Людина почала зображати природу ще в далекі часи. Елементи пейзажу можна виявити ще в епоху неоліту, в рельєфах і розписах країн Стародавнього Сходу, особливо в мистецтві Стародавнього Єгипту і Стародавньої Греції. Як самостійний жанр пейзаж остаточно сформувався в XVII в. Його створили голландські живописці.
Пейзаж (франц. Paysage. Від pays - країна, місцевість) - це жанр образотворчого мистецтва, в якому основним предметом зображення є місцевість, природна або повністю змінена людиною природа: міські та сільські ландшафти, види міст, будівель.
Нерідко перераховуючи жанри мистецтва, пейзаж згадують на одному з останніх місць. Йому надають часом другорядну роль по відношенню до сюжету картини. Але сьогодні така точка зору, відповідна старовинним уявленням, здається, щонайменше, наївною. У наш час неспокійних роздумів про кризу у взаєминах людини і природи, пошуків шляхів зближення цивілізації і навколишнього середовища пейзажне мистецтво постає найчастіше мудрим учителем. У творах минулих епох, в кращих полотнах сучасності воно демонструє, як входить природа в людську свідомість, виливаючись у символ, ліричний роздум або тривожне попередження.
Пейзаж - це стан природи застигле в миті, миті, в кольорі фарб або переливах графіки.
Російська пейзажний живопис.
Пейзаж завоював місце одного з провідних жанрів живопису. Його мова стала, подібно поезії, способом прояву високих почуттів художника, областю мистецтва, в якій виражаються глибокі і серйозні істини про життя і долю людства, в ньому сучасник говорить і впізнає себе. Вдивляючись у твори пейзажного живопису, прислухаючись до того, про що оповідає, зображує природу художник, ми вчимося знання життя, розуміння і любові до світу і людині.
У 19 столітті багато російські пейзажисти формували моду на пейзаж, серед цих пейзажистів можна виділити кілька художників такі, як І. Шишкін, І. Айвазовський, А. Саврасов, Ф. Васильєв багато, багато інших. Саме в 19 столітті було написано багато пейзажних шедеврів. Художники часто ходили на етюди вибирали різні екзотичні з точки зору художників місця в усі пори року. Для створення повноцінної картини, художнику довелося б написати безліч пейзажних етюдів, малюнків простим олівцем, вникнути в кожну травинку, освітлений сонцем кущик з листям. Наприклад, Айвазовський мав хорошу наглядову пам'ять багато свої морські пейзажі він не писав з натури, особливо картини з морськими штормами, де накочуються на берег хвилі під час заходу неможливо писати з натури. І. Шишкін багато малював олівцем свої лісові пейзажі і в цьому йому немає рівних. Сила Шишкинская полотен не в тому, що майже з фотографічною точністю відтворюють знайомі ландшафти середньо смуги, мистецтво художника набагато глибше і змістовніше. Його картини вражають думки про велич і міць російської природи. Шишкін був і залишається однією з найбільш характерних і примітних постатей реалістичного мистецтва другої половини 19 століття, ізобразітелем і співаком російського лісу, великим майстром епічного пейзажу, твори якого і до наших днів не втратили свого значення і привабливості.
Поряд з Шишкіним яскравим представником російського реалістичного пейзажу був Олексій Кіндратович Саврасов. Його вабили сільські краєвиди, далекі російські простори, все його творчість пройнята глибоко патріотичним національним духом. Художник прагнув знайти ті пейзажні мотиви, які були б вираженням типового російського ландшафту, рівнини, путівці, невисокі пагорби, берега річки.
Найбільш відомим пейзажем Саврасова є його картина «Граки прилетіли», що з'явилася вперше на першій виставці Товариства передвижників в 1871 році. "Навесні російського пейзажу" називали її сучасники.
Тим часом, в цьому пейзажі немає вражаючих уяву величних панорам, яскравих фарб. Буденний мотив художник зумів втілити в картину поетичну і ліричну, глибоко народний образ рідної природи.
А. Саврасов одним з перших показав в пейзажі брудні російські розмиті дощем польові дороги, відбив романтизм мокрих полів, навіть сірий весняний день в його пейзажі виглядає прекрасним. Ф. Васильєв прожив дуже коротке життя, але створив чимало гарних пейзажів, що змусив співпереживати глядача з побачив їм красотами рідної природи. І Левітана можна назвати співаком російської природи, йому характерний «пейзаж настрою». Морські пейзажі називають «маринами», вони складають самостійний жанр. Яскравий приклад - картини І. Айвозовского. У наш час багато художників намагаються надолужити згаяне протягом реалістичного пейзажу, пік якого процвітав в 19 столітті. Створюючи реалістичні пейзажі, сучасні художники надихають все наше суспільство любити і берегти рідну природу.
