Студенти, аспіранти, молоді вчені, які використовують базу знань в своє навчання і роботи, будуть вам дуже вдячні.
МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ
Саме ці негативні фактори іноді перешкоджали в високих культурах утворення моди, і відбувалося це цілком свідомо. Так, у Флоренції близько 1390 року в чоловічому одязі, мабуть, взагалі була відсутня мода, так як кожен намагався одягатися особливим чином. Тут, отже, відсутній один момент - потреба в з'єднанні, без якого моди бути не може. З іншого боку, у венеціанських нобілів, як повідомляється, не було моди тому, що всі вони за певним законом повинні були одягатися в чорне, щоб їх незначне число не було помічено масами. Тут, таким чином, моди не було тому, що був відсутній її іншою конститутивний момент - вищий шар навмисно уникав відмінності від нижчих шарів. Крім цього спрямованого назовні негативного моменту - однаковості в одязі, ніж, очевидно, можна було символізувати внутрішню демократію цієї аристократичної корпорації, всередині неї також не повинна виникати мода, яка могла б служити корелятом для освіти серед нобілів в якійсь мірі різних верств. Мода може суперечити навіть природі. Так, завдяки невістці Людовика XIV ЕлізаветеШарлоттеПфальцской (кінець XVII - початок XVII ст.), Яка була абсолютно чоловікоподібною особистістю, при французькому дворі виникла мода, щоб жінки вели себе, як чоловіки, і до них зверталися, як до чоловіків, а чоловіки, навпаки , вели б себе, як жінки. Цілком очевидно, що це може бути тільки модою, оскільки чуже тієї непереборний субстанції людських відносин, до якої життя в будь-якій своїй формі завжди неминуче повертається. Хоча і не можна сказати, що мода є чимось неприродним, - хоча б тому, що мода в якості форми життя природна для людини як суспільної істоти, - але про просто неприроднім, навпаки, можна сказати, що воно може бути створено принаймні в формі моди.
У міру того, як ми наближаємося до сучасної епохи, суспільний поділ праці посилює свій вплив. Воно, за висловом С.Московичи (рід. 1925), "зрошує всі канали життя в суспільстві":
"Тенденція, яка веде свій початок від сутінків цивілізації, інтенсифікується в Європі до кінця середніх століть і посилюється під натиском сучасної індустрії. Переконання стають різноманітними, а громадські обов'язки отримують різні інтерпретації в залежності від обставин. Сумнів, колись вважалося злочином, стає чеснотою і навіть основою розуму. Кожен має незалежністю суджень і почуттів, яка розчиняє колись масову свідомість. Боги залишають цей світ, надаючи людям повну свободу ставши ть перед собою цілі і діяти ".
Відомий давній розповідь про те, що митники затримали пасажира, який віз величезний злиток олова. Це було заборонено правилами, вважалося контрабандою. Однак пасажир заявив, що це не олово, а твір мистецтва з сріблясто-білого металу, м'якого і пластичного. Тоді митники, збентежені таким повідомленням, записали в правила: "Твором мистецтва є такий предмет, естетичні якості якого визнають хоча б дві людини."
Досліджуючи символічну природу культури, Е. Кассірер (1874 - 1945) підкреслив, що вона знаходить свій специфічний характер не з становить його матеріалу, а з форми архітектоніки, будови. "У найбільш загальному значенні архітектоніка, - зазначає Т.О. Бердник, - розуміється як структура, що враховує єдність і взаємозв'язок всіх частин і компонентів форми і забезпечує її оптимальне функціонування і повну відповідність змісту"
Відоме прізвище, благородне походження - ніщо не могло допомогти дівчині. З часів Петра I дами повинні були бути на бали, в театр і на всі урочисті збори в сукнях, які відкривали груди, плечі і спину. Такий виріз, що називався на французький лад декольте, був повною протилежністю традиційному російському костюму і користується успіхом не одне століття.
