Російський музикант - лабораторія сучасної опери

У тих, хто стежить за подіями в наших музичних театрах подіями хоча б по газетам, мало б скластися думка, що все постановки останніх років намагаються перевершити один одного в несподіванки трактувань. Це стосується не тільки класики, де подібні явища часом зовсім неорганічні, а й постановок опер сучасних композиторів, в яких головною відмінною рисою часто буває, нехай і високохудожній, вихід за звичні форми оперного мистецтва.

Російський музикант - лабораторія сучасної опери

Сцена з опери «Наречений» Анжеліки Комісаренко

Російський музикант - лабораторія сучасної опери

Сцена з опери «Марина» Дмитра Суворова

Чи можна сьогодні написати і поставити оперу на казковий сюжет? У XIX столітті, коли увага суспільства була прикута до російського фольклору, з'явилося багато таких опер - досить згадати Глінку, Римського-Корсакова, Чайковського, Сєрова та інших композиторів. Минуло більше ста років ... Невже тепер інтерес загублений? Звичайно ж, це не так - з дитячих років в нас зберігається тяга до казки в її природному, чи не спотвореному ніякими ультрасучасними «новаціями» вигляді.

Лібрето опери «Наречений» (найбільш тривалою з усіх представлених) створено композитором на сюжет першої і, ймовірно, найменш відомої казки, написаної А. С. Пушкіним баладної строфою в 1825 році, під час заслання в Михайлівське. Публіка почула «заховані» в музиці мелодії народних пісень (в тому числі зі збірки Кирши Данилова), народний наспів, а також мелодію народної пісні, записану в селі, де бував А. С. Пушкін.

Опера складається з семи картин з прологом і епілогом. Головні партії блискуче виконали Ольга Гречко (Наташа), Ілля Ушуллу (Наречений), Сергій Борзов (батько), Анна Блашкіна (мати) і Олена Абрамова (сваха, подруга). Крім того, в постановці було задіяно вокальний ансамбль (Катерина Пац, Маріанна Асвойнова, Костянтин Забєлін, Володимир Богдашкін) і інструментальний ансамбль (Данило Пасіка, Катерина Гладишева-Долина, Михайло Аленін, Юрій посипання, Марія Садурдінова) під керуванням диригента Сергія Акімова. Постановка опери була вирішена Е. Васильової в формі народного лубка, виглядала захоплююче і органічно доповнювала музику.

П'ять картин опери (за мотивами новел «Нічний бродяга», «Останній лист», «Обід у ...», «Сон Мюррея» і «Квадратура кола») - це розповідь про самого О. Генрі в фактах його біографії (арешт, відмова редакцій друкувати розповіді і т. д.) і в кошмарних снах його персонажів (аж до страти на електричному стільці). Режисерський пафос «Квадратури кола» - це кривавий трилер з подвійним убивством, гра А. Зубарєва і акторів мімансу тут вище усіляких похвал. Але що спочатку заявлено в музичній партитурі? Ретельно відібране слово О. Генрі і музика А. Ананьєва, немов «закутана» в монотонно-похмуре, пронизане спалахами люті звучання струнного квартету, дають усвідомлення глибинного сенсу того, що відбувається. Опера «Квадратура кола» з її майже хічкоківських напругою - це філософська притча про природу мистецтва і особистої трагедії художника, який перетворив своє життя в фантасмагорію правди і вимислу.

залишити коментар

Схожі статті