Процес монтування це один і найскладніших етапів створення випуску новин. Від нього залежить успішність взаєморозуміння між ЗМІ та аудиторією. Професійний монтаж може врятувати навіть самий невдалий сюжет, так само, як і поганий монтаж може зіпсувати неймовірно сенсаційну новину.
Саме поняття «монтаж» означає скріплення, з'єднання, установку в потрібному місці. У кіновиробництві цим терміном позначають процес «збирання», склеювання окремих кадрів в цілу плівку. Потім їм стали користуватися і при створенні записів звуків. У сучасному світі монтаж застосовується, в тому числі, і в електронних ЗМІ для з'єднання в єдине ціле окремих сюжетів та інформаційних блоків. Основні правила і принципи монтажу виявив всесвітньо відомий доктор наук Лев Володимирович Кулешов.
Правила монтажу кадрів «по Кулешова»
Шматки знятої сцени монтуються за змістом - за завданнями сценарію; при цьому враховуються такі можливості їх сполуки:
ь У напрямку зйомки (для чого необхідно знаходити і враховувати генеральний напрямок в зйомці сцени).
ь За рухом в кадрах (для чого необхідні при зйомці «захлести» рухів і облік їх напрямків).
ь По темпу і ритму дії в кадрах (для чого необхідно на зйомці враховувати темп і ритм монтуються один з одним шматків).
ь По темпу і ритму руху кадру - зйомка рухається камерою (для чого необхідно строго враховувати напрям, темп і ритм руху камери в з'єднуються шматках).
ь За розмірами планів (для чого необхідно враховувати при зйомці співвідношення планів).
ь За композиції кадру - розташуванню і розташуванню рухаються і статистичних об'єктів в кадрі (для чого необхідно враховувати при зйомці не тільки композицію кадрів, але і рух, видозміна композиції в кадрах - кінетичну композицію).
ь За тональності, світла і кольору (для чого необхідно враховувати при зйомці освітлення об'єктів в кадрі, тональність кадрів, їх колірну гамму, а також видозміна освітленості і тональності і гами всередині кадрів) Кулешов Л. В. Перші кінозйомки. М. Мистецтво, 1962. С. 23-24 ..
Кожен член знімальної групи ніколи не повинен забувати, що при підготовці до зйомки сюжету необхідно завжди думати про майбутнє монтажі цього сюжету. Л. Кулешов у своїй книзі «Основи кінорежисури» написав дуже важливі слова: «Монтаж повинен завжди враховуватися і в режисерському сценарії, і на репетиціях, і на зйомках, інакше змонтувати сцену (і фільм, що складається зі сцен) буде надзвичайно важко, а іноді просто неможливо »Кулешов Л.В. Основи кінорежисури. М. Госкиноиздат, 1941 ..
Основні принципи монтажу «по Кулешова»
Десять принципів монтажу
1. Монтаж по крупності
Кадри з крупності:
· Перший середній (поясний),
· Другий середній (людина до колін),
· Загальний (людина в повний зріст),
Легко і без спотикання виглядає перехід по крупності через план. від великого до другого середньому, від першого середнього до загального і назад. Як би виключення з цього правила становлять стики деталі і великого плану, далекого і загального планів. Відмінність в крупності має бути досить помітним, але не настільки різким, щоб глядач втратив орієнтацію, втратив відчуття, що на екрані продовжує діяти один і той же об'єкт.
2. Монтаж по орієнтації в просторі
Зйомка двох взаємодіючих один з одним об'єктів повинна проводитися строго з одного боку від лінії їх взаємодії. Вирішальним фактором є погляд людини, а не поворот голови: навіть якщо людина дивиться всього лише побіжно від об'єктива трохи лівіше, завжди на екрані погляд буде спрямований вліво від осі камери.
3. Монтаж у напрямку руху головного об'єкта в кадрі
Забороняється змінювати напрямок вектора руху об'єкту з правого на ліве по відношенню до вертикальної лінії на стику кадрів. Якщо ж це необхідно зробити, потрібно його «пояснити», тобто показати поворот.
4. Монтаж по фазі вони рухаються в кадрі об'єктів
Все, що рухається і знімається кількома послідовними планами, має бути змонтовано з дотриманням фаз (сукупність кадрів, пов'язаних за змістом або емоційно), створюючи враження безперервності ходу руху і дії. Особливо жорстко необхідно виконувати цю умову при зйомках і монтажі йде ладу солдатів. Коли знімається, наприклад, загальний план шеренги і крупний план героя, що йде в строю, то, само собою зрозуміло, що рухи рук і ніг у нашого обранця і всього ладу повинні бути синхронними. По рухах плечей і голови глядач відразу може помітити, що герой йде не в ногу зі своїми однополчанами, якщо фази помахів рук не потраплять в ритм кроку ладу.
