Роман «Улісс»
Герої «Улісса» - іронічне переосмислення класичного зразка. Одіссей - цар, відірваний від своєї батьківщини війною; Леопольд Блум, новий Одіссей - всього лише чоловік-рогоносець, відірваний від свого будинку зрадою дружини; Стівен Дедал - новий Телемак, втілення сучасного «розколотого» свідомості, іронічна перифраза життєрадісного духу гомерівського героя. Нова Пенелопа - Меріон Твіді - на відміну від класичного символу вірності в світовій літературі, робить лише одну дію - зраду.
Роман, який здійснює модель мандри і повернення, побудований відповідно до гомеровским епосом: I частина - «Телемахіда», як і перші пісні поеми, являє пролог з темою Сина; II частина - «Мандри Улісса», III частина - «Повернення». Повернення Блума до домашнього вогнища нагадує повернення Одіссея на Ітаку. На цьому формальне схожість закінчується. Джойс порушує закони одіссеї: її пригоди не повинні повторюватися, а в мандрах Блума, навпаки, яскраво виражений елемент монотонного повторення. Мотив небезпеки подорожі переведений письменником в іронічний план.
Тема історичної долі Ірландії, настільки важлива для письменника, розширюється до універсального узагальнення. У потоці свідомості Блума виникають історичні паралелі: Ірландія та її переможниця Англія співвідносяться між собою, як Греція і Рим, Стародавній Ізраїль і Древній Єгипет. Через ці асоціативні відповідності Джойс розкриває їх загальну суть: «псевдопобеда грубої мощі і імперій над тендітним духовним началом, справа якого завжди - приречене підприємство».
Через низку образів, імен в свідомості Блума на тему повернення до домашнього вогнища, позначаються складні взаємини самого письменника з Ірландією. У песимістичному резюме Блума - «повернення - найгірше, що ти можеш придумати» - пережиті Джойсом події його короткочасного повернення до Ірландії в 1909 і в 1912 рр. коли він відчув і гіркоту забуття, і зрада друзів, і спалення власної книги.
Стилістика художніх образів Блума, Стівена, Меріон розкривається через техніку потоку свідомості і складне співвідношення з гомерівським епосом. Блум-Улісс в своїх нескінченних блуканнях по місту прагне подумки до дружини, вогнища, синові; Стівен-Телемак - до батька. Нарешті, відбувається їх зустріч в нічний кучерной чайної. На відміну від міфологічних прототипів, Блуму і Стівену нема про що говорити. В епізоді, названому Джойсом «Евмей», відображено одне з основних відповідностей: козяча Шкура - Евмей, «Притулок візника» - хатина Евмея. Відповідність не тільки формального характеру: воно породжує подібні мотиви і теми - повернення і впізнавання.
Потайний світ героя, підпіллі його душі розкривається письменником за допомогою складного стилістичного прийому театральної інсценізації з «візуалізацією сексуальних мотивів підсвідомості» ( «Цирцея»). Його ірландсько-єврейське коріння демонструються баченням батьків в костюмах класичного єврея і класичної ірландки. «Розгортка внутрішнього світу» героя свідчить не тільки про буденності його свідомості, а й про прагнення Джойса втілити в його образі якусь загальнолюдську сутність. Недарма письменник наприкінці роману наділяє його новим ім'ям: «Всякий і ніхто».
У романі міркування Стівена про Шекспіра носять характер іносказання про долю художника, в якій в якості основних мотивів виділяються вигнання, зрада і самотність: «. все творіння він (Шекспір) нагромадив, щоб сховатися від самого себе, старий пес, зализувати стару рану ». Версія Стівена про Шекспіра - це теж самопроекцію Джойса. Вперше він виклав свої думки про англійську драматурга в 1904 році. Зрада, изгнанничество і зрада - один з мотивів роману. У романі ця тема зустрічається у всіх варіаціях: Бик Малліган зраджує Стівена, Мері змінює Блуму, патріоти зраджують Парнелл. Таким чином, «драма» художника в історії Стівена отримує логічне завершення: вигнання, зрада, самотність.
Монолог Меріон розгортається в останньому епізоді роману ( «Пенелопа») і представляє суцільний, безперервний потік свідомості, що розтягнувся на кілька десятків сторінок. Сфера Нової Пенелопи - бездіяльність, спальня, ліжко. Джойса важливий лише символічний аспект образу Меріон Твіді, яка покликана уособлювати сутність жіночої природи. «Епізод (« Пенелопа »), - зазначав письменник, - має вісім фраз. Він починається і закінчується жіночим словом "так". Він обертається, немов величезний земну кулю, повільно, впевнено, рівно, навколо власної осі. ».
В епілозі роману складні Гомерови алюзії встановлюють символічні відповідності: Моллі - Пенелопа - Земля, тканину Пенелопи - рух. Меріон - уособлення вічної матері-природи.
«Улісс» - це, перш за все, «одіссея» форми. Смислові завдання і цілі розкриваються через форму, техніку письма, спосіб мовлення. Форма набуває функції змісту.
Потік свідомості в романі чітко ділиться на два типи внутрішнього мовлення: чоловічий і жіночий. Чоловік відрізняється лаконічністю, стислістю, рубана фраз, які можуть обриватися на півслові, навіть на союзах і приводах. Потік свідомості Меріон - вільно ллється мова з різкими стрибками, перебоями думок, довільним сплетінням тем. Джойс опускає знаки пунктуації, абзаци, щоб передати особливу нелогічну логіку, часто об'єднує поняття і явища, опускаючи причинно-наслідкові зв'язки: «. да а потім тут же на сцені з'являється медсестра і він там буде стирчати поки ніяк не викинуть або скажімо черниця на зразок тієї що у нього на цьому паскудних снімочке така ж вона черниця як я так тому що коли вони захворіють до того слабкі скиглять потребують нас. ». Ця вкрай вибаглива, алогічна мова відповідає, на думку Джойса, природного жіночої суті.
Провідним принципом зображення стає міметичної стиль, який наслідує описуваного змістом, сприймаючи його якості. Так, мотиви тілесних потреб, мотиви голоду і їжі нагнітаються до навмисності ( «Лестригони»): «Люди, люди, люди. Біля стійки видерлися на стільцях. вимагають ще хліба без доплати, жадібно сьорбають, по-вовчому заковтують сочаться шматки їжі, витріщивши очі, втирають намоклі вуса ».
Кожному епізоду роману відповідає певний орган, колір і символ. Так, в «Лестригони» орган - стравохід, а ритм епізоду задається ритмом перистальтики шлунка. У «Пенелопі» символ - земля; в «Навсікаю» - сірий і блакитний колір (Діви Марії).
«Поминки по Финнегану» - роман, присвячений новому художньому експерименту - створення особливого мови для відтворення «безсловесного світу» сну: «Я не можу вживати слова в їх звичайних зв'язках. Вжиті таким чином, вони не висловлюють все стадії стану в нічний час - свідомість, потім напівсвідомість і потім несвідоме стану. З настанням ранку, звичайно, все знову прояснюється. Я поверну їм їх англійську мову. Я зруйнував його НЕ назавжди ».
Руйнування всіх просторових, тимчасових, синтаксичних і граматичних зв'язків зумовило абсолютну герметичність і зашифрованность останнього твору Джойса, читання якого без «ключа» майже неможливо.
Художні відкриття Д. Джойса багато в чому визначили шляхи розвитку прози XX століття.