм працює на загальне дійство, будучи одним з важливих засобів художньої виразності сценічного танцю.

Театр танцю Браво - (347) 251-37-55

Схожі статті