Написання картини в російській пейзажного живопису, завжди виділялося на тлі образотворчого мистецтва, постійна спрямованість людини до природи, його справжня любов до краси навколишнього світу.
Роль пейзажного живопису у вихованні дошкільнят.
«Естетичне почуття, що отримується людиною від природи, має піднятися на щабель естетичного смаку, що купується вихованням і розвитком». В.Г.Белинский.
«. Природа - невичерпне джерело духовного збагачення дітей. Діти постійно в тій або іншій формі стикаються з природою. Їх залучають зелені луки і ліси, яскраві квіти, метелики, жуки, птахи, звірі, які падають пластівці снігу, струмочки і калюжки. Нескінченний різноманітний світ природи пробуджує у дітей живий інтерес, допитливість. Враження від рідної природи, отримані в дитинстві, запам'ятовуються на все життя і часто впливають на ставлення людини до природи, до Батьківщини ».
Малювання має величезне значення для естетичного виховання та розвитку дитини. Створення зображення вимагає цілого ряду навичок і умінь, воно базується на образах сприйняття і уявлень. У процесі малювання у дитини розвиваються спостережливість, естетичне сприйняття, емоції, художній смак, творчі здібності, вміння доступними засобами самостійно створювати прекрасне. Заняття малюванням вчать бачити прекрасне в навколишньому житті, в творах мистецтва. Власна художня діяльність допомагає дітям поступово підійти до розуміння творів живопису.
Пейзажний живопис є одним з найбільш ліричних і емоційних жанрів образотворчого мистецтва. Знайомство дітей з цим жанром сприяє їх емоційному і естетичному розвитку, виховує добре і дбайливе ставлення до природи, її красі, пробуджує щире, гаряче почуття любові до свого краю, рідної землі. Художній пейзаж допомагає розвивати естетичний смак, образне і асоціативне мислення, уяву, самоспоглядання. Пейзажний живопис не тільки доставляє радість дітям, а й надихає їх на творчість.
Фахівці з естетичного виховання вважають, що естетика природи є основою для формування відповідного ставлення до неї. Впливаючи на емоції дитини своїми якостями (досконалістю форми, різноманітним мінливим колоритом) природа викликає естетичні почуття. Це сприяє появі і прояву ставлення до об'єктів і явищ природи. Природа пробуджує допитливість дитини, впливає на його органи чуття, активізує сенсорний розвиток, формує почуття прекрасного. Дитина пізнає красу навколишнього світу через сприйняття краси природи.
З огляду на значимість пейзажу в розвитку дошкільників, потрібно:
1) Розвивати емоційну чуйність до естетичної стороні навколишньої дійсності:
- створювати ситуації для споглядання красивих видів і об'єктів природи;
- показувати дітям красу всіх періодів доби, окремих явищ і станів природи: вітру, дощу, неба в різних погодних і сезонних явищах.
2) Вчити дитину самостійно визначати задум в пейзажному малюнку і зберігати його протягом всієї роботи:
- розвивати композиційні уміння: розміщувати об'єкти відповідно до особливостей їх форми, величини.
3) Створювати умови для самостійної художньої діяльності дітей поза занять з малювання.
На прогулянках звертати увагу, що колорит кожної пори року різний. Наприклад, колорит осінньої природи відрізняється від зимового, в якому переважають холодні кольори, для весняного характерні прозорі блакитні, зелені кольори, а для літнього - сонячні, яскраві, теплі кольори і відтінки.
Надавати велике значення художнього слова в естетичному вихованні дітей, так як література розвиває естетичний смак дошкільнят, естетичне сприйняття, вчить знаходити справжню красу в повсякденному житті. З огляду на сформовані у дітей уявлення, загострюю їх увагу на те, що поет, помічаючи цікаве в природі, відображає це у вірші, а художник, ілюструючи текст, прагне намалювати те, про що сказав поет. Знайомлю дітей з невеликим твором, в якому описаний знайомий образ або нескладна картина природи, то одночасно демонструвати яскраву ілюстрацію до нього. Таке комплексне вплив емоційних, зорових і слухових образів допомагає більш якісно досягти поставленої мети, вивчення пейзажу.
Краса будь-якого природного явища викликає захоплений відгук у душі дитини. Знайомство дітей з пейзажним живописом сприяє їх емоційному і естетичному розвитку, виховує добре і дбайливе ставлення до природи, пробуджує щире, гаряче почуття любові до свого краю, рідної землі. Пейзажний живопис здатна не тільки доставляти радість, а й надихати на творчість.
Хочеться закінчити словами В.О.Сухомлинського: «Світ, що оточує дитини - це, перш за все, світ природи з безмежним багатством явищ, з невичерпною красою. Тут, в природі, вічне джерело дитячого розуму ».