5. Монтаж по темпу руху об'єктів
Об'єкт в рамках однієї монтажної фрази повинен рухатися з однаковою швидкістю. Стик кадрів з рухом в різному темпі буде не тільки означати продовження дії, але ще стане висловлювати зміну в ході подій.
6. Монтаж по композиції кадру (щодо зміщення центру уваги)
При з'єднанні кадрів обов'язково повинно відбуватися зсув центру уваги. Практика показала, що такий перескок центру уваги по горизонталі для збереження плавності переходу від кадру до кадру не повинен перевищувати однієї третини ширини екрану.
7. Монтаж по світлу
Якщо знімається якась єдина сцена з безперервним ходом розвитку подій, то характер і схема освітлення повинні бути збережені від першого до останнього кадру. Це стосується напрямку світла (визначається в кадрі по тіням) і загальна яскравість кадру.
8. Монтаж за кольором
У загальній трактуванні плавності переходу при зміні колірних плям від кадру до кадру існує одне просте правило: в попередньому плані повинно бути присутнім пляма, яке займає близько однієї третини площі в рамці кадру. Це послужить логічним і природним виправданням для глядача заповнення кольором всій площі наступного кадру. Глядацьке око повинен обов'язково за щось "зачепитися" в колірному рішенні композиції, щось "схопити" в першому кадрі, щоб у другому для нього не стало повною несподіванкою поява великого абсолютно нового колірного фону або плями.
9. Монтаж щодо зміщення осей зйомки
Не слід знімати наступний кадр, перебуваючи на осі об'єктива попереднього. При зйомці послідовно укрупнюються планів одного об'єкта потрібно зміщуватися з точки зйомки, злегка змінюючи вісь, щоб кілька змінювалися пропорції в кадрі і фон за об'єктом. Крім того, "обегания" об'єкта при зйомці дозволяє додатково задовольнити потребу людини розглядати об'єкт з різних сторін, як би "обмацати" його очима.
10. Монтаж у напрямку основної рухається маси в кадрі
а) направлення рухомих мас в сусідніх кадрах повинні збігатися або мати близькі векторні значення;
б) при монтажі кадру з повністю статичним зображенням з кадром, в якому є рухома маса, ця маса повинна займати менше однієї третини площі всього зображення;
в) швидкість руху мас в суміжних кадрах повинна повністю збігатися або бути досить близькою, т. е. темп руху в одному кадрі не повинен відрізнятися від темпу руху в наступному Кулешов Л.В. Основи кінорежисури. М. Госкиноиздат, 1941 ..
Існує ще кілька правил зйомки і монтажу:
· Рухомий в кадрі предмет повинен вийти за рамку;
· При склеюванні двох панорам вони повинні бути односпрямованим;
· При зйомці панорам і від'їздів-наїздів потрібно зняти статичні п'ятисекундний кадри на початку і в кінці, щоб дати режисерові можливість для монтажного маневру.
Для створення інформаційного сюжету в більшості випадків використовується послідовний монтаж. При його використанні плани і кадри, що показують послідовний розвиток подій, вибудовують один за одним в хронологічному порядку. Такий монтаж є простим і інтуїтивно зрозумілим глядачеві, тому-то і знаходить саме широке застосування.
Якщо в суміжних кадрах представлені події, розділені часом, особливо зняті в одному і тому ж місці або при подібному оточенні, то стик треба виділяти спеціальними засобами - ефектом, що пояснюють титрами, затемненням в кінці попередньої сцени і виходом з нього на початку наступного кадру. Важливими є й деталі в кадрі, наприклад, з часом зів'яли квіти.
Якщо яскравістю і контрастністю або гучністю і тембром або ж за допомогою певного звукового супроводу послідовно виділяти окремі предмети на екрані або окремі слова в мові або певні кадри, то на рівні неусвідомленого ці зовні незалежні об'єкти шикуються в асоціативний ланцюжок, пов'язану з нав'язуваної думкою. Так, наприклад, при монтажі сюжету про бездомних тварин майстер може пустити фоном будь-яку сумну, тужливу звукову доріжку, що напевно призведе аудиторію до жалісливою реакції на певні кадри.
Якщо Ви помітили помилку в тексті виділіть слово і натисніть Shift + Enter