Протягом культурної історії людства існували різні види вирізів в жіночому одязі, але лише з XVII ст. можна говорити про декольте як про усвідомлену модною деталі. За часів Тридцятилітньої війни (1618-1648) чиста, сяюча, здорова шкіра стала своєрідним символом жіночої чесноти. І пані з суспільства поспішили відкрити плечі і груди - це стало привілеєм вищого стану. Ті, хто не міг похвалитися хорошим здоров'ям, не зневірились, а створили нову моду - мушки, які називалися "Венерин квіточкою" або "пластиром любові". За переказами, першою їх стала носити герцогиня Ньюкасл, приховуючи дефекти шкіри.
Сороки XVIII століття вміли поєднувати удавану сором'язливість з більш ніж відвертим декольте. Носили мереживні або серпанкові косиночки-фішю, швидше за залучали увагу до грудей, ніж приховували оголеність, особливо якщо крізь тонку тканину просвічувала вміло вирізана і приклеєна мушка. А на початку XIX ст. в епоху Олександра I, оголювалися дуже сильно, уподібнюючись античним статуям. Худорляві вдавалися до накладної грудей з воску або шкіри, яка забезпечувалася пружинкою, щоб штучні груди здіймалися в такт з природного. Товстушки, затягуючись і прикриваючи напівкорсет найтоншим мусліном, не поступалися обрисами фігури парковим скульптурам. На початку XX ст. декольте було немислимо без ювелірних прикрас. Одного разу княгиня Мещерська з'явилася в своїй ложі в Великому театрі в Москві з розкішною діамантовою підвіскою-солітером. В антракті в ложу увійшла фрейліна імператриці і запропонувала княгині зняти солітер, так як Марія Федорівна в той вечір перебувала в театрі в менш цінних прикрасах. Знявши солітер, княгиня за поданнями епохи, виявилася роздягненою і змушена була покинути театр.
Пристрасть до збагачення будь-якою ціною, смак до підприємництва, любов до наживи є найпоширенішими пристрастями. Ці теми панують в класичних романах. Гроші, пристрасть, що виставляється напоказ і представляє сучасність, направляють інтригу. Носії ілюзій і надій, вони є віссю, навколо якої обертаються доводи і аргументи, будь то у англійського письменника А.Троллопа (1815-1882) або у французького письменника О.деБальзака (1799-1850). Вони служать рушійною силою характерів персонажів, кузнею спонукальних мотивів їх дій. Вони відрізняють одних, зводячи їх на вершину суспільства, де завдяки своїм станом вони роблять собі ім'я, і кидають інших в бруд і темряву. Бальзак в "примирення Мельпоте" так описує всемогутність банку: "Це місце, де з'ясовується, скільки коштують королі, де на руці зважується цінність народів, де судять системи. Де ідеї, вірування позначаються цифрами. Де сам Бог бере в борг і дає під гарантію свої доходи з душ, бо тато має там поточний рахунок. Якщо я зможу де-небудь виторгувати душу, то там, чи не так? "
Як показує С. Московічі, на протязі всього твору Бальзак вихваляє бухгалтерську книгу як єдину книгу століття 1 .е. Золя (1840-1902) виявляє магічну силу двох коротких складів у слові "гроші" в кругообігу спекуляцій, які проносяться по новим храмам - бірж. Брудна нажива нагадує гомеровскую епопею або жорстоку людську комедію, в якій читач розділяє почуття героїв і перипетії сюжету, аж до того, як нові герої-переможці перетинають грошовий поріг, тобто двері, на якій знаходяться щастя і багатство. Якщо тільки поразка не занурює їх в найогидніший розпуста, змушує вдаватися до самим грубим формам насильства і кидає їх на дно.
У 1913 р дочка камергера двору Тетяна Сивере замовила собі в майстерні Ламанова плаття для балу з нагоди 300-річчя дому Романових. При вході в будинок дворянського зібрання в Москві вона побачила свою заплакану подругу, яку не пропустили в зал: плаття бідолахи було недостатньо декольтованою.
Починаючи з XIV ст. історичний костюм розвивається відповідно до вимог самобутності і несхожості. Історичний костюм став швидко змінювати свою форму. Його вигляд співвідносився тепер не стільки з міркуваннями "зручності", "доцільності" або надійності одягу. Тепер він несе на собі слід символічних відмінностей між станами, між окремими людьми. В результаті речі починають набувати додаткові значення, що не були притаманні їм раніше.Розміщено на Allbest